乐队综艺节目哪个好看？乐团可以偶像化吗
乐队综艺节目哪个好看？乐团可以偶像化吗鞠翼铭的鼓通过速度快慢的变化，调动音乐的情绪起伏，给曲子增添了一份流行朋克的冲撞感。中间的solo部分充分展示了成员各自优秀的器乐水平，沈钲博再次秀起了说唱。最后的大合唱部分把演出再推升了一个台阶，廖俊涛写的旋律十分上口，合唱的形式在带动现场气氛方面也是一件利器。“午睡留声机”的《I Will Miss You》是廖俊涛在参加第一季《明日之子》时就已经演唱过的原创作品，此番做了乐团化的改编后增添了更丰富的情感。与半决赛一样，表演以沈钲博细腻的钢琴独奏开场，配合廖俊涛深情的演唱，整体氛围使人很快沉静下来。在《明日之子乐团季》决赛的第二轮比赛中，“水果星球”、“午睡留声机”和“气运联盟”分别带来了各自的原创歌曲。首先出场的“水果星球”演唱了《夏日旅行家》，Intro部分俏皮跳跃的马林巴敲击出轻快的铃音，随后贝斯和电吉他在programme的基础上加入更丰富的律动，主唱杨润泽依旧保持了他自由的台
9月12日晚，众多媒体聚集在《明日之子乐团季》的拍摄地无锡国家数字电影产业园，结束最后一期的直播录制后被纷纷带领进5号排练厅，等待着与本季“最强厂牌乐团”气运联盟的首次见面。
从舞台中下来，胡宇桐、田鸿杰、李润祺、马哲和赵珂五个男孩没有多少时间享受胜利的喜悦，便要调整状态，马上接受媒体们的采访。
“郑钧老师跟我们分享了很多演出的心得，这是我们未来可以运用到的。”聊到决赛首轮的合作舞台，气运联盟和我们分享道。胡宇桐作为F-Man，结束时也不忘向媒体表示感谢：“这是气运联盟的第一个采访，谢谢大家。”
虽然结束了毕业大考，但属于乐团们的故事还远远没有结束，他们将要奔赴更远的未来。
在《明日之子乐团季》决赛的第二轮比赛中，“水果星球”、“午睡留声机”和“气运联盟”分别带来了各自的原创歌曲。
首先出场的“水果星球”演唱了《夏日旅行家》，Intro部分俏皮跳跃的马林巴敲击出轻快的铃音，随后贝斯和电吉他在programme的基础上加入更丰富的律动，主唱杨润泽依旧保持了他自由的台风，将少年烦心事以日常化的歌词唱了出来。闫永强的唢呐时不时在每一句的句尾奏出主唱的内心OS，丰富了歌曲表达的层次，中段类似电子乐Drop的部分则又担当了主音旋律的角色。
水果星球
“午睡留声机”的《I Will Miss You》是廖俊涛在参加第一季《明日之子》时就已经演唱过的原创作品，此番做了乐团化的改编后增添了更丰富的情感。与半决赛一样，表演以沈钲博细腻的钢琴独奏开场，配合廖俊涛深情的演唱，整体氛围使人很快沉静下来。
鞠翼铭的鼓通过速度快慢的变化，调动音乐的情绪起伏，给曲子增添了一份流行朋克的冲撞感。中间的solo部分充分展示了成员各自优秀的器乐水平，沈钲博再次秀起了说唱。最后的大合唱部分把演出再推升了一个台阶，廖俊涛写的旋律十分上口，合唱的形式在带动现场气氛方面也是一件利器。
午睡留声机
“气运联盟”演唱的《我想你在听》，以胡宇桐的鼓作为情绪推进的动机，李润祺开场的钢琴弹唱清亮细腻。随后一段类8-bit音色的电子旋律将表演过渡到说唱部分，赵珂的rap输出依旧十分稳定，掀起一波小高潮。田鸿杰真挚温暖的vocal在这场表演中还是比较稳定，而赵珂为前者唱低八度旋律垫音，加强了音乐的可听性。
气运联盟
三支五人团气质迥异，“午睡留声机”忧郁独立、“水果星球”精致灵动、“气运联盟”冲劲十足。尽管三支乐团的舞台稍显稚嫩，能够在总决赛的舞台上享受自己的音乐和表演，感染到观众，依然值得褒奖。
