我看到了真正的武林英雄（我看到了真正的武林）
我看到了真正的武林英雄（我看到了真正的武林）正是因为《师父》接近一个亿的票房。让他的第二部作品《箭士柳白猿》得以面世。第一部棱角分明，第二部《箭士柳白猿》进行了打磨，徐浩峰的武侠世界开始接地气，重情感，讲过程。直到第三部《师父》，请了宋佳和廖凡出演，故事更佳圆润，那个武林世界打磨、妥协得不再固执生硬，而是大众化将他内心的传统武侠观柔软带出。徐浩峰，小说家，诗人，导演。曾经闭关数年系统研究武侠世界。出关后，担任了陈凯歌《道士下山》和王家卫《一代宗师》的编剧。可以很肯定的是，《一代宗师》的大多台词对白出自徐浩峰之手。读他的小说，你会被古风袭人，文雅十足的文字感动。《箭士柳白猿》其实是徐浩峰的第二部电影。第一部叫《倭寇的踪迹》，他实验性的第一次将文字影像化。胖哥不推荐，那部电影是徐浩峰在影像化世界的一次摸索。故事不够流畅，角色标签化。但，这的确是他武术世界的开端。里面浓墨重彩的给你带来了一个讲规矩，重传统的武林，它是后来两部电影的楔子，是
看《师父》之前，对徐浩峰并不熟悉。直到看完端的作的美的《师父》后，对这个讲究规矩的导演爱得有点死去活来。
胖哥前段时间抱怨过，《箭士柳白猿》上映一周就下线，每天影院只给排尴尬的两场，应付了事。
终于，《箭士柳白猿》最近出高清了汁源了。胖哥大力推荐这个不一样的武林世界给大家。
1个人的武林
徐浩峰，小说家，诗人，导演。曾经闭关数年系统研究武侠世界。出关后，担任了陈凯歌《道士下山》和王家卫《一代宗师》的编剧。可以很肯定的是，《一代宗师》的大多台词对白出自徐浩峰之手。读他的小说，你会被古风袭人，文雅十足的文字感动。
《箭士柳白猿》其实是徐浩峰的第二部电影。第一部叫《倭寇的踪迹》，他实验性的第一次将文字影像化。胖哥不推荐，那部电影是徐浩峰在影像化世界的一次摸索。故事不够流畅，角色标签化。
但，这的确是他武术世界的开端。里面浓墨重彩的给你带来了一个讲规矩，重传统的武林，它是后来两部电影的楔子，是低配版的《师父》，是他电影开宗立派的绝世武器。在他的武侠世界里，要立门派先得打过所有的高手。输了，没收兵器，从此消失武林。赢了，全武林给你一个地，开枝散叶，收徒传武。
第一部棱角分明，第二部《箭士柳白猿》进行了打磨，徐浩峰的武侠世界开始接地气，重情感，讲过程。直到第三部《师父》，请了宋佳和廖凡出演，故事更佳圆润，那个武林世界打磨、妥协得不再固执生硬，而是大众化将他内心的传统武侠观柔软带出。
正是因为《师父》接近一个亿的票房。让他的第二部作品《箭士柳白猿》得以面世。
《箭士柳白猿》讲述了一个主持武林公道的柳白猿爱上敌手女人的故事。柳白猿只是一个称谓，是武林正统的象征。所有纠纷，他出面就要解决。任何门派都会礼让三分。
徐浩峰御用演员宋洋，原本是个普通农人，遭遇姐姐被当面强暴后，发疯出走，遇见上一代柳白猿传授功夫给他。三年学成出事，功夫到了家，但武林没有玩透。中了计，为情所困。敌人，仇人，爱人，恋人，缠缠绕绕，颠簸着他的武侠人生。
徐浩峰的电影里，有着遒劲苍凉的北方山脉、青砖古瓦的幽静村落、驱车登古、渔舟唱晚、长河落日，加上如诗般的意境衬以武侠百家的打斗，浑然一体，苍凉厚重。
不同于港式武侠电影，重打斗过程。徐浩峰的武打戏在展现武打动作中，表现出独特的思维体系和镜语选择。他注重“实打”，讲究真正的武术原貌。他认为，近些年的武侠电影过于夸大视觉刺激，这与真正的武术常识相悖。武术的根本在结果，是一招制敌的雷霆万钧，高手过招不会超过10个回合。
在《箭士柳白猿》中，他一方面辅以长镜头展现真实的打斗过程，无替身无威亚更无特技，残酷的“划勒巴子”，两人近距离坐下切磋，双方那虚实相生、柔刚兼济的拳上功夫，堪称真正的视觉奇观。辅以风雷闪电般的剪辑方式，压缩了动作，紧凑流畅明晰。
落一句台词，功夫走不得接近，但满世界的人都在追求投机取巧。
徐浩峰的武，重在传统与精神，他故事里的大侠不会以武取人性命。胜负已分，双方服气，成王败寇。柳白猿用武术调解纠纷前，不忘带着医生同去，下手伤人后，大夫留下，他独自离去。点到为止，武林重回井然次序即可。
15个苹果的爱情
