电影老笠讲了什么（评老笠白色幽默）
电影老笠讲了什么（评老笠白色幽默）我认为这部作品其实还是存在黑色幽默的，当然，我并不是否定之前的说法，只不过黑色幽默的故事情节出现在阿平的自我介绍之中，也就是阿平在看自己的偶像李小龙的访谈，他信奉李小龙在访谈中的一句话：也正是在这样的大背景之下，才会出现阿平去便利店当小时工的剧情，从而展开后续令人紧张刺激的情节，这是在一个便利店发生的事，阿平遇到了尖酸刻薄的老板，遇到了神经大条的另外一个女店员美图，在接下来遇到了老强盗、黑警、性感制服的女医生、大亨、商店店长、美图男朋友总共八人，可以说除了美图之外，其他七人全部各怀鬼胎，无论这个人的行为表现有多么正常，只要拿到枪，就会暴露出自己的本性。有人说，这是一部充满“黑色幽默”的电影，可是我并不这么认为，相反的的我认为进入正片之后，恐怖和幽默的情节甚至让人感觉“变态”，也就是说，全篇剧情都充斥着“白色幽默”。《老笠》这部影片是由《七月与安生》与斩获8项大奖的《少年的你》的导演曾国祥主
《老笠》这部电影已经上映4年之久，但是关于它的传说似乎依然存在，当今香港电影中，应该很难再出现这样的影片了，这部极具“港味”的影片可能很多人没有看过，那么今天我们就来说说这部影片。
老笠
当年很多人其实已经挖掘到这部影片了，只不过“老笠”这样的片名并没有给予观众很大的吸引力，其实别说是吸引力，压根就是没看懂，其实“老笠”是音译过来的，英语“robbery”意思是打劫，而粤语就是根据这个音译过来的，“老笠”就是打劫的意思，所以如果当年的片名叫做《打劫》，相信这部影片的关注度会更高一些。
曾国祥
《老笠》这部影片是由《七月与安生》与斩获8项大奖的《少年的你》的导演曾国祥主演，这也是我本人十分喜爱的一位演员，不仅演技好，导戏的功夫也是有目共睹，观众们都知道他是香港著名影星曾志伟的儿子，但是他真的是最励志的“星二代”之一，通过自己不懈的努力，如今黄袍加身，相信日后一定还会为观众们奉献出更多精彩的作品。
阿平
在这部影片中，曾国祥饰演32岁的无业青年阿平，在介绍自己的时候，导演采用黑白色调对香港“筒子楼”进行渲染，并且采用聚焦再向后推移的拍摄方式对该段情节进行诠释，仅仅是这样一个看似简单的拍摄手法，就能让观众们感受到阿平的生活格调极为窘迫，但是这不是唯一，这样的呈现，也会让观众们联系到香港很多青年面对人口压力、就业压力而过着逆来顺受的生活。
也正是在这样的大背景之下，才会出现阿平去便利店当小时工的剧情，从而展开后续令人紧张刺激的情节，这是在一个便利店发生的事，阿平遇到了尖酸刻薄的老板，遇到了神经大条的另外一个女店员美图，在接下来遇到了老强盗、黑警、性感制服的女医生、大亨、商店店长、美图男朋友总共八人，可以说除了美图之外，其他七人全部各怀鬼胎，无论这个人的行为表现有多么正常，只要拿到枪，就会暴露出自己的本性。有人说，这是一部充满“黑色幽默”的电影，可是我并不这么认为，相反的的我认为进入正片之后，恐怖和幽默的情节甚至让人感觉“变态”，也就是说，全篇剧情都充斥着“白色幽默”。
“黑色幽默”只有一瞬，却开篇点题我认为这部作品其实还是存在黑色幽默的，当然，我并不是否定之前的说法，只不过黑色幽默的故事情节出现在阿平的自我介绍之中，也就是阿平在看自己的偶像李小龙的访谈，他信奉李小龙在访谈中的一句话：
当你把水放进水瓶里，水就变成水瓶；当你把水放进茶壶里，水就变成茶壶。
可是他却完全误解了李小龙的意思，李小龙这句话是对功夫造诣高低的一种解释，可是却完全被阿平理解成了生活的方式，以至于李小龙32岁去世，成为了神话，自己32岁，却活成了笑话，他只相信面对无奈的人生，无需挣扎，顺从就好。这是我认为全篇唯一的一处黑色幽默，利用了对“偶像指导”的错误理解，意在是想道明阿平的痛苦，而且是越来越痛苦，越来越不顺，生活带给他的总是无尽的嘲弄和羞辱。导演利用这样风趣幽默的表达方式，详细阐述了阿平生活窘迫的事实和原因，这也为将来的故事发展提供了递进的阶梯。