而这个过程中，三支五人团都有着各自的挣扎、阵痛、火花碰撞，也正是这些时刻成为了滋养乐团们的养料，推动着他们步向未知的惊喜。
01
“人”仍是“明日之子”的核心
《明日之子乐团季》的参赛学员多为海内外音乐高校的在读学生，年龄20岁上下，显露出节目本身的年轻化定位，以及养成系乐团的新秀选拔逻辑。
学员中不乏已小有名气的音乐人，例如人气学员廖俊涛就曾参加过第一季《明日之子》，并凭借出色表现收获了不少粉丝。
在本季节目中，廖俊涛依旧展现出其优秀的原创及歌唱实力，也成为很多学员们夸赞的对象。尽管部分观众对于一个成熟唱作人能否能融进乐团表示怀疑，但廖俊涛凭借自己的作品和实力证明了自己。并在节目中获得了相当高的人气，目前他在新浪微博拥有255万粉丝，为参赛学员中最高。
或是曾参与过同类型乐团节目的胡宇桐，他在第一次选人组队多次主动邀请其他乐手遭遇滑铁卢，最后陷入僵局时，田鸿杰主动提出想和他组队，二人在节目中以一种磕磕绊绊的姿态实现了连结。
也许胡宇桐自己都没有想到，他和田鸿杰的组合在粉丝圈中迅速升温。他们的组合还在社交平台衍生出CP超话，拥有20万粉丝，最高排名位列微博CP超话总榜第二位，第一位则是知名的“博君一肖”。而节目中其他学员的相关话题也曾多次登上微博热搜。
胡宇桐算是节目中年龄比较大的学员，此前加入过朱孝天的“启点乐队”，去年参加过同类乐团节目，经验丰富。胡宇桐的音乐实力在节目初期并未完全显现，反而是因为其成熟的性格和其在首次组队环节中的霸道表现，在网络上引发了广泛讨论并收获了“胡总”的称号。在第一期节目亮相表演时，胡宇桐甚至准备了PPT介绍自己和表演内容，更加深了“霸道总裁”的人设。
目前，胡宇桐在新浪微博的粉丝数为194万，仅次于廖俊涛。
同时，本季明日之子进行了“热血高校”的主题设置，视觉上采用了漫画的形式，这种二次元和“高校”的设定，让大家不由得联想到日本的高校动漫，燃感不言而喻。
节目主题曲《有一群伙伴比啥都浪漫》的MV则充满着少年的阳光和正能量。联系到互相组队选人的赛制，《明日之子乐团季》的注意力放在了学员之间寻找音乐伙伴的过程，以及相互的情感联动上。
在节目行至两人组合时，为了培养学员之间的默契度，拉近彼此的关系，郎朗和邓紫棋曾让两两组队的学员们对视一分钟，在这一分钟内，杨英格和李睿洋坦言自己的真实感受，无法控制的流下眼泪。
杨英格说自从回到在中国，能够遇到李睿洋拥有这样的友情自己很开心，而李睿洋也坦言，在看杨英格眼睛时，其实有看到自己的感觉，两个人虽然外貌不一样，但是内心好像都缺少一种自信的感觉。在这一分钟内，也让观众感受到了二人在音乐上惺惺相惜的情感流动。
02
音乐综艺出圈难
综艺性与音乐性如何平衡？
本季《明日之子》共斩获全网近800个热搜，全网播放量累积破22.8亿次。豆瓣评分中，节目评分一度高达8.7分，已远高于前三季的5.9、5.5和6.4分。
近年入局音乐综艺市场的节目越来越多，竞品增加，如何收获到更多观众和付费用户，同时兼顾音乐质量，为市场的发展带去良性引导，立住口碑，更是每个平台左右权衡的焦点。
面对压力，《明日之子乐团季》也可谓使出了浑身解数。不仅打破了大众对于传统乐团四大件（吉他、贝斯、键盘和鼓）在乐团模式中的认知；还释放民族乐器的多样可能，马头琴、唢呐、冬不拉等皆可融入乐团音乐中，也以新的姿态走入大众视野。
