甄子丹叶问4什么时候结束（不仅是甄子丹的最后一部功夫片）

甄子丹叶问4什么时候结束（不仅是甄子丹的最后一部功夫片）也许，《叶问4》所传递出来的深层思考，也是中国文化的自信与发展之困惑。不过，西方人最终还是认可真正的实力派的。虽然李小龙英年早逝，但他是真正的将中国功夫乃至中国文化输出到现代西方国家的第一人。也许相较于徒弟李小龙，叶问在历史真实中的名气并不那么大，即使在民间，也不如同辈的霍元甲和黄飞鸿。可是，就因为叶问的咏春拳有了后继之人，并将其在全世界发扬光大，这便是李小龙在其师父教授的咏春基础之上创立的截拳道。其实，在电影一开场，就呈现出了这样的一层深意之表达。自古，中国武术最大的弊病便是门户之见，各门各派固步自封，都觉得自己才是老大。然而，只有到了国外，也许中国人才学会抱团取暖。可那也是被逼无奈。但是，即便如此，种族歧视依然存在。李小龙当年在美国的发展初始也很不顺利。实际上，还是回到香港以后，凭借《唐山大兄》《猛龙过江》才一炮而红的。

“十年传奇，最后一战。”

甄子丹主演的《叶问4》（完结篇）终于上映了，一代宗师叶问也在片中罹患癌症去世。

整部电影故事情节似乎非常平缓，动作场面也不再血肉横飞，酣畅淋漓。更多的，是在阐述一种中华武学的内在精神。也透过主人公的人生轨迹，尽显身处于和平年代，即使是武术家的叶问在面对家庭、生活和人生即将走到尽头之时，更多的困窘和无奈。

而在中美对抗的现时代敏感时期，来观看这部电影，又似乎多了一层耐人寻味的东西。

也许相较于徒弟李小龙，叶问在历史真实中的名气并不那么大，即使在民间，也不如同辈的霍元甲和黄飞鸿。可是，就因为叶问的咏春拳有了后继之人，并将其在全世界发扬光大，这便是李小龙在其师父教授的咏春基础之上创立的截拳道。

其实，在电影一开场，就呈现出了这样的一层深意之表达。自古，中国武术最大的弊病便是门户之见，各门各派固步自封，都觉得自己才是老大。然而，只有到了国外，也许中国人才学会抱团取暖。

可那也是被逼无奈。但是，即便如此，种族歧视依然存在。李小龙当年在美国的发展初始也很不顺利。实际上，还是回到香港以后，凭借《唐山大兄》《猛龙过江》才一炮而红的。

不过，西方人最终还是认可真正的实力派的。虽然李小龙英年早逝，但他是真正的将中国功夫乃至中国文化输出到现代西方国家的第一人。

也许，《叶问4》所传递出来的深层思考，也是中国文化的自信与发展之困惑。

成龙老了，李连杰息影，甄子丹也不打了。“千年媳妇熬成婆”的吴京也转型了。功夫片越来越少，华语功夫明星后继无人。且向来以武侠、动作电影题材为主的香港电影，似乎也走到了颓败的境地。

不管你是否承认，功夫片如今已经没落了。纵观内地影史票房排行，前80位竟然没有一部是功夫片，吴京的《战狼2》、成龙的《绝地逃亡》，已经更像是好莱坞商业类型片的动作电影。票房排行榜第81位，是《叶问3》。这也是内地影史票房排行榜前一百名中，硕果仅存的唯一一部功夫片。

近年来，似乎大陆各种类型电影异军突起，大票房的电影屡见不鲜，但稍加分析，就可以看出还是主旋律的电影内容和风格，迎合了当下的盛世时代背景，所碰擦出的逆势上扬票房表现。

但是，真正的好电影，如《师父》《地久天长》等也不过均区区几千万票房。而我们所谓的大片，也许在西方人的眼里，也算不上真正高水准的大制作。

当然，我不否认类似《战狼2》《哪吒》这样的电影不可谓不是非常好看的电影。但是好电影与好看的电影还是有本质区别。

就如同《叶问》系列，这最后的完结篇并不好看，相反，很让人觉得不够过瘾。但是，我可以感受到甄子丹及其背后制作团队的努力与付出。也能看出，我们更希望在文化上能够战胜西方，而不仅是靠“花拳绣腿”。

功夫，其实是一种杀人技，是硬实力的比拼。西方有西方人的体格，东方有东方人的灵巧。武术本身亦并没有强弱之分，有强弱之分的是习武之人。

这就是软实力。而在经济全球化、一体化的当下，软实力的文化PK在某种程度上，已经超越了硬实力的军事竞争。

武术就是一种文化的载体和形式，功夫片则是其形式表现之一。曾几何时，我们的功夫片风靡全球，西方人也在学习我们，不然拍不出《黑客帝国》《功夫熊猫》这样的高票房系列电影。

而现在，即使是今年广受好评的《扫毒2》这样的片子，我仍认为是香港电影的一种没落的信号。因为多少年了，我们依旧没有真正的突破和改变。

中国电影依然过度依赖明星和影片话题创造来提升影片的热度，进而导致大众对电影本身的关注。

比如《地球最后的夜晚》的话题性造成过多的期待，但票房惨淡；而《百鸟朝凤》制片人方励下跪，又让票房一跃而起。这种混乱和失序都指向了中国电影的一种不可控，缺乏科学合理的流程，缺乏电影营销的意识。

实际上，这是商业思维和营销模式的滞后，更是忽视电影（文化）本身，夸大外在因素所导致的结果。换言之，一部电影成功卖座的偶然性往往大于必然性，《流浪地球》就是如此。

国内的文艺片或者所谓独立电影，也同样是在夹缝里求生存，这归根结底是文化内核（属性）问题。我们到底是不自信的，唯有几部现象级的电影，可以翻来覆去的去评说。

但是，电影（工业）已经不是一个简单的文艺圈范畴的东西了。在某种意义上，已经成为东西方PK的第一线“战场”。

虽然如今的电影动辄数十亿票房，但中国电影的票房，却依旧停留在泛影视圈内掌握着最多资源的大牌演员、流量明星和导演的受众上，这是一个低级的趋向和状态。

到底，中国电影每年、来年还能有几部可以叫好又叫座，还能走出国门，还能有多少后起之秀，这仍是一个任重道远的时代命题。在这一点上，我更欣赏周星驰数年磨一剑的电影精神，但喜剧电影同样后继无人。

在《叶问4》的结尾，叶问的儿子叶正告诉他说，“爸爸，我还是不想到美国读书，你教我打拳吧。”叶问说“好”。看着阿正在木桩前练咏春拳，叶问最后无奈而又平静的说，“爸爸演示一遍，你在旁边拍一下。”这话听着真让人莫名泪目啊……

一句话总结一下吧！在影视商业化、娱乐化与消费主义横行下的中国电影，俨然已经成为了人们日常的文娱消遣品。那些曾经让人们叹为观止的电影艺术，几乎也同步伴随着华语功夫电影的没落，开始让人们不去欣赏与思考，不管是电影人还是大众，人们开始变得麻木与自负。

他们，抑或我们始终认为自己是最紧跟时代潮流的人，却不曾想过他们也只是在时代的洪流中，被随处可见的水波推动着的“叶师傅”。

廉颇老矣，尚能饭否？

张锋 己亥冬写于启东翠彧轩