京剧武生基本手位（手眼身法步之五法）

京剧武生基本手位（手眼身法步之五法）为什么“四功”之外，要强调手、眼、身、法、步呢？还有一种戏曲界的说法，说的是手眼身发步，发指的是头发，即甩发功。“四功五法”成为京剧表演的基本训练法则和审美指标。上期我们介绍了四功“唱、念、做、打”，现在说说“五法”。关于五法，京剧界有几种说法，传统说的是手眼身法步。指的是手势指法，眼神的训练，身段形体，也就是形体动作，步是不同的步法，不同行当步法不同，法指的是这些训练的规律法则。

——京剧知识系列之十二

老侯

上世纪五十年代，四大名旦之一的程砚秋到中国戏曲学校从事戏剧教学和研究，他依据自己和前辈的表演实践，总结出京剧表演技巧的“四功五法”。

四功即“唱、念、做、打”，五法是“手、眼、身、法、步”。

“四功五法”成为京剧表演的基本训练法则和审美指标。

上期我们介绍了四功“唱、念、做、打”，现在说说“五法”。

关于五法，京剧界有几种说法，传统说的是手眼身法步。指的是手势指法，眼神的训练，身段形体，也就是形体动作，步是不同的步法，不同行当步法不同，法指的是这些训练的规律法则。

还有一种戏曲界的说法，说的是手眼身发步，发指的是头发，即甩发功。

为什么“四功”之外，要强调手、眼、身、法、步呢？

表演中的唱不是孤立的，不能傻唱或干唱，唱和念都要有一定的章法，要表现情感、情绪，所以，唱念的同时，手、眼、身和步法，都要做出相应配合，要与唱词所表达的情感统一。

如果把“四功”看做是京剧表演的基本功法，那么“五法”说的就是如何应用。

唱念做打，无论作何种动作，都要注意法度，要眼随手走，身心相合。

手的技巧有多种。

梅兰芳之前，旦角为了表示女性的矜持，是不露手的。梅兰芳把旦角的手从水袖里解放出来，让它成为了传递角色内心的一个介质。

新影资料馆保存着梅兰芳1930年访问美国时的一段影像，距今天已经有89年，当年梅兰芳38岁，正是演艺生涯的巅峰期，具有十分珍贵的史料价值。

他首次去美国演出，在时兴大腿舞的美国，她仅靠露出脸和手，就征服了美国。美国媒体称：梅先生的手有“醉人的美”。

我们生活里有一句话说，眼睛是心灵的窗户，眼对于一个演员尤其重要。京剧演员要在舞台上塑造人物，他的眼神至关重要。

同时，身体四肢的动作要讲未左先右，欲进先退，未高先低，未快先慢，要“梢节起，中节随，根节追”，还要达到“六合”，即眼与心合、心与气合、气与身合、身与手合、手与脚合、脚与胯合，才能使口、手、眼、身、步的表演达到自如和谐的境界。

“步”是其中很重要的一法。台步也是演员最基本的功夫，身段的美不美和脚底下的步法有很大关系。

程砚秋先生练脚步的时候，曾发生过这么一个故事，一开始他始终找不到有什么方法能够让自己的脚步更加的稳健，台步更美。后来有一次他无意中看到几个轿夫抬轿子，快步如风又极其稳健。程先生一下子来了灵感。

行当不同，台步就不同。每个行当的台步都有自己的规范。因而在京剧舞台上，便出现源于生活而又高于生活的跪步、蹉步、滑步、矮子步等表演程式。

不同的台步表达不同的情感，也展示了京剧角色内心情绪外化的表演艺术。

手眼身法步的法，一般认为是法理，法则。

凡事皆有法，演员演戏也一样，技巧是用来叙述故事和塑造人物的，只有合理运用，才能恰到好处。不能乱用，不能脱离剧情来卖弄这些功夫。

譬如程砚秋演《荒山泪》，全剧甩水袖有二百多次，而在演《武家坡》的王宝钏时，全剧就甩了四次。甩不甩，何时甩，必须依据故事情节而定，不能随便乱甩。该甩的，要甩好，甩得漂亮。不该甩的，决不能卖弄技巧。

所以，对京剧表演来说，功很重要，法更重要。

本系列顾问：中国戏曲学院副教授李艳艳。

制作京剧知识微视系列，全片25集，主要涉及行当、功法和历史。特邀顾问：中国戏曲学院副教授李艳艳。此系列是文字版，穿插视频。

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