100幅珍藏水墨画（王义雕出来的水墨画）

100幅珍藏水墨画（王义雕出来的水墨画）终于，王义的红木家具，其山水纹打破了传统的雕刻方法，使山纹更加逼真，水纹变得写意。令人叹服的是，在不同的光线和角度下，水纹会借着环境光线泛出或强或弱的白光，看起来波光粼粼，正如王义先生自题的《红木雕刻山水纹》一诗：山明水秀绿一湾，细看青波漪涟涟。鸳鸯不惊外来客，吾疑仙境落人间。值得一提的是，王义的山水纹雕刻也像水墨画一样，每次着笔各有千秋，令每件含有山水纹雕刻的红木家具都能形成了独特风格，自成一派，真正将中国传统水墨文化与红木文化巧妙而自然地融合在一起。擅于创新的王义，有一次在欣赏中国水墨画时，看到宣纸上用毛笔或浓或淡、或粗或细勾勒出的水纹，灵感突然袭来：为何不借鉴水墨画中，名家画山水纹线条的技法和感觉，用于红木家具上的水纹雕刻呢？传统的红木雕刻水波纹表现得非常呆板，缺乏动感，在木雕中水波纹非常重要，能增加木雕图案的灵气和活气。想到就去实践，王义立刻组织雕刻工人效仿水墨画中的水纹样式进行雕

王义：雕出来的“水墨画”

如果你想到山东体验文化之旅，除了曲阜孔庙以外，济宁的王义红木文化博物馆是不能错过的地点之一。因为在王义红木文化博物馆内，你不仅能看到雕刻在红木家具上的儒家文化，而且能在王义出品的红木家具上欣赏到如山水画般富有意境和美感的山水纹雕刻。

（王义老师作品欣赏)

在王义看来，他设计、出品的红木家具，不是家具，而是文化。大到顶箱柜，小到一把圈椅，无不凝聚着王义对文化的理解。他既注重红木家具的工艺精湛，又注重传承中国传统文化，因此，在王义红木文化博物馆的正门处，立着孔子和鲁班的铜像，这不仅象征着王义对孔子、鲁班的崇敬之意，更代表着他设计、生产红木家具的原则：文化与工艺并重。

（王义老师作品欣赏)

为何在推崇工艺为王的时代，王义要赋予红木家具传承中国文化的使命呢？只因王义从小生长在孔孟之乡、鲁班故里——曲阜市书院乡，一直和圣人是“乡邻”，直到现在，他身份证上的地址还没变。在这片浓郁文化氛围熏陶的圣地上，王义天生就对各种文化情有独钟，并擅于创新，希望将多种中国文化融进红木文化中，独成一派，创造历史，并代表红木文化的新时代，同时也填补了木工祖师鲁班故里没有派系家具的尴尬历史。

（王义老师作品欣赏)

擅于创新的王义，有一次在欣赏中国水墨画时，看到宣纸上用毛笔或浓或淡、或粗或细勾勒出的水纹，灵感突然袭来：为何不借鉴水墨画中，名家画山水纹线条的技法和感觉，用于红木家具上的水纹雕刻呢？传统的红木雕刻水波纹表现得非常呆板，缺乏动感，在木雕中水波纹非常重要，能增加木雕图案的灵气和活气。想到就去实践，王义立刻组织雕刻工人效仿水墨画中的水纹样式进行雕刻。一回不像就两回，两回不成就三回……为了能雕刻出水墨画般悠远意境的山水纹，王义参考了大量古时知名画家创作的水墨山水画，细细揣摩其中的意境及方法，并带领工人付诸实践。

终于，王义的红木家具，其山水纹打破了传统的雕刻方法，使山纹更加逼真，水纹变得写意。令人叹服的是，在不同的光线和角度下，水纹会借着环境光线泛出或强或弱的白光，看起来波光粼粼，正如王义先生自题的《红木雕刻山水纹》一诗：山明水秀绿一湾，细看青波漪涟涟。鸳鸯不惊外来客，吾疑仙境落人间。值得一提的是，王义的山水纹雕刻也像水墨画一样，每次着笔各有千秋，令每件含有山水纹雕刻的红木家具都能形成了独特风格，自成一派，真正将中国传统水墨文化与红木文化巧妙而自然地融合在一起。

（工艺美术大师王义老师在言传身教传授雕刻技法）

很多客户对王义自成一派的山水纹雕刻喜爱不已，借着口口相传，慕名而来的客户越来越多，有客户评价道：“王义的山水纹雕刻，能让喜爱国画的人有种久违的亲切感，是‘画’在红木家具上的山水画。”虽然王义的山水纹雕刻创新取得了成功，然而他并不满足，每天还在继续研究古人书画，力求在不久的将来，将红木家具上的山水纹雕刻得更加成熟，更加精湛。

王义的山水纹，其实是现代红木家具生产者在制作工艺与文化内涵上同时创新成功的典范代表。说明工艺上的创新有时要服务于文化题材上的创新，这正好可以用王义红木文化博物馆中的“鲁班”与“孔子”并重来解释。在竞争激烈的当今红木家具市场，企业要想以创新夺得“一杯羹”，就一定要想想，自己的“孔子”和“鲁班”在哪里体现呢？

（王义老师简历：1973年11月出生在孔子故里，鲁班故乡曲阜市，现居山东济宁市。山东工艺美术大师、国家高级工艺美术师、中国红木文化传承大师、中国红木委副会长、济宁王义红木文化馆馆长、济宁王义紫砂艺术工作室创始人、清心阁主人。）