这部电影是难以逾越的经典佳作（当年觉得这部电影很酷的年轻人）
这部电影是难以逾越的经典佳作（当年觉得这部电影很酷的年轻人）片尾，悬疑揭幕，杰克发现自己就有可能是泰勒，而所谓的泰勒很有可能就是他自己长期受到压抑后，臆想出来的分身而已。《搏击俱乐部》用悬疑牢牢地抓住观众注意力，凭借对细节的考究打磨，让剧本焕发出令人难以拒绝的吸引力。加上血腥搏击那些热血的场景，情绪的宣泄，还有两位主角的精彩对手戏，都为影片增色不少。特别是影片发展的后半段，越发失控和神秘的泰勒究竟想“干什么”，这个悬疑点始终保持着剧情推力，让观众不由自主地看到了最后。搏击俱乐部由此诞生，而且不断壮大。会员来到这里释放激情，玩掉生活，用疼痛感唤醒自我存在的感觉。杰克作为创始人之一，人气始终次于魅力非凡的泰勒。而泰勒的行为变得更加琢磨不透，他开始征集会员，以军事化的管理对他们进行控制，他计划和他们一起“大干一场”，向世人揭示那些看不见的控制机制的存在。导演大卫·芬奇在1995年送出经典悬疑黑色电影《七宗罪》后，沉寂多年，于1999年拿出了这部震惊影坛，
加班996，生病ICU，最近996工作制引发热议。很多互联网大佬和名人也参与了讨论。马云认为996是福报，不为996辩解但向奋斗者致敬；刘强东称混日子的人不是兄弟，他将8116 8；李国庆坚决反对996。“人才拼结果，蠢材才拼时间。
在这场大讨论中，你会发现一个有意思的现象：朋友圈支持“996”的往往是老板们，他们一边说不会强制员工“996”，一边端出心灵鸡汤：“996是巨大的福气”、“幸福是奋斗出来的”、“每个人都必须有拼搏精神”。
996工作制对于员工来说一位着什么，下面这部电影也许能让你有所感悟。
《搏击俱乐部》（Fight Club），无疑是20世纪最经典的悬疑片。它讲述了因为工作和压抑的生活，而长期失眠，最终引发一系列难以预料的奇幻经历的故事。
导演大卫·芬奇在1995年送出经典悬疑黑色电影《七宗罪》后，沉寂多年，于1999年拿出了这部震惊影坛，看呆影迷的《搏击俱乐部》。目前该片在豆瓣上保持这9分的超高分，好于98%的悬疑片。当年很多涉世未深的影迷评价这部影评时，使用最高频的词汇就是“很酷”。特别是片尾的神级反转，反抗一切陈规，同时引爆象征这权力和财富壁垒的大楼时，影迷直接燃爆到尖叫。
影片开创主人公精神分裂叙事的先锋。而且把这个悬疑埋藏的极深，直到影片最后一幕才全盘脱出，逐步引爆前面细心埋下的伏笔。故事讲述长期被失眠困扰的杰克（爱德华•诺顿饰），在一次公派中遇到了卖肥皂的泰勒（布拉德•皮特）。两人性格迥异，杰克被生活困扰，囚禁于工作中，只能靠去各种救助会发泄情感，在即将病死的人身上寻找寄托。
而泰勒无所畏惧，叛逆不羁，在思维方式上和杰克完全不同。相遇当晚，杰克的家中失火，所有家具毁于一旦。无家可归的杰克，尝试着联系泰勒。泰勒欣然同意杰克搬进泰勒的家。在酒吧买醉后，无所事事的两人开始互殴寻找快感和刺激。结果两人的行为不但没有被周边的人动作是疯子，反而逐渐聚拢了更多的人加入。
搏击俱乐部由此诞生，而且不断壮大。会员来到这里释放激情，玩掉生活，用疼痛感唤醒自我存在的感觉。杰克作为创始人之一，人气始终次于魅力非凡的泰勒。而泰勒的行为变得更加琢磨不透，他开始征集会员，以军事化的管理对他们进行控制，他计划和他们一起“大干一场”，向世人揭示那些看不见的控制机制的存在。
片尾，悬疑揭幕，杰克发现自己就有可能是泰勒，而所谓的泰勒很有可能就是他自己长期受到压抑后，臆想出来的分身而已。《搏击俱乐部》用悬疑牢牢地抓住观众注意力，凭借对细节的考究打磨，让剧本焕发出令人难以拒绝的吸引力。加上血腥搏击那些热血的场景，情绪的宣泄，还有两位主角的精彩对手戏，都为影片增色不少。特别是影片发展的后半段，越发失控和神秘的泰勒究竟想“干什么”，这个悬疑点始终保持着剧情推力，让观众不由自主地看到了最后。
