禁锢类型电影（这些禁锢电影能把观众逼出幽闭恐惧症）

禁锢类型电影（这些禁锢电影能把观众逼出幽闭恐惧症）3《电梯里的恶魔》影片中为数不多的亮色在一小时之后才出现，正当观众快要窒息之际，闪回的那几个开阔明亮的镜头一出现，顿时感觉胸中的闷气被迸射了出去，浑身豁然开朗的畅快。要吐槽的是，那个原本算得上精良的反转包袱，全被弱智的海报毁了，编剧一定像我一样，有打死设计师的冲动。一个演员，一具棺材，几件小道具，看起来《活埋》应该是超级省钱的电影。但其实它仍然花了300万美金，跟片中所展现的空间一比，其实还挺贵的。世界末日的灾难之后，夫妻俩带着七岁的女儿躲藏在一个地下避难场所，他们尽可能地维持着生存条件，并要谨防“呼吸怪”的来袭。看这片，建议把显示器亮度调到最高。四分之三的篇幅都在漆黑一片的地下室展开，一家人连基本的电器设备也无，全靠微弱的火光照明，朦朦胧胧，鬼影重重，画面里满是浓得化不开的压抑和绝望。除了生活条件简陋，他们更时刻担心被神秘生物侦察到踪迹，一举一动都如履薄冰，不敢高声语，点个亮也要反复盘算

以前有个有幽闭恐惧症的朋友，不敢坐飞机，不敢进电梯。我一直颇为不屑，直到有一天我看了下面这部电影，天呐，这种play我一辈子都不想玩，也别问我静静是谁。

1《活埋》

知道你们看到标题就想到《活埋》，所以第一先把它写了，聪明如我！

本片名气太大，情节就不介绍了。它让许多影迷第一次领教到，看电影看到胸闷发闷透不过气，是什么感觉。

一个演员，一具棺材，几件小道具，看起来《活埋》应该是超级省钱的电影。但其实它仍然花了300万美金，跟片中所展现的空间一比，其实还挺贵的。

世界末日的灾难之后，夫妻俩带着七岁的女儿躲藏在一个地下避难场所，他们尽可能地维持着生存条件，并要谨防“呼吸怪”的来袭。

看这片，建议把显示器亮度调到最高。四分之三的篇幅都在漆黑一片的地下室展开，一家人连基本的电器设备也无，全靠微弱的火光照明，朦朦胧胧，鬼影重重，画面里满是浓得化不开的压抑和绝望。除了生活条件简陋，他们更时刻担心被神秘生物侦察到踪迹，一举一动都如履薄冰，不敢高声语，点个亮也要反复盘算会不会露出马脚。处处谨小慎微，别说是幽闭恐惧，连神经衰弱都要给憋出来了。

影片中为数不多的亮色在一小时之后才出现，正当观众快要窒息之际，闪回的那几个开阔明亮的镜头一出现，顿时感觉胸中的闷气被迸射了出去，浑身豁然开朗的畅快。要吐槽的是，那个原本算得上精良的反转包袱，全被弱智的海报毁了，编剧一定像我一样，有打死设计师的冲动。

3《电梯里的恶魔》

又一部网友津津乐道的小制作。电梯发生故障悬停，被困在电梯里的五个人却出现了杀人凶手。一个密室追凶的故事发展到最后一刻引入了超自然元素，也是醉醉的。不过恐怖指数上佳，惊悚情绪合格，悬念气氛也可圈可点，网上的高话题也不是白得来的。

想想，电梯为什么是幽闭恐惧症首当其冲的止步之所？四面封闭的金属墙壁，运行时吱吱嘎嘎的诡异响声，生命悬于一根细细的钢缆，一旦有变故无处可逃，当然令人心头发怵。加上电影经常展示电梯急速坠落的灾难，都市传说里有各种关于电梯的鬼故事，网上更是热衷曝光惨烈的电梯事故。因此，就连非幽闭恐惧者，面对电梯也难免心神不安。

假如少了电梯这个环境，比如把故事放进一个封闭的会议室里，那只是一部泯然众片的普通商业制作。换句话说，发生在电梯，给它提供了得天独厚的优势。结尾那一幕，当真吓尿了不少人。从此对电梯产生阴影，进而患上幽闭恐惧，倒也不是不可能的。

4《战栗空间》

想看

本片的剧本就是幽闭恐惧症所写。编剧大卫·凯普曾受困电梯，他以此为灵感，只花了6天就写出了剧本的初稿。梅格刚与丈夫离婚，带着女儿搬到进纽约市区内的一所大屋子居住，在屋内发现一个秘密的紧急避难房间。梅格不知道的是，前主人在这栋房子里藏匿着一笔数额巨大的财宝。是夜，觊觎财宝的三名歹徒闯入行窃，梅格情急之下带着女儿躲了避难房间，一场惊心动魄的捉迷藏游戏由此展开。

摄影机始终局限在有限的空间里，在封闭大宅有限又繁复的变局中，二元对立的简单矛盾被成倍放大，一方是身强力壮不乏残忍的窃贼，另一方是身体羸弱的孤儿寡母。影片营造的困局几乎牢不可破，以至于她们如何逃出生天，有着要命的吸引力。影片安排了双方的数次攻守交锋，从手法到结果，都被表现得出乎意料，攻防状态不时转换，整个过程紧张刺激。临近尾声时双方处境的陡然交换，更称得上是神来之笔。

