大气舞美设计（你不会真以为我是跳舞的吧）
大气舞美设计（你不会真以为我是跳舞的吧）2、熟悉舞台设备的性能特点及各类设计材料、工艺和平面设计不同，舞台设计更加复杂，不仅涉及到色彩搭配等视觉上的把控，对灯光光影的运用也有要求，还要有空间思维能力，需要通过绘制把脑海中的设计想法表达出来，最后再经过制作把idea变成实体布景，这点上没有扎实的美术基础是很难做到的。那么成为一名优秀的舞台美术设计师需要具备哪些技能呢？1、必须要有扎实的美术基础
有多少同学听到“舞美”一词，脑海自动联想到跳舞的？举个爪表哥看看
舞美？
难道不是指专业dancer吗？
舞美其实是舞台美术，也称舞台设计，是戏剧、大型演唱会和其他舞台演出的一个重要组成部分。设计师需要根据剧本内容和演出要求，利用布景、灯光、化妆、服装、效果、道具等多种造型艺术手段，创造出剧中环境和角色的外部形象，优秀的舞台制作设计可以增强观众体验，渲染舞台气氛，可以说只要舞台效果好，演出就成功了一半。
那么成为一名优秀的舞台美术设计师
需要具备哪些技能呢？
1、必须要有扎实的美术基础
和平面设计不同，舞台设计更加复杂，不仅涉及到色彩搭配等视觉上的把控，对灯光光影的运用也有要求，还要有空间思维能力，需要通过绘制把脑海中的设计想法表达出来，最后再经过制作把idea变成实体布景，这点上没有扎实的美术基础是很难做到的。
2、熟悉舞台设备的性能特点及各类设计材料、工艺
比如各种不同型号的灯变化以及性能，烟机、泡泡机、雪花机该如何使用，何时使用，道具用什么材料木质、pvc还是泡沫雕刻等，都需要了解，否则难以将想法运用到实际中去。
3、对相关的电脑软件要熟悉
传统手绘更改难度大而软件更易修改和体现效果，舞台设计后期都是需要出工程图和舞台效果图，以便更加直观的展现设计效果。
工程图软件： AutoCAD，VectorWorks
效果图：3dmax、lighting studio、SketchUP
舞台设计工作的大致流程：
导演➔舞台监督➔舞台美术（布景、灯光、服装、化妆、道具）➔音乐➔确定演员及演出职员➔演出会议：导演阐述报告及舞台设计介绍➔排练日程，排练场地确定，首演剧场确定➔剧场调研➔排练➔美术，灯光设计方案的修改／确定➔舞台制作➔舞台联排的准备➔装台➔舞台合成➔连排➔彩排➔公演。
舞台设计常见的十大思路
1、折叠镂空
折叠镂空的风格非常适合简约的舞台设计。虽然元素单一，但通过折叠镂空的搭配方式为设计增加了一个有趣的焦点，尤其是在灯光营造下，立体感十足。
2、巧妙借用灯光造型
灯光不仅可以作为舞台照明使用，将不同的灯光造型融入舞台设计，效果也很惊艳噢。
3、利用悬空营造空气感
将轻薄材质的面料悬挂在高处，特殊的光通过织物聚集和点亮时，就会产生一种在空间悬浮的奇妙效果。
4、用光影切割空间
有的舞台设计，咋一看好像没什么亮点，可灯光一亮，瞬间熠熠生辉，在设计过程中还可以使用投影技术，在物体上投影图像，将舞台变成交互式设计。
5、还原某个场景或故事主题
设计师可以根据主题或故事内容，还原人物场景，来增强观众的代入感及戏剧效果。
6、增加结构的律动感
虽然这些结构实际上并没有移动，但它们看起来却有一种起伏的律动感，彷佛在运动一般。
国外设有舞台设计相关专业的院校
排名不分先后
-卡内基梅隆大学CMU-
CMU戏剧学院的Scenic Design研究生课程为学生提供了为期三年的强化课程，课程主要包括戏剧影视方面的知识以及舞台布景方面的设计。
Scenic Design主要课程：
模型制作
2-3D数字绘画
手绘图和绘画
风景画
服装
影片与媒体
声音
灯光
此外，在整个三年课程中，学生会有相当多的机会进行舞台设计的实践活动，并根据学生的需求量身定制作业，学生将担任舞台美术设计及艺术指导的工作，CMU戏剧学员每年都会有一个PLAYGROUND独立学生作品节，来展示学生设计的舞台作品。
-伦敦艺术大学UAL-
UAL温布尔登艺术学院的Theater Design专业，课程涵盖舞台布景和服装设计。学生不仅可以学习舞台布景方面的知识，还能深入了解戏剧服装设计， 除此之外，学生还有机会与知名和新兴的编舞家和导演合作，为各种实际表演（包括舞蹈、戏剧、歌剧、现场戏剧和新写作项目）设计布景和服装。
BA Theater Design提供全日制模式，课程由3个学年组成。每个阶段包括30个教学周，预计平均每周要花40个小时参加课程，包括授课时间和独立学习。
入学要求:
此课程的标准最低入学要求是以下资格中的一项或多项：
通过艺术与设计基础文凭课程（3或4级）
BTEC延伸文凭的优异，及格，及格（MPP）
通过UAL扩展文凭
获得高等教育文凭
或同等的欧盟/国际资格，例如国际学士学位文凭
3次GCSE通过4级或以上
语言：
雅思6.0级或以上，阅读，写作，听力和口语至少达到5.5
-加州艺术学院CalArts-
CalArts Scene Desig专业，强调学生就业所需的技能和知识的开发，学生在学习中会接触到舞台设计、戏服、声效、多媒体等多方面的内容，基本涵盖舞台表演的各个方面，其课程都与电影、舞台和节目制作紧密相关，学生毕业后可以选择的就业方向非常多样。
-萨凡纳艺术与设计学院SCAD-
SCAD Production Design专业是舞台设计不是工业设计噢，课程内容偏向于戏服设计、灯光设计、舞台设计和艺术指导方向，同时学员为学生提供了丰富的实习活动，实践机会很多，专业本科和硕士都有开设，有BFA和MFA两种学位，相对来说本科学习的内容更丰富一些，本科学校开设了专门的选修班，供学生学习照明设计、艺术指导、服装设计方面的知识。
