罗曼蒂克消亡史细节解析（罗曼蒂克消亡史）
罗曼蒂克消亡史细节解析（罗曼蒂克消亡史）最后，当他像一个普通旅客那样接受过关检查，脱下礼帽，是他过去辉煌时代的结束，也代表着整个旧时代的结束。程耳说装逼的替代词是“端庄”，陆先生身上这种做派儿从头到尾都在维持。即使是被灭门的极端惨剧，他也是“端庄”深沉的。电影中他有犹豫有柔情有无赖，却唯独没有失态崩溃。葛优的陆先生是电影绝对的男主，也算是灵魂人物。据说原型是杜月笙，导演的意思是“你看着像谁就是谁”。这个人物斯文、有派儿、隐忍，属于腹黑型人物。对自己人有柔软温情的一面，对仇人也能以眼还眼、以牙还牙。他的身上并没有狭隘的小民族意识，这点从他肯将妹妹嫁给一个日本人就可以看出来。但是他的身上又有民族大义，拒绝跟日本人合作是在敏感时刻避嫌自惜羽毛也好，是因为骨子里厌恶日本军国分子也好，这个人物都是顾及大局、爱憎分明的。另外，陆先生身上还有着狠厉的一面。开场的一场“吃茶戏”，轻描淡写之间剁了一个妙龄女子的手，安排手下人捶击坑杀了一条人命。这
作为青年导演程耳的第四部作品，《罗曼蒂克消亡史》采用了跟他之前的作品有很大不同的叙事方式和展现风格。《罗曼蒂克消亡史》个人风格非常强烈，因为无论是借鉴昆汀还是借鉴王家卫，这两个人都是因个人风格强烈而与众不同的类型。
很多人抱怨《罗曼蒂克消亡史》看不懂，因为多线多主和跳跃式的讲述方式，让整个故事有种被打散了的感觉，观看过程中如果稍一走神，就会一头雾水不知所云。对于很多去电影院休闲买轻松的观众来说，确实不是件愉快的事情。
事实上，《罗曼蒂克消亡史》的故事线虽然散，也确实有些乱，但是导演用时间线将其做了分割区分。每一次转换之前，都会用电影拍摄分场镜头“打板”的方式标注年份，告诉你接下来发生的这些事该属于哪个环节。
此外，作为一部形式化很强的文艺范儿电影，感觉导演程耳并不是特别“重视”故事本身，而是更注重故事背后的那种感情寄托。
葛优的陆先生是电影绝对的男主，也算是灵魂人物。据说原型是杜月笙，导演的意思是“你看着像谁就是谁”。这个人物斯文、有派儿、隐忍，属于腹黑型人物。对自己人有柔软温情的一面，对仇人也能以眼还眼、以牙还牙。
他的身上并没有狭隘的小民族意识，这点从他肯将妹妹嫁给一个日本人就可以看出来。但是他的身上又有民族大义，拒绝跟日本人合作是在敏感时刻避嫌自惜羽毛也好，是因为骨子里厌恶日本军国分子也好，这个人物都是顾及大局、爱憎分明的。
另外，陆先生身上还有着狠厉的一面。开场的一场“吃茶戏”，轻描淡写之间剁了一个妙龄女子的手，安排手下人捶击坑杀了一条人命。这样血腥暴力的事，对于他和朋友来说，重点却是有没有弄脏地方。
程耳说装逼的替代词是“端庄”，陆先生身上这种做派儿从头到尾都在维持。即使是被灭门的极端惨剧，他也是“端庄”深沉的。电影中他有犹豫有柔情有无赖，却唯独没有失态崩溃。
最后，当他像一个普通旅客那样接受过关检查，脱下礼帽，是他过去辉煌时代的结束，也代表着整个旧时代的结束。
倪大红的角色原型是黄金荣，一个提携了杜月笙的上海滩大佬。从陆先生一直尊称他为“老板”也可以看出这点。这个人物虽然面目沉肃，但并不凶恶，即使是被戴了绿帽子，也可以隐忍宽容。当然，这份宽容并不是他有多善良，对于“上位”的人物来说，面子远比感情重要。虽然他为了小六可以离婚，但并不代表他对小六就真有几分感情。
想起李碧华的《生死桥》中，一个富家公子想要让一个乾旦委身于他。乾旦说了句“可你身边已经有人了啊”，他就立刻回手一枪，崩了身边的美少年。而这个美少年，也曾经是他千娇万宠的宝贝。对于他们这些人来说，那个美少年也好乾旦也罢，不过就是新玩物和旧玩物的区别。
至于那个跟日本人合作的“二哥”，原型则应该是张啸林。他与日本人勾结背叛，除了牟利，应该还为了谋位。作为“二哥”，他在公开场合的说话分量及不上陆先生，显然更不能与“老板”相提并论，为钱为话事权，他的背叛都在情理之中。
再说浅野忠信的渡部。浅野忠信此次的表现公认是剧中亮点。这个人物的身上有着强烈的反差。如果只是看第一个时间圈内的他，谁都会觉得这是个是非分明、估价体贴、彬彬多礼的好男人。他穿长衫、说上海话，以上海人自居，但是回到自己的料理店，一举一动却仍然是地道的日本人。这个反差，也是伏笔。
有人问他作为日本的高级间谍是怎么接近陆先生这样的人物的？其实，这很简单。首先，日军的侵华战争绝对不是一时兴起，而是早有预谋。他们很早就开始慢慢渗透，用一点小恩小惠讨好中国人，借以隐藏在人群之中。对于陆先生这样将义气、能力、人品看得更重要的人来说，渡部实在是个值得结交的对象。说不定，渡部为了接近他，安排一些危难之时舍身相救的戏份也是正常的。
