李连杰什么时候没拍戏？李连杰为它零片酬出演
李连杰什么时候没拍戏？李连杰为它零片酬出演没有接上面的戏，黄老师将艺术生命放在了《上古情歌》这样的大（lan）戏（ju）上。后来《红海行动》大火。《步步惊心》的导演让他演四爷，他看不上搭档的女主，不接。吴奇隆迎来事业第二春。林超贤拍《红海行动》找了两次黄晓明，他以杨baby生baby为由，谢绝了。
对于演员来讲，选对戏很重要。
就拿纯天然帅哥黄晓明老师来说吧。
梅长苏的首选演员是他。他忙别的戏，推了。
后来成就了胡歌。
《步步惊心》的导演让他演四爷，他看不上搭档的女主，不接。
吴奇隆迎来事业第二春。
林超贤拍《红海行动》找了两次黄晓明，他以杨baby生baby为由，谢绝了。
后来《红海行动》大火。
没有接上面的戏，黄老师将艺术生命放在了《上古情歌》这样的大（lan）戏（ju）上。
对了，这部大戏人家”翟学霸“也是主角呢。
言归正传，黄老师虽然演技不在线，但接戏的眼光确实和杨baby越来越般配了。
你以为我想说黄晓明？
并不是，今天要说的是李连杰。
同样是接戏眼光不太行，喜欢民族英雄的李连杰，因为这部电影被骂卖国贼。
《狼犬丹尼》
Unleashed
事实上，这部电影的主创阵容相当亮眼。当年却无缘内地院线。
除了李连杰之外，武指请的是袁和平，
和李连杰演对手戏的是奥斯卡最佳男配角摩根·弗里曼。
编剧是《这个杀手不太冷》的导演吕克·贝松。
吕克·贝松和李连杰合作过《龙之吻》（吕克·贝松是编剧之一）。
影片不仅让李连杰拿到750万片酬，票房也相当骄人，高达15亿美元。
它一举让李连杰爆红好莱坞。
票房证明自己的实力之后，李连杰想要拓宽戏路，要拍一部特别的，从未涉猎过的电影。
在这部电影中，武打动作不再是主角，只是为故事服务。彰显的主题是，暴力不是解决问题的方法。
吕克·贝松接下了编剧工作，几天后他送来了《狼犬丹尼》的剧本。
于是我们就看到下面的故事。
李连杰饰演的丹尼，是催债人巴特的打手。
催债总免不了动手动脚，巴特就让丹尼可劲儿揍（这也让巴特树敌众多）。
事实上，丹尼是个出色的杀人机器。
功夫强，不仅以一敌十，而且有躲枪子的战斗力。
思想端正，忠心耿耿，有着被巴特当狗豢养的认知半径。
要求低，脖子上带颈圈，住地下铁笼。
在巴特的驯养下，只要打开丹尼脖子上的铁圈，他就条件反射一样去揍人。
这是巴特多年来驯养丹尼的结果，正如巴甫洛夫用铃铛驯养狗一样。
狗可以形成条件发射，摇动铃声，让它分泌唾液。
丹尼一流的战斗力被一个地下黑拳经纪人（因为秃头顶，就叫他光明顶吧）发现了。
光明顶和巴特商议，由他牵线，让丹尼打黑拳，一起赢大钱。
有钱赚，巴特毫不犹豫地答应了。
和丹尼对战的是连胜十五场的长胜王，丹尼仅用三拳就让对方吐血身亡。
拿到巨额奖金的巴特决定转移事业中心，带丹尼打黑拳。
然而，在半路上，他就遭到了昔日仇敌的报复。
丹尼吉人天相，没有死。
他去了山姆那里。
山姆，一个善良的盲人调音师。
曾经在一次任务中，丹尼遇见了盲人调音师山姆，被他的钢琴声深深陶醉了。
两人一见如故，成为忘年交。
山姆带身负重伤无家可归的丹尼带回家，在这里，他过上了人的生活 ，享受到家庭的温暖。
山姆有个继女（我们叫她小白），相处久了，小白和丹尼便产生了感情。
一起吃冰激凌，
学习弹钢琴，
连自己最大的禁区颈圈都让她摘下了。