但《搏击俱乐部》的伟大在于它对社会症结的反思，以及由此引发的戏剧性冲突和让人始料未及的的冲突解决方式。整个影片讲述的是杰克逐渐脱离社会的各种隐秘控制，从新找回自我，并且成为大众的意见领袖，进行反抗的寓言性个人英雄主义冒险经历。第一幕，杰克被失眠困扰。原因在于毫无意义的生活。被各种广告杂志诱惑这买各种家具。但长期的飞行出差，其实让他根本没时间体会到在家的感觉。
长期的压抑，孤独，让杰克成为被异化的城市人。他希望有人来拯救他。可除了那些即将死去的，比他更惨的绝症患者外，他根本无法接触到救世主。于是泰勒，这个想象中的反抗形象，他意识中被压抑的“小他”主体开始觉醒了。
首先，他精心装修的家被付之一炬。而泰勒的家极为简陋，完全可以用肮脏来形容。但至少它具有家的遮风挡雨的功能性，而削减了那些炫耀性象征价值。
逐渐摆脱了广告的控制后。他们开始尝试用疼痛唤醒身体。搏击通过肉体的锤炼，唤醒被大众传播俘虏软化的躯体，让人类的身体回归生物性本身，而不被杂质，他者的欲望所控制。
整个前两幕，都是杰克自我主体苏醒的过程。从精神到肉体，包括那夸张的爱情。第一幕 ，杰克完全就是一个爱无能者，而到了第二幕，他与泰勒和女主角马拉的关系，象征着人性的苏醒，从压抑中得到了解放。
到了第二幕后期，组织成型，开始行动，预示着杰克自我分裂的加深，也逼迫他必须认清自己，从臆想的保护者中成长起来，独自面对真相。那些被炸毁的大楼是金融机构，是权力中心，是很多资本控制的场所，是把大众转化为生产力，异化为工具的隐秘控制机器。泰勒希望炸毁他们，解放更多的人，让他们回到现实，认清自己。而杰克必须明白，这也是他内心真实，但长期被压抑的想法。
《搏击俱乐部》用非常极端的方式表现了对于控制的反抗。它经典的地方在于没有直接建构一位英雄，而是首先将一位懦夫从消费社会中解构出来，重建他的精神和肉体，施压压力，逐步让他走到了英雄的地步。影片中有非常多意指明确的台词，比如泰勒说：我住的房子，我的车子，我的房子并不能代表我。这是对无处不在的消费主义的反抗，这与杰克一开始沉迷于选着配套的家具相对照。
而一次次搏斗，则与杰克无法医治好的失眠相对照。这些心理疾病都是消费社会隐秘操控的后遗症，是现代人欲壑难填的社会性表征。《搏击俱乐部》完成了对于社会意识形态的解构，让我们看清了其中的端倪，但它解构之后并没有完成重建。它解释了我们不是什么的问题，但没有继续告诉观众，我们究竟是谁的后续解答。它完成了批判，施行了系统性的摧毁。但遗憾的是它没有给出重建的地图，仅仅以一种好莱坞的方式“点到即止”。
控制的大厦倒塌了，然后呢？片尾，杰克从懦弱的职场囚徒成长为了反抗的领袖，牵住了爱人的手，完成了炸毁信用系统大厦的任务，把一群人从债务问题中解放出来，或者说强行将一些人从消费社会中生拉硬拽出来。可之后呢？大众何去何从，人类为何而生存的问题并没有得到解答。大卫·芬奇通过作品完成了觉醒，但觉醒之后的事儿，就交给观众自己了。
可惜“母体”的诱惑力巨大，很多人即使醒来，也不愿面对萧瑟、空虚的现实，他们宁愿回到消费社会的“母体”中，重新过上被“奴役”，但是光鲜亮丽的生活，继续欲望者他者的欲望。鲍德里亚在《消费社会》中总结了当下消费社会的特点：“在空洞地、大量地了解符号的基础上，否定真相。”
我们正是生活在一个被符号所掩饰、真相被否定的社会里。鲍德里亚将消费社会定义为符号操控（意指系统）的社会。恰恰是这种虚假的社会使人们能够获得安全感，因为他与外界有着一定的距离，所以开始了人对符号的崇拜。
就像996工作制被一些人塑造为“成功”，塑造为“努力”，和年轻人的生活绑定在一起时，成为了一种奋斗的必然。甚至成为一种潮流。
由此，当时的少年，现在的成年人，如果再看该片，其实体悟会更深刻，看得更明白，可越是明白，就越是害怕，也就越想逃离。当时觉得酷的电影，现在看起来是在令人细思极恐。这部就是996工作制，压抑生活后的极端反弹吗！
《搏击俱乐部》光是做到觉醒就如此可怕，可想而知，一些永恒经典佳作给人类精神带来的冲击。电影来自现实，电影不可怕，可怕的永远还是现实本身。