越完美的人问题越大，因为“人非圣贤、孰能无过”，一个人如果不犯错，不是圣人那就是装出来的，是有目的的。渡部的斯文君子表象下，是一个心狠手辣的战争狂热分子。
但若说他一点情感也没有，那自然也是不对的。那场灭门屠杀之前，他对妻子的拥抱之中，应该是有着几分愧疚的，只是这几分愧疚，远不能跟他的“军国大业、效忠天皇”相比。
对章子怡的小六，他强奸、囚禁、用来泄欲，但最后竟然狠不下心杀死她，也说明这个坏人并不是全无人性。
战场那一段自言自语，我们可以看做是他和小六分开时对她的嘱托。他希望她去找到自己的儿子，去日本等他回去，足以说明他已经对小六生了情，一个男人喜欢上一个女人的证明，就是他肯憧憬跟她的未来。
他自认为足够了解中国人，但是却太低估了陆先生的狠。陆先生这样的人，不怕杀人，也不怕被杀，有恩必报，有仇也绝对不会忘。为了复仇自断一臂，又有什么不可以？
杜淳这个角色很简单，他的身上有着几分武侠书中的味道。买东西、杀人在他眼里都跟拉车没有区别。这种人很难用常理去判断，但是却又是最让人放心的那一种。他们对于忠诚和信义的坚守，就像他们杀人收拉车的钱一样不可想象。
至于他跟钟欣潼扮演的小五之间究竟有没有什么，其实不重要。
电影中的男性角色还有那两个马仔。
马仔就是帮派中的小弟，跟陆先生之类的大佬相比，他们不过是小人物。王传君的角色看着忽悠忽悠，其实也就是个刚不是童子鸡的年轻人，对表哥的话如奉纶音。他们有憧憬有梦想，却还没有形成自我的是非观念。听想听的人的话，至于做的事是对是错，他们不在乎。
杜江出场的时候懵懂青涩，你绝想不到换个场景他就会那样狠。“罗曼蒂克”的消亡，就是美好的东西一点点毁灭，导演整部电影都在干这件事。跟其他角色相比，导演对杜江这个角色还算仁慈，给了他一个比较“罗曼蒂克”的结局，但相对于他的年龄来说，这个所谓的结局不过是个开始。
电影中的几个女性角色也是魅力十足。
章子怡的小六是其中际遇最坎坷也最令人唏嘘的。她对之前的丈夫没有感情，也许是被强占的也未可知。她的水性杨花、风流惹草，是对不可左右命运的一种抗争。男人证明自己的方式是去成功，女人证明自己的方式是被爱。她在男人之间的周旋，不过是用被关注来驱除内心行尸走肉一般的感觉。
她渴望自由，却一直得不到。
有人说她对渡部是不是产生了感情，患上了斯德哥尔摩综合症？导演说，她只是想活下去。
人就是这样，很多人抱怨活着没意思、很痛苦，但真正去自杀的却不过是极少极少一部分。小六说自己是行尸走肉，可即便沦为性奴，她也还是想要活下去。因为只有活下去，你心中渴望的才有可能拥有。未知的明天和希望，就像是吊在我们眼前，吸引我们走下去的那根萝卜。
电影的最后，导演安排小六亲手打死了渡部。对于小六来说，亲手粉碎一个噩梦，也是一个结束，同时也是开始。
钟欣潼的老五，是陆先生的外室，正规点是姨太太，可电影中看起来更像是情人。两个人年纪悬殊，但老五对陆先生明显情深，这里倒是可以脑补一下陆先生有可能是在危难之中救了她。老五对陆先生的感情，既有感恩，也有相处久了自然生情的因素。
陆先生被灭门被逼离开上海，失去了靠山的老五只能依靠自己。陆先生说“老五最近很吃得开”，对一个出场感觉很“居家”的女人来说，这份“吃得开”是得付出了多少努力。电影中看，陆先生对于她的感情是远不如她对他的。深夜的一个电话，没有情话没有关怀，甚至连留给她多说一句话的时间都没有。那句“你还好吗”那样硬生生卡在嘴边的时候，我真的很为这个女人心疼。
车站的那场戏，导演说她完全是为了替陆先生报仇。当然，如果你觉得她跟杜淳之间有什么，就会觉得她是为了杜淳去的，也有七分是为了杜淳死的。但是按照电影里的线索延续下来，她还真不可能跟杜淳有什么。
在自己心爱的男人心中，她不过是那么轻轻一痕，可即便如此，她也甘愿为了他付出生命。
闫妮的王妈这次也很出彩。这个人物的身上没有奴性，她对于陆家的一切操持，给人的感觉就是对家人的关心。黑帮大佬家中的管家婆，自然也是见多识广，绝不会是纯粹的煮饭婆。所以，她会帮陆先生留心好帮手。就是去劝说袁泉的吴小姐，也明显是替陆先生去的。
如陆先生一样，她也是个讲究人。因此，即便是临死，也要将该做的事做好，死得端然有范儿。
袁泉的影后吴小姐，原型应该是胡蝶。“胡”和“吴”的发音，上海话里原本就几乎是相同的。
吴小姐和丈夫之间的感情，是我们最常见的“罗曼蒂克”的破灭。男人的背叛如此道貌岸然、恬不知耻。而始终没有露面的戴先生，很明显是戴笠。
《罗曼蒂克消亡史》就是一场毁灭美好的大戏，从头到尾导演都在揉碎桃花。电影中的一切，看起来是故事，其实不过是现实。罗曼蒂克，时时刻刻在消亡中。新的罗曼蒂克，又时时刻刻在酝酿产生中。如果你是林黛玉，那就葬了眼前的一地残红；如果你是薛宝钗，那就寄一下青云志。生活就是这么回事，你怎么过，它都会一天天过去、消失。
