困在时间里的父亲观影哭（电影困在时间里的父亲平静的表面下升华主题）

困在时间里的父亲观影哭（电影困在时间里的父亲平静的表面下升华主题）这与结尾的画面形成了呼应，在故事结尾这个风烛残年的老人在生命的最后，脆弱无助地哭泣着回忆往昔，他想起了母亲，想起了他的孩童时光。安东尼曾三次看向窗外的楼下，第二次看向楼下时出现了一个天真无邪的小男孩与气球一起玩耍的镜头，安东尼认真地看了许久。手表这一意象将人物性格和阿尔茨海默病患者的病状很清晰明了地呈现出来，安东尼已经忘记了自己手表的样子(误认为詹姆斯的手表是自己的手表)，也忘记了手表藏在何处(他第二次丢失手表后忘记手表被他藏在哪了，依靠安妮才找回了自己的手表)，从侧面反映了他记忆的碎片化和病症的严重性，同时起到了推动情节发展的作用。在一个转场的空镜头中，水龙头正不间断地向下滴水，代表着时间的流逝，也隐喻安东尼的记忆正在一点点地流失；安东尼在听歌时CD机卡住，暗示他的生命也像旧CD机一样停滞不前。女儿安妮从养老院走出来的时候，位于画面中间的巨大人脸雕塑造型引人注目，但雕塑呈现的并不是全部的

法国电影理论家马塞尔·马尔丹在《电影语言》中指出：“在电影中，运用象征意味着用一个记号去代替一个人、一种物件、一个动作或一桩事件，使画面产生两种含义，一种是明显的直接的内容，一种是潜在的象征意义的内容，用两幅画面的衔接表达的是隐喻，用蕴藏在一幅画面内部取得意义的，就是象征。

”在这部影片中出现了非常多内涵丰富的隐喻，有力地推动了情节发展，增加了影片的深度和厚度。

手表是影片中多次出现的一个物品，导演泽勒将手表作为安东尼对时间掌控的象征。

影片中，安东尼多次寻表，但实际上安东尼寻找的不是表，而是他失去的时间和记忆，而他多次丢表和寻表的这个细节也表明他的病情很严重。

手表这一意象将人物性格和阿尔茨海默病患者的病状很清晰明了地呈现出来，安东尼已经忘记了自己手表的样子(误认为詹姆斯的手表是自己的手表)，也忘记了手表藏在何处(他第二次丢失手表后忘记手表被他藏在哪了，依靠安妮才找回了自己的手表)，从侧面反映了他记忆的碎片化和病症的严重性，同时起到了推动情节发展的作用。

在一个转场的空镜头中，水龙头正不间断地向下滴水，代表着时间的流逝，也隐喻安东尼的记忆正在一点点地流失；安东尼在听歌时CD机卡住，暗示他的生命也像旧CD机一样停滞不前。

女儿安妮从养老院走出来的时候，位于画面中间的巨大人脸雕塑造型引人注目，但雕塑呈现的并不是全部的人脸，而是带有残缺的人脸，代表着记忆被侵蚀的阿尔茨海默病患者们，人脸雕塑的出现也再次提醒影片的叙事逻辑是建立在安东尼错乱的记忆之上的。

安东尼曾三次看向窗外的楼下，第二次看向楼下时出现了一个天真无邪的小男孩与气球一起玩耍的镜头，安东尼认真地看了许久。

这与结尾的画面形成了呼应，在故事结尾这个风烛残年的老人在生命的最后，脆弱无助地哭泣着回忆往昔，他想起了母亲，想起了他的孩童时光。

这两个镜头相互呼应，再加上霍普金斯精湛的演技，使整部影片的情绪表达被烘托到最高点。

在电影的最后一个镜头，镜头从养老院的窗户摇出，移至室外，意味着视点从养老院的封闭空间中脱离出来，风吹动着洒满阳光、郁郁葱葱的树叶，与室内压抑的氛围形成对比，升华了整部电影的主题。

独具匠心的视听语言

一部电影的成功不仅在于剧本的优秀和演员精湛的演技，还在于导演对电影艺术手法的纯熟应用，视听语言对渲染氛围、烘托气氛、推动剧情、暗示隐喻等都有着重要的作用。

该电影配乐的使用与整部影片的悬疑基调相得益彰。

一般来说，描述亲情的电影基调都是温馨的，但《困在时间里的父亲》并不是如此，它是以阿尔茨海默病患者的视角来叙事的，所以整部影片的基调带有悬疑氛围。

电影第一个镜头是女儿从外面的街道走进养老院，此处的配乐是带有紧张感的巴洛克音乐《冷之歌》，刚开始就选择这样的配乐，奠定了整部影片低沉、悬疑的基调。

此处声音的运用还没有揭示源头，暂时是“无源”状态。

但当女儿走进父亲的房间，伴随着父亲拿下耳机，配乐停止，就使“无源”的音乐变成了“有源”音乐。

这样的设计使得音乐作用发挥得不留痕迹，十分巧妙。

同时，这样的声源安排还暗示了一个重要的信息：本片的视角将以安东尼视角为第一视角，电影中所有的剧情都围观着安东尼展开。

所以，之后的剧情无论如何跳跃、拼贴和矛盾也都有了合理的解释，因为全片是围绕着安东尼的视角展开的。

在视觉效果上，电影画面的构图和布光影响了电影的整体氛围。

整部电影几乎都是在室内发生的，所以导演刻意地将室内设计得拥挤、压抑，门框、窗框成为空间层面的视觉隐喻。

在影片中，导演时常将女儿安妮和父亲安东尼安排在门框和窗框的构图之中，暗示人物的处境：安东尼被疾病所困，安妮为父亲的身体健康状况所困。

这样的构图一方面有利于展现纵深方向的空间关系，通过前后景的距离反映人物的疏离；另一方面可以通过门窗形成的狭窄画框削弱人物力量，反映人物“被困”的处境。

尤其是安东尼与安妮发生言语冲突后，安妮背负着很大的压力，心情压抑的她在厨房喝水冷静情绪时，画面的整体布光较暗，窗户和光影的分界线将她层层框住，烘托出她伤心、无助却又无可奈何的痛苦之情[7]。

5结语

导演佛罗莱恩·泽勒用别出心裁的叙事手法、虚实相生的空间设计、内涵丰富的隐喻意象和匠心独具的艺术手法打造出一部与以往电影不同的描述阿尔茨海默病症患者的影片。

大胆新奇的叙事使得整部影片在乱中有序中呈现出别样的魅力，时间的拼贴、重组、跳跃和矛盾，都更加生动贴切地呈现出阿尔茨海默病患者脑海中的世界。

比起同类型电影的全知视角，从患者的视角出发能给观众带来沉浸式的观影效果。

独树一帜的道具设置表现出患者脑海中无缝相融的空间，悬疑片手法的运用使得影片互动性更强，让观众与安东尼一同困惑迷茫，使得整个故事更加触动人心，更有人文关怀，让观众获得了更加深刻的审美体验。