黄霑代表作沧海一声笑，黄霑沧海一声笑创作灵感中的文化意蕴
黄霑代表作沧海一声笑，黄霑沧海一声笑创作灵感中的文化意蕴豪情还剩了一襟晚照。清风笑，竟惹寂寥，谁负谁胜出天知晓。江山笑，烟雨遥，涛浪淘尽红尘俗世几多娇。
黄霑《沧海一声笑》创作灵感中的文化意蕴胡立根
沧海一声笑（6 6 5 3 2 1–），滔滔两岸潮（ 3·2 1 6 5 5），
浮沉随浪只记今朝。
苍天笑，纷纷世上潮，
谁负谁胜出天知晓。
江山笑，烟雨遥，
涛浪淘尽红尘俗世几多娇。
清风笑，竟惹寂寥，
豪情还剩了一襟晚照。
苍生笑，不再寂寥，
豪情仍在痴痴笑笑。
啦…啦…啦……
这首歌大家应该很熟悉，它是电影《笑傲江湖》的主题曲《沧海一声笑》。
电影中，顺风堂堂主刘正风与魔教长老曲洋这对因为音乐而成莫逆、相交四十年的老朋友相约金盆洗手，退出江湖，而五岳派盟主、嵩山派掌门左冷禅出手干涉。一番厮杀之后，刘正风与曲洋终于乘船逃走，黄昏之中，衡山城外，大山之间，两人泛舟泱泱江水，志趣相投，友情深厚，逍遥自在。这时，两人拿出他们以数年之功、共同创制的《笑傲江湖》曲谱（即这《沧海一声笑》），一人抚琴，一人吹箫，琴箫合奏，琴箫悠扬，甚是和谐。
电影中的这首曲子由香港词曲家黄霑先生作曲填词，曾先后获得1990金马奖最佳电影主题曲奖、1991 第十届香港电影金像奖最佳主题曲奖，成为了中国电影史上的经典名曲。
这首曲子的创作，有一个有趣的故事。当年创作这首歌曲，遇到了一个难题：怎样用音乐的语言表现一对醉心音乐的的老朋友脱离江湖、纵情山水的情绪与情感？怎样恰到好处地烘托电影的氛围，表现电影的主题？据说当年黄霑先生连续写了六稿，这六稿，几乎用尽了各种手法，但电影监制徐克先生仍然不满意，令黄霑有点江郎才尽的感觉。到底应该使用什么样的音乐语言才合适呢？无奈之下，黄霑放松心情，散散步，翻翻书，偶然之间，随意翻看到古书《乐志》中的一句话，“大乐必易”。易者，简易、平易。也就是说，最好的音乐，往往是返璞归真的。黄霑当时心想，最“易”乐音，莫过于中国五声音阶（宫、商、角、徵、羽），就是1、2、3、5、6，先生想反过来呢，是“羽、徵、角、商、宫”，即6、5、3、2、1。他到钢琴前一试，觉得这几个音，即简易，又婉转动听，声色悠扬，还具中国古曲风韵，易为中国听众接受，于是就顺着写出了整条旋律。不想谱出之后，拿到徐克那里，让徐克大声叫好，当即采用。这就是今天我们听到的《沧海一声笑》了。
这首曲子为什么会取得如此大的成功呢？一个重要的原因就在于黄霑先生在创作中的返璞归真。这归真，第一体现在 “大乐必易”，他用极简的几个音符，表达了此情此景人物的心情，回归电影情节和人物的本真。第二，他用中国民族五声音阶中的“宫、商、角、徵、羽”，抓住了五声音阶的神髓，回归中国音乐的本真，对东方人有着原始的吸引力。第三，他用简朴的音乐，回归了该影片浪漫古朴的基本风格。第四，返璞归真是中国文化的一种审美追求，符合我们民族的审美趣味。
可以说，黄霑先生创作《沧海一声笑》，是音乐创作中“返璞归真”的成功典范。
