有没有和异性住一起的经历，就没试过和这么多男人共处一室过
有没有和异性住一起的经历，就没试过和这么多男人共处一室过抱着看热闹的心态，飘点开了第一期。？——真的有那么丝滑吗？这大概就是经典偶像剧的魔力，任何一点周边都能让人好奇。点进去一看，原来是吴建豪参加了新一季的《追光吧！》。
总有些未解之谜不经意间解开。
比如这条热搜就让飘DNA动了——
#吴建豪否认美作是离子烫#
飘当初看《流星花园》时不要太好奇好嘛。
——真的有那么丝滑吗？
这大概就是经典偶像剧的魔力，任何一点周边都能让人好奇。
点进去一看，原来是吴建豪参加了新一季的《追光吧！》。
？
抱着看热闹的心态，飘点开了第一期。
没想到，竟有了几分意外惊喜。
先说21位追光者的阵容。
资深演员，有。
吴镇宇、张卫健、张晓龙、吴建豪……
实力唱将，有。
杨宗纬、陈楚生、沙宝亮、周晓鸥……
专业舞者，有。
韩宇、刘也、张傲月……
甚至还有德云社的尚九熙，以及无数少女的童年男神尼坤。
阵容有看头，先稳了一半。
再看完初舞台，安心了，哥哥们这回终于成功去油。
不光如此，还让人品出了一股难得的“热血感”。
值得聊聊。
以往的哥哥综艺，为什么会让人感觉油腻？
还是那句话，那么普通又那么自信。
因为太自信，才会误以为眨眼放电，就是帅气。
才会准备不够，观感不佳。
但这些槽点，在《追光吧！》完全看不到了。
按理说，这次资深艺人这么多，无一不是身经百战、经验丰富。
面对这些表演不说信心十足，也能神态自若吧。
结果后台候场区，哥哥们一个个却都肉眼可见地紧张着。
迪玛希一遍遍练习着台上的歌曲。
陈楚生、吴建豪紧张到喝水。
最好笑的还是吴镇宇和张卫健。
一个靠跳舞来缓解焦虑。
另一个直接在后台打起了坐。
之所以会这么紧张，无非是因为他们对这个舞台足够重视。
有了这份心，那些不以为然的态度，自然也就不复存在了。
果不其然，就当前的舞台，每一个都让飘惊叹。
就比如哪怕这么多年了，穿着白西服坐在钢琴前的尼坤依旧帅气如初。
边弹边唱的《Angel》不仅让全场观众都沉浸在他清澈的声音里，更是回忆起了过往的温柔岁月。
嘴角稍稍挑起的一个笑容，别说现场观众，就连后台的哥哥们都集体“破防”。
同样善于制造氛围的还有周晓鸥。
《爱不爱我》的前奏一起，瞬间就把观众拉回了九十年代。
如果说尼坤和周晓鸥是重在展现技术，在娱乐圈沉浮多年的张卫健就举重若轻多了。
说实话，这么多年过去了，张卫健在飘的心里的地位，远比一般的艺人更高一层。
不仅因为他包揽了飘的童年回忆，更是因为他个人身上的人格魅力。
不屈不挠，永远有股子拼劲。
果然，这次亮相也没有让飘失望。
他的选曲很特别，舞台也不单是表演，而更注重在歌里和听众互动。
像是一句老朋友的问候祝愿——
《身体健康》。
他希望观众们不要像他一样太过于拼命工作，因而忽略了健康。
一曲作罢，关怀尽显。
当然，初舞台也不只有唱歌，舞蹈，同样赏心悦目。
吴建豪一亮相，既歌又舞，瞬间将整个场子气氛都给带动了起来。
丝毫没有感受到时间从他身上流走的迹象。
但要说惊艳的，那还得是一架银丝眼镜，一袭白衣的张傲月。
作为首季《舞林争霸》的冠军，会跳舞自然不算意外。
但在舞蹈之前，张傲月用低沉的嗓音唱了一首《亲密爱人》。
缓缓道来的“今夜还吹着风，想起你好温柔”，直接将全场带入一个温柔的，私密的气氛中去。
再接上一段双人舞，飘逸又不乏力量感，情绪直接拉满。
这些初舞台，不是善于用业务能力制造气氛，就是瞬间把人拉回那些属于哥哥的年代。
就像沙宝亮说的，他特别喜欢一些在专业领域上特匠人的人。
花了心思，又展示了功力。
态度认真了，舞台专业了，也就洗涤干净了过往的油腻。
这档综艺的清爽底子，就算打下了。
如果只是去油成功，自然算不上热血。
