作曲模仿手法有哪几种（你知道模仿这个作曲技法吗）
作曲模仿手法有哪几种（你知道模仿这个作曲技法吗）…… 你说：“小狗狗模仿人的动作” 来，我们用“模仿”造句： 涵哥：“有人模仿我的脸，有人模仿我的面” MJ说：“哥一直被模仿，从未被超越”
作曲小屋
文 / 阿Jo
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模仿，跟模进只差一个字，但是意义确完全不同。
来，我们用“模仿”造句：
涵哥：“有人模仿我的脸，有人模仿我的面”
MJ说：“哥一直被模仿，从未被超越”
你说：“小狗狗模仿人的动作”
……
大家发现没有？
模仿，一定要有两个或两个以上的东东！不能只有一个！
要么我模仿你，要么你模仿我！
在音乐中，也是一样的：
要么，乐器甲模仿乐器乙；
要么，声部A模仿声部B。
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首先，我们来看看“模仿”的定义：
模仿
相同的旋律（或动机）在不同声部相继出现
来来来，跟我一起划重点啦！ 1、相同的旋律 2、不同声部 3、相继出现 同时满足三个条件，就是“模仿”没有一个多余的字，都是重点。
就好像老师说“本次的考试重点，就是这学期讲过的所有内容”一样，让你无法反驳。
栗子1：巴赫《二部创意曲》第8首
看上图，高声部是主题，低声部就是模仿
哇塞！这么说来，模仿真是太简单啦！
照抄就好啦！
才！不！是！
模仿要考虑的东西太多啦：
1、模仿的声部数量：我要几个声部的模仿呢？两个声部就叫二声部模仿、三个声部就叫三声部模仿… 2、模仿的音程距离：两个声部之间，相隔多少度最好听、最协和呢？如果相隔八度，就叫八度模仿；相隔五度，就叫五度模仿… 3、模仿的时间距离：两个声部之间，相隔多久效果最好呢？一小节？或是一拍？…
以上这些，都是作曲时需要考虑的东西。
如果需要用一句话来描述巴赫的这首创意曲，标准的官方说法应该是：
“相隔一小节的二声部八度模仿”
“老师，这几个条件我都考虑到啦，也不是很难呀？”
“稍等，重点在这里…最最最重要的，是模仿的写作顺序”
“那还不简单吗？先写一条旋律，另外声部照抄就可以啦！”
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我们来假设一种情况：
按照之前的想法，你先写了高声部的旋律，当在抄写模仿声部的时候，突然！发现第五小节不协和怎么办？
你是不是得改字母H这一小节？
可是H是模仿的G啊！
所以改完H，是不是相应要改G？
改完了G，你会发现F怎么又不协和了？！？！
又得改F
改完F，是不是相应得改E？？
改完E D又不协和了？！
……
有完没完啊！牵一发动全身啊！！！
发现了吗？模仿的写作，看似简单，实则一环套一环，环环相扣，套路深得很啊！
所以，模仿的写作顺序必须严格按照上图的ABCDEFG…才能做到万无一失。
不然，就只能这样不断地改改改…直到把第一小节也改了，改到怀疑人生，保证折磨不死你。
额…不知道各位还好吗？
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So…模仿，难就难在这。
以上，还只是两个声部的模仿！
如果三个声部、四个声部，甚至更多的声部呢？
什么鬼，不可能，这不科学。
这里，不得不提到巴洛克音乐的大佬，复调音乐的扛把子巴赫大神，不要说二声部模仿了，就是多声部的复调作品，都轻轻松松、游刃有余。
“巴赫大神，请问您在写作多声部模仿式复调的时候，是怎么做到在保持横向旋律流畅的同时，纵向还这么协和的呢？”
我就问你服不服！
老奶奶过马路我都不扶，就扶你啊，岳父（乐父）！
不过话说回来，巴赫的音乐，充满了“数”与“理”的结合，这么复杂严谨有逻辑性，不愧担当得起“音乐之父”这个称号。
”你不是小溪，你是大海 ”
Q：
冼星海《黄河大合唱》中的《保卫黄河》
用了什么作曲技法呢？快来留言告诉我吧O(∩_∩)O