▲这象征这丹尼人性的复苏，从此以后他不愿意杀人
按照这种发展趋势，两个人可以过上幸福生活了。
然而，接下来的剧情肯定会让毒粉大吃一惊。
对此，我想之说，一般的编剧都不敢这样写，而吕克·贝松很不一般。
因为巴特没有死，尽管大卡车碾压，机枪扫射，鲜血直流，他依旧没有死。
作为影片的大boss，巴特能活下来，肯定要继续祸害丹尼。
他要丹尼给自己打黑拳，挣大钱。
习惯了当人，丹尼不愿意再做杀人机器，拒绝杀人。
地下黑拳的规则是，如果不打死对手，就拿不到钱。
丹尼的不合作让巴特大为光火，把他关在铁笼中。
晚上，丹尼成功从铁笼中逃出。他在巴特的办公室中发现一张照片，里面的女人好像是他的妈妈。
对照片上的女人，巴特给出的解释是，她不仅是丹尼的妈妈，而且是个失足妇女。
丹尼不信，就找山姆和小白求证。
他们从照片找到线索，经过调查，丹尼的妈妈是个钢琴老师。
▲这也解释了为啥丹尼对钢琴特别感兴趣
因为在丹尼四岁时，他妈妈因为欠债被巴特杀害。
巴特的打手本打算杀掉丹尼，但是巴特发现他骨骼清奇，是个武学奇才。于是开始消除丹尼的记忆（别问我怎么消除的，编剧就是这样编的），将他训练成狼犬。
得知自己背负的血海深仇，丹尼自然不会放过巴特。
经过一番打斗后，丹尼和山姆联手打晕了巴特，也算是成功为母报仇。
影片的结尾是，小白为丹尼演奏了一首钢琴曲，似乎宣布着从此以后两人过上了幸福快乐的生活。
对于这个故事，李连杰很喜欢。
他不仅零片酬出演，还担任影片的制片人。
然而，影片成本4500万美元（不完全统计），票房证明，它赔了。
值得一提的是，影片李连杰还因此片陷入舆论漩涡，被骂卖国贼。
问题是，产生这一现象并非偶然。它有着复杂的民族心理。
前文也提到，李连杰饰演过大量的功夫高手。
来自中国的功夫高手，是李连杰能够在好莱坞立足的砝码。
《狼犬丹尼》保留了李连杰的功夫高手的角色形象，却丧失了“弘扬民族自信心”的文化信号。
黄飞鸿、霍元甲、陈真，这些在近现代功夫电影中，李连杰都有参演。
它们有着相同的基因：在坚船利炮的近现代，这些形象代表的中国功夫大师狂扁外国人（黄飞鸿打洋人，陈真霍元甲打日本人），弘扬的是民族自信心。
在影视剧中，这些弘扬民族自信心的角色，是可以被封为民族英雄的。
在《精武英雄》结尾，陈真去了日本人最多的东三省，打日本人。
李连杰在接拍《狼犬丹尼》的角色时，似乎没有意识到自己以往的角色，为他积攒的民族英雄色彩。
所以，当片方发布李连杰被踩在脚下的海报，引发争议，一度被认为辱华。
李连杰出演《狼犬丹尼》的初衷，就是“不希望西方社会认为中国人只会耍功夫打人”。
然而，事实证明，这招险棋，他输了。
当然 ，毒药君不否认，对于演员来说 ，创造经典的银幕形象很重要。不停挑战自己，创作更多的的银幕形象更重要。
比如国外的丹尼尔·戴·刘易斯，就是不断挑战自我的楷模。
三个奥斯卡小金人拿得让人心服口服。
一个演员一种角色吃一辈子，也是艺术生命的不幸。
比如喜欢演霸道总裁的靳东，甘心情愿成为孙悟空叔叔的章金莱老师。
当然，最糟糕的还是，演谁都像演自己。
▲图文无关，请不要联想
有艺术追求的的人，都希望能够创新。李连杰的创新之路，没有估计到民族心理的作用，闪了腰。
毕竟民族心理决定认知。
就拿影片中的丹尼戴的绿帽子来说吧。
国外的人会觉得生机盎然青春四射，国内观众怎么想～嘿嘿，你懂的。