说《追光吧！》有“热血感”，是因为飘看到了男人式的“真”。
拍真人秀综艺最怕的是什么？
假。
假剧本，假态度，假个性。
但在《追光吧！》里，我们可以看到每一个哥哥都极其坦诚，丝毫不惮于展现自己的真实个性。
最好笑的吴镇宇，一出场就是熟悉的味道。
特立独行，不拘小节，连下车亮相，都是一副没睡醒的样子。
节目组要求每位哥哥在开启“追光之旅”前，都要携带一个代表自己职业生涯高光时刻的物品，放在属于自己入行年份的展示柜中。
其他哥哥们，要么，带的是对自己有意义的物件。
就比如尚九熙和周晓鸥，一个带了自己专场第一个节目穿的大褂，另一个则带了自己以前演出最常穿的老虎短袖。
要么，是一些荣誉证明。
比如沙宝亮选取了自己参加罗马尼亚金鹿国际流行音乐节获得的奖杯，韩宇拿来了自己在《这！就是街舞》获得的冠军毛巾。
又或者是一些过往经历的证明。
张卫健带来了粉丝送给他的海报画集，吴建豪直接列了一面形象墙。
唯独吴镇宇，偏偏不按常理出牌。
直接拎了个空箱子来。
理由还特别“冠冕堂皇”，说什么是因为我们来到这个《追光吧！》，要把所有的东西都放下，空掉以往的成绩。
说他不认真吧，倒不是。
以他的性格，多半是故意这样做的。
他有一种东邪式的“怪”。
这种怪是不要任何繁文缛节的。
比如，虽然在一众哥哥里，他绝对算得上是老大哥。
但在面对众人时，却没给出一丝压迫感。
安慰杨宗纬不要紧张，在尼坤表演时，还露出了老父亲一般的微笑。
他有自己的一套逻辑，不摆身份，也不拘小节。
如果说吴镇宇的怪是黄老邪，那么张卫健的怪，就是洪七公。
岁数不小，但阅尽世事后又还保有一股机灵劲儿。
比如在迪玛希说自己中文不好时，他一本正经地问：“你想提高普通话吗？”
等迪玛希满脸期待，等着一个答案时。
他又调皮地说，“找个中国女朋友就行啦”，然后一个人大笑起来。
合着到头来还是催人找对象。
再比如看到所有人在吴镇宇进来时，都起立鼓掌，主动握手。
仗着和吴镇宇熟悉，就故意“捧杀”，让大家“一鞠躬”。
可玩归玩闹归闹，真的走心起来，张卫健也是做到了一个前辈的担当。
根据节目组安排，张卫健是和刘也一起进入的演播室。
两个人无论是出道年份，还是行业经历，都相距甚远。
但从见面的第一句话开始，张卫健就对刘也十分照顾。
先是怕自己脸上的粉沾到刘也的衣服上，又安慰刘也不要紧张，做节目就应该把开心带给观众。
而最让飘触动的，是在入场仪式里，门口和哥哥自己入行年份的展示柜之间，有一条长长的，代表出道时长的光路。
近几年才出道的刘也和出道近四十年的张卫健，光路长度区别显而易见。
看到刘也有些拘束和感慨，张卫健连忙走过去鼓励刘也说：
“希望你以后的演艺生涯也能像今天这条光路一样，一步一步一步一步，永远都是平坦的，直的。”
这是前辈对后辈最衷心的祝福，而我们，也能从中看到张卫健对他人细腻的体察与照顾。
不过也不是所有老艺人都能像吴张两个“老怪”这么松弛随意。
沙宝亮就有一种人到中年的羞涩，贡献了不少无效社交的优秀案例。
一入场，和迪玛希坐一起时，凭借过往印象，连夸迪玛希高音特帅。
但一说完这句，就陷入尴尬的沉默。
更好笑的是，碰到不认识的哥哥进场。
为避免尴尬，赶紧暗戳戳掏手机，临时抱佛脚，认脸记名。
好不容易对上了脸吧，最后还是忘了杨和苏的名字。
不过，也有更多哥哥，有着意想不到的交集和牵绊。
谁能想到，周晓鸥曾经和尼坤一起合作过《一又二分之一的夏天》。
而沙宝亮则和吴建豪曾一起站在《星跳水立方》的双人跳台上呢？
旧友相见，分外热情。
虽然前期因为陌生有些尴尬，但一旦话题打开，氛围瞬间就热了起来。
有沙宝亮、周晓鸥、满江组成的老哥们小组。
有迪玛希、张卫健组成的国际交流小组。
有吴建豪 、杨和苏、王晰组成的健身兴趣小组。
当然，还有杨宗纬自己和自己组成的社恐小组。