《倭寇的踪迹》里的西域女子，《师父》里的白俄罗斯洋妞，《箭士柳白猿》里的王燕妮，徐浩峰的电影里总上不了一个美貌蛇蝎的异族女子。他解释，这是民国后期，外来文化对中国传统武林在精神和尊严上的强烈刺激。
从排斥外人，到最后觉得异族人必有过人之处，是一种传统遭遇侵蚀后的融合认同。《师父》中老武者，看透武林，选择远离中国，带着酒店的白俄女子去了巴西种咖啡。临走时不忘调侃，：“战胜他们最好的办法，就是娶了她们”。不光精神上站上风，干脆身体上也来一场彻底的融合。说不定后代武学还能传承出一个融贯中西的奇才。
《柳白猿》里高大美丽的王燕妮，假装睡了柳白猿，被识破，舞一手好绳索纠结又利落，身世复杂，需要复仇。柳白猿为她破戒，替她复仇。柳白猿知道她的深爱，可他心有所属，次次拒绝，冷落。影片最后，王燕妮故意与他错过，丢下一句，“就是来看一眼”，心碎离开。
除了异族女子，徐浩峰对中国民国女性的刻画，最能表现到时女子在时代包裹下的坚韧和进步。宋佳和李呈媛，全是五感精致的气质美人，皮肤肌柔，长腿细腰，把旗袍称的婀娜多姿，风情万种。
《柳白猿》里李呈媛是敌手的老婆。对方用美人计来试探柳白猿。结果双方都动了情。
戏里，每一次刺杀要开始，一个女人就出现。他屏息拉直了弓，箭指的是陌生仇人，仇人的另一方向走来的是陌生女人。他乱了阵脚，气被别人压住，分不出来自哪一方。
女人，穿旗袍，发是散的，脸上的妆是隔了夜的，进了他伪装落脚的水果店，伸出手放在他跟前的火盆子上取暖。伸出手一瞬间，有乐器碰撞发出的细碎声响，好像是突然让女人闪了光。他明显乱来分寸。
他转移视线，给女人削果皮，每次都是皮成长条，围一半圆，他假装镇定。女人屡屡来，总是在仇家对面方向来，他张开的弓只能匆匆收回，不忍错失每一次的收留和挽留。
一次，女人再来，妆容败坏，像是崩了的弦，抱了柳白猿。柳白猿手里削着果，果皮连带着厚厚的果肉，落地咕咚作响。
温存后，女人哭泣求收留带走，出价30个苹果，见柳白猿犹豫不决，女人喊着，15个苹果，真的不能再少了。这一下，柳白猿彻底落败。真正爱上了这个女人。
可惜一切是计谋，是背叛。他发誓要杀了这个女人。但在最后出招的时候，用了她留给他的短刀的刀背。
其实她也是爱他的，柳白猿走后的落魄，和对丈夫10年来的恪守。都是一个美好女子的隐忍和对爱情的坚持。最后，相守10年的丈夫和柳白猿比武，柳白猿有机会去了对方性命，可手下留情。她发疯的喊，为什么不下手。然后静静的跟着丈夫继续走向未知的前方。
一个人的痴情
对武林的痴，对爱情承诺的痴，都是徐浩峰对传统精神文化的痴。
徐浩峰喜欢把故事背景放在民国早期，然而对于一部武林来说，这是非常尴尬的时代，因为已经有了枪。有了枪，就不能神化武功，有枪的时代，习武就变得没有实际价值，而只有审美功能，如果再坚持武林“规矩”，就显得更加愚昧和刻板，与时代格格不入。
就像戚家军的军人希望带着将军的刀开门立派，保留将军的武术血脉；就像《师父》里，廖凡带着师父的遗训北上开宗立派，按规矩只能隐居与漏巷破屋收徒挑战；就像柳白猿，明知道调停就是得罪人依然代代相传。
当然，坚守是美的，悲剧是美的，把有价值的东西毁灭给人看，是故事最大的魅力。然而从另一方面来说，坚守也是滑稽的，就像唐吉可德大战风车，滑稽但是悲壮。
徐浩峰故事里的大侠总是错过了时代。成为了历史的牺牲品。《箭士柳白猿》里的高手匡一民，21岁学成，以为能独霸一方。32岁时知道自己不能成，于是把梦寄托在明主身上，结果遇上的人要么无才要么无运。失魂落魄到60岁，空有一身武功。
徐浩峰讲，《箭士柳白猿》结尾，两个决斗的人都是失败者，一个人在建功立业上失败，一个在内心情感上失败，两个武功高强的人在枪炮面前，注定落寞。他们的决斗是为自尊，是对传统的挽歌。若要解决对传统的破坏，则应该做到一切从有敬意开始。
而现在很多传统文化的展现，变成了面子工程，实际上是缺乏敬意。早已变了味道。
对于那份痴，导演留下了所有的线索，异国女子的真情假话，刺入镜中的匕首把手，师傅选错的人，徒弟悟错的功夫，麦地里求饶的姐姐的仇人，射进河里水波逐流的箭。
结尾，柳白猿断了一条腿，身旁无女人，对着画像自省，求平衡，箭杆上有刀痕，深深浅浅。是过往的人，留下的烙印。
幸好在这个投机求巧的时代，还有位匠人心的武林大师。他的爱情是简单深刻的15个苹果，他武林路人众多，只有他孤身一人还在坚守。
逝去时代的挽歌