“白色幽默”贯彻始终，意在加深矛盾也许很多观众并不清楚白色幽默，其实白色幽默的解释更为简单，就是恐怖惊悚与幽默并存的语言和行为。这样就很好理解了，从阿平来到这个便利店，从老劫匪因为便利店老板的尖酸刻薄，蛮不讲理而引发第一次暴力事件开始，导演就把白色幽默加入进来，老劫匪用剪刀扎进了便利店老板的脖子，这是一件多么恐怖事，但是任何人也没有想到，这一把剪刀从头插到尾，无论是故事情节，还是人物形象，在原本恐怖的的事件中，多了些许滑稽。
而接下来的剧情，可笑的腹泻黑警，却有着杀人不眨眼的心；性感豪放引起男性错觉的女医生，竟然和黑社会老大纠缠不清，看似呆萌可笑的外来店长，竟然是爆破犯；小气尖酸而又大腹便便的便利店老板，竟然是杀妻凶手；而美图男朋友的表现让观众禁不住发笑，又细思极恐。真的很佩服导演和编剧如此天才表现，令每一个人都有着幽默的一面，可是又让每个人有着恐怖的思想，和不为人知的一面，经过这样多重故事线的交织，令这部作品成为了“小品式”电影，而每一段“小品”的矛盾又在不断升级，不仅承上启下，也让观众们更加期待结局的爆发。
结果制片方果然没有让观众们失望，在谁拿到枪，谁就有话语权的便利店中，直到最后，伤痕累累的阿平才发现，所有死去的人都站了起来，原来除了自己以外，所有人都是鬼，从阿平进入便利店开始，8只鬼魂的就开始演戏了，他们都是生前不如意而惨死的人，有婚姻不幸的便利店老板，贪财的黑警，出狱后被人欺负的老劫匪，他们在重压下变得颓丧、迷惘、绝望，有呐喊也有反抗，但都没逃过逐渐病态的命运，死后不久想找一个和他们最近的人还阳，而阿平的人生经历和现状，是他们认为最合适的人选，可是当选择进入阿平的身体时，经过整部影片时间的接触，发现这是一副毫无用处的躯壳，也就是说今夜这一切杀戮对8只鬼魂来说，都只是无聊消遣的闹剧，而阿平真正地意识到了生活的可贵，原来，这竟然是一部彻头彻尾的鬼片。
影片大胆的结合了香港当时的现状：物价飞涨，人口剧增，就业压力巨大等情况，在这样的环境下，很多青年选择不上进，不争取，不抗争，选择继续在牢笼里吃泡面，只要还可以过活下去，就已经足够，所以影片表达的中心思想就是：如果年轻的你不努力，就连鬼都会瞧不起。
【结语1】
《老笠》这部影片是一部充满港味的电影，这部电影有3个重要元素：无厘头、恐怖、感悟。在我的印象中，从来没有像《老笠》这样能够用这三个元素来结合，而且这三种元素的融合仅仅在一间便利店里就完成了，尤其是在感悟阶段，这个阶段的衬托性极其强大，前面所有的情节无论有多么无厘头，每个人的内心无论如何随心所欲的变化，这样的结尾，都是可以托住的，并且能将所有的无厘头与不现实在观众怀疑的内心中突破，再看这部影片的时候，我个人是怎么也没有想到，最终导演和编剧竟然利用“非人”的环境来讲述人间的道理，利用鬼魂对于急切上身的急迫感，和最终放弃阿平的身体这样强大的反差，来说明阿平的人生有多么的失败，从而让阿平燃起了对生活的希望。
【结语2】也许这次和以往不一样，我想采用两次结语的方式来进行最后的阐述，因为我在观看这部影片的最后，发现阿平在与每一位持枪人的斗智斗勇中，都表现出了他的勇敢，他努力去保护唯一一个不想上他身的鬼魂——美图。这期间，他帮助过黑警，帮助过老板，帮助过大家解除定时炸弹，所有做的一切，都和他之前散步的时候，遇到坠楼的人（美图和她的男朋友）形成了鲜明的对比，也就是说，阿平在这个杀戮的过程中，已经发生了改变，在与鬼魂的较量中，我相信，很多鬼魂也已经看清楚了阿平的内心是坚强的，虽然现在还是向生活妥协，但他绝对不是一个永远会妥协的人，尤其是最后的时刻，阿平不顾自己的生命安危，激怒老劫匪，一心想要和老劫匪同归于尽，这是一般人做不到的，更别说是一个废青。
而导演和编剧制造了这样的情节，在最后，8只鬼魂又表现出看不上阿平的身体，其实是存在一定矛盾的，如此情节的设定，给我的一瞬间感觉很陌生，似乎这些鬼魂在一场剧烈的爆破后，忘记了之前在便利店和阿平发生的事情，忘记了他的坚强、他的勇敢，似乎先前那个废青阿平，那么如果这样，中间所有的“白色幽默”是否就失去了意义，鬼魂们可以直接对阿平进行否定，没有必要制造了这么大的场面，而到最后，还是对阿平进行否定，这是我认为有些不理解的地方，我认为这部分的衔接似乎还是出了问题。当然，回归到电影的立意，电影立意还是非常值得推崇的，贯穿“白色幽默”来突出这样一个励志的故事，特别是对当代香港年青一代，更具有很深远的社会意义。