还记得他的总结发言：“从小到大，都没有和这么多男人相处过。”
屏幕前的飘直接笑喷。
可以说，在哥哥们自发组成的兴趣小组，和聊天内容中，完全没有我们传统印象里，初识男人间虚伪的客套，指手划脚的爹味。
而是一种互相打气的平视与热情。
热血来自于什么？
其实就是来自于一群人为了同一目标奋进。
当哥哥们在第一期彼此熟知，并共同为了节目的精彩而努力时。
《追光吧！》，就有“热血”那味儿了。
不可否认，《追光吧！》确实有情怀滤镜。
所谓情怀，是指这些资深艺人的作品、经历，凝结与承载着我们的回忆。
某种意义上说，他们已经历了自己的巅峰时期，他们曾经生逢其时，乘风破浪。
既是过去的见证人，也成了那个时代的一个符号，一个代表作。
这也是为什么《追光吧！》的情怀，不会让人有看腻了的感觉。
自带成长弧光和故事感的哥哥们，本身就是一个个可供解读的人生范本。
他们对过往的追溯，其实也让我们看到，这些大众心目中的明星，是如何造就的。
吴镇宇一表演完，就急急脱下那身白西装，调侃自己穿不惯。
当了一辈子演员的他，演的，从来不是翩翩公子，而是一些沉默的、固执的，或者有痴癖的人物。
他是《爆裂刑警》里沉默寡言，却内心细腻的刑警阿mark。
《难兄难弟》里个性忠直，误打误撞成为大明星，喜感与善良兼具的谢源。
还是童年记忆里，《冲上云霄》里那个专业严谨，有些古板但十分可靠的机长阿sam。
就像他说，自己一直以来坚持的东西，跟别人不一样。
吴镇宇不是一个走常规路的演员。
但也正是对这些棱角分明，个性复杂的人物的塑造，才使他成为公认的、演技过硬的实力演员。
这也是为什么，周晓鸥一开嗓唱“你到底爱不爱我”，就能引起全场大合唱。
哥哥们不仅仅是自己，也是这场集体回忆的缔造者。
节目组在开头，为每个哥哥设置了一条光路。
入行时间越久，光路就越长。
现在看来，这条路确实璀璨光鲜，但个中滋味与曲折，也只有他们自己才知道。
就像张卫健说的：
这条光路今天走起来，挺轻松的
但是当你实实在在 在走的时候
并没那么容易
当年的他，放在现在，是妥妥的小生长相，眉目清秀，还有一股独有的机敏与灵动，唱跳演俱佳。
但他的演艺之路，堪称大起大落。
参加歌唱比赛出道，专辑大卖过，拿过新人奖。
演过多年插科打诨的小角色，试过一炮而红，也经历过大红之后，掉入谷底。
一路浮浮沉沉。
但也因此有了我们熟悉的孙悟空、韦小宝、小鱼儿和方世玉。
无论波折还是顺遂，这些经历铺就的故事感，是哥哥们重回舞台的底气所在。
但如果只靠存货支撑，也未免太无趣了点。
飘之所以觉得《追光吧！》有动漫式的“热血感”，就因为，从这些哥哥身上，能感觉到一股心劲在。
他们并不认为自己这条“光路”已经走到头了，而是还想寻求多一些的可能性。
这种突破，也不是说说而已。
吴镇宇的初舞台，一上来，就敢尝试自己最不擅长的唱歌。
说实话，歌唱得是很一般，甚至因为不熟悉而显得有点笨拙。
但难得的，正是这种不怕亲手打碎滤镜的勇。
用他自己的话来说，我真的想这样疯一下。
试下从来没试过的唱歌跳舞，试下“笨拙”的自己还有哪些潜能。
而当了二十多年的演员的张卫健，也想看看自己还能够有什么玩法。
热血也好，寻求突破也好。
本质上，其实是一种跳出舒适区、不怕摔疼，不怕丢脸，对新鲜事物依然葆有好奇心的生命力。
这种生命力与不服输的心劲，或许才是哥哥们让人期待的地方。
毕竟，踏出舒适区，或是重新回到舞台，试错成本并不低。
一成不变是安稳，但无趣。
充满变化，生活才会更生动，更有意思。
如果能通过这个综艺。
发现哥哥们不止如此。
他们身上还有更丰富的可能，更多未知的面向。
不固守过往，不困住自己。
以一种更开放的态度对待外界，更自省的姿态对待自己。
或许才是我们最希望看到的惊喜。