在导演大卫·芬奇的作品年表中，过于商业而缺少深度的《战栗空间》也许为人忽视，但在封闭题材惊悚片这个亚类型中，本片绝对是无法避开的杰出之作。

5《狂犬惊魂》

本片可以说是《战栗空间》的恐怖版本，只是把母女换成了母子，窃贼换成了一头猛犬。这条名为库卓的圣伯纳犬，偶尔被蝙蝠咬了一口，染上了致命的狂犬病，化身一头嗜血如命的凶残杀人魔。它那猩红的眼神，布满白沫的嘴角，充满威慑力和杀气的步态，都叫人浑身发毛，也难怪库卓后来成为了杀人犬的代名词。

影片用了整整一半的篇幅，来构建一个奇特的封闭对峙格局。家庭主妇唐娜跟儿子来到库卓的主人处，不料主人已被杀死，而汽车又抛了锚，母子俩被咆哮的库卓困在车里，双方展开多次逃脱和反逃脱的交锋，母子俩几番尝试都被逼回车内。

眼看儿子哮喘发作，并在烈日炙烤、饥饿劳累和精神压力之下奄奄一息，精神濒临崩溃的唐娜拼死冲出汽车，与猛犬殊死一战，也将影片推向了高潮。直到电影结束，还叫人后怕不已，生怕自己也陷入那样凶险的处境中，明明外面是广阔天地，偏偏无法求援，被困在狭小的车厢内等待生命耗尽。

6《生存回圈》

这部悬疑惊悚片成本非常低，演员数量却堪比大片，卡司表上一共有五十名角色。全片百分之九十九的场景都在一个房间内，剧组甚至无需搭建一个完整的房间，因为由于打光的关系，观众只能看到房间中央的部分，背景则是一片漆黑。

当这五十个人苏醒后，他们很快发现自己被神秘力量捉来，玩一出生命为代价的杀人游戏——通过投票来干掉别的玩家，力图成为最后的幸存者。最初的几个牺牲者之后，规则逐渐清晰，电影也悄无声息地踏入智力挑战的阶段。

这部打高智商牌的悬疑电影，在气氛上也是独树一帜，通过战战兢兢的角色演绎，成功地营造出一种焦灼不安的情绪，多次突出其来的电流击毙玩家，也有着极强的惊悚效果，让人心头发凉。严格来说，它并没有创造一个幽闭的环境，但在心理上，每个玩家都是看不见的牢笼中的困徒。看完电影，会下意识地不敢迈开脚步，生怕也会被无形的力量所击杀。

7《世贸中心》

凯奇还没有成为烂片王时拍的，也是导演奥利弗·斯通背离脱愤青主义，向美国主旋律倾斜的一次转型。911事件当天，纽约的一名消防员和一名警员被掩埋在世贸中心的废墟中，氧气渐渐消失，救援迟迟未至，死神开始在这个狭窄的地狱空间游荡。

影片十分难得地将镜头对准了世贸中心的废墟之下，那是一个阴森恐怖的世界。被压在钢筋水泥之下的两名战友，灰尘满面，周身重伤，饥渴万分，连开口说话也虚弱不堪。他们互相鼓励，从妻儿家人聊到其他灾难中的幸存者，互相用美好的事物来自我慰藉，对抗死亡的威胁，当生命垂危之际，甚至幻想耶稣现世，来麻木难以抵御的绝望。

斯通用了高度纪实的手法，把两个一动不动的人，拍出了张力十足、感人至深的情节。在他的镜头下，他们肉体和心灵承受的煎熬，变得可以触碰和感受，当然，也足以轰出观众内心隐藏的对于封闭环境的恐惧。

8《奇袭60阵地》

一战时期，一群澳洲士兵被派往比利时的60阵地，他们加入了当地的爆破部队，在昏暗的地道中秘密作业，试图一举炸毁德国的一处军事阵地。

影片几乎没有表现炮火连天的正面战斗场景，而是将镜头对准了一群长年累月不见天日的工程兵。而他们身处的环境，甚至比尸横遍野的战场更令人难以忍受。这里潮湿不堪，肮脏破败，随处可见被老鼠咀嚼到所剩无几的尸体碎块，掩埋在淤泥之中。恶劣的环境和强度极大的工作，摧残着他们的健康。更要随时提心吊胆，凝气屏神，以免被咫尺之隔的德国兵发现踪迹。一旦行踪暴露，就是一场死战。

即便来到地面，处境也好不了多少，似乎永远不停的瓢泼大雨，让身穿暗色制服的士兵们形同一群僵尸。看过很多反映战争残酷泯灭人性、战士身心创伤的电影，但从没有一部像《奇袭60阵地》一样，通过幽暗封闭的环境，把人压抑到完全喘不过气来。记得当时看完电影，我第一时间跑到户外，生平头一次感到，能沐浴在阳光下，有新鲜干燥的空气可以呼吸，身上干干净净的，是一种多么幸福的状态。