2019年，《超级乐队》首播，作为一档音乐综艺，首先在音乐质量上获得了爱好者们的高度认可。但同时，由于以音乐为中心，话题性缺乏的《超级乐队》赢得了高口碑，关注度却仍然有限。节目进行到后半程，选择队员的过程被综艺剪辑节奏中又太过像“相亲节目”，在已聚拢的小众的观众群体里，又留下了节目取向仍不够鲜明独特，过于流行的遗憾。（回顾：乐夏后，无人问津的《超级乐队》最后结果如何？）
赛制上不同于《超级乐队》，《明日之子乐团季》中的排名则受现场评分和线上人气值两部分的影响。现场打分者为明日教师团和现场观众，线上则是由观众在各个平台渠道投票所产生。如果排名靠后，乐团将会面临拆队重组、甚至淘汰。
在短短几个月的录制中，节目真实呈现了学员的磨合和成长过程。节目中设定的各种游戏环节、节目花絮、宿舍生活等衍生内容，给学员足够的空间展示自己的性格。
从综艺节目的立场和理念出发，通过这种方式让更多观众了解学员本身，从而喜欢上他的音乐，是更有效且更有粘性的做法。
03
偶像 乐团，新尝试会带来什么？
何为乐团？
在节目《超级乐队》中，林肯公园的DJ Joe Hahn在节目开篇说了一句话，“林肯公园的成员们在各自的领域里都不是最棒的，但重要的是我们所打造的协同效应。”
因为喜欢同一种音乐、喜欢创造音乐而惺惺相惜、走到一起的乐手，很多时候或许不需要过多阐述，双方一个眼神就能了解对方想要的音色是什么。这是健康乐队中，成员们的默契。
在《明日之子乐团季》“热血高校”的设定下，学员们无畏尝试合作方式，突破原本认知，与伙伴们共同创作一首首的音乐，也为观众们呈现了很多不同风格的舞台。
记得杨英格选择泰乐后组成太空餐厅乐团，在F-Man杨英格的带领下，泰乐也突破自我，将小号完美地融入乐团的作品《阴天》中，更是首次尝试英文rap，让整个舞台呈现得更加完整，带给观众舒适的听觉和视觉享受，这首歌也成为了许多人心中的夏日限定。
而从本季的教师团阵容上看，除了各自代表领域的多元化，年龄层上也有一定区分，他们各司其职，分别为年轻乐手提供不同维度的指导参考。
微博乐评人“DuckMan电板鸭”在微博中曾分享自己对闫永强、王江元、哈拉木吉、马田原与梁龙合作舞台《明日桃源》的感受。马头琴、巴乌、唢呐、木吉他加合成器带来的丰富听感、民族音乐的高级展现、节目中对于成员们磨合过程与情绪的真实展现，以及歌曲主题讨论的亲情话题，都带给了他一些共鸣。
当民族音乐出现在主流音乐节目，并以年轻人的方式展现出来，且能够在年轻群体中得到传播与推广，是远比“出道”更有人文价值的事情。
本季明日之子在音乐性的多元化上做了不小尝试，关注到了更小众的音乐领域：王江元的指弹、哈拉木吉的呼麦与马头琴、闫永强的唢呐、萨木哈尔的冬不拉……当这些音乐元素突破“刻板印象”，融入进一个全新的乐团形态下，或许真的可以为行业带来更多新的想象。
偶像 乐团，兼具有颜值、正能量的偶像，与有个性、有独立表达的乐团，两者并不冲突。这一新物种的诞生，既与传统的乐团市场有所区分，又在偶像赛道上开辟了一条全新领域。未来市场是否会对“偶像乐团”这一形态加注，我们拭目以待。
作为一档已经进行了四季音乐新秀选拔的节目，其目标群体的大众性不言而喻。作为资源雄厚、占据平台优势的《明日之子乐团季》，更多人对于它的期待是，借助平台更广的优势，真正把好的原创音乐推广出去，真正的给予这些年轻人离自己音乐梦想更近一步的机会。
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