电影无人区的主题影评：一场多维度的任性分析 评电影无人区主题意蕴

电影无人区的主题影评：一场多维度的任性分析 评电影无人区主题意蕴宁浩拍摄的《无人区》迫不及待地想要表达导演本身的情感内容，完成了人性的多维度探讨。他并未采用华丽的叙事手段以及能给观众造成视听冲击的配置，他只是简单地用了他的故事打动观众的心。一场关于人性的转变和自我价值的沉淀无一不在热切地触发观众的情感，当许正如那一则寓言故事一样。人和动物的区别仅仅在于人有动物所没有的本领和人身上特有的人性。

宁浩的新作品《无人区》，人们对它的直观印象就是血腥和暴力。的确如此，但在血腥的外表下掩藏的是有关人性的探讨。故事采用近乎直线的叙事方式让观众有身临其境之感，将自身至于这一场人性的自我剖析。而一直伴随故事发展的无非有两种道具：鹰隼和金钱，导演将这一动一静没置了符号的意义，当漫天飞舞的纸币带给人们视觉冲击时，也引发了观众对于物质与人性的多层次思考。导演并未多样化地表达其想要表达的内容，而是单就人性单方面进行了有深度的探讨，正如影头片开头前有关猴子的寓言故事。也许宁浩成功地表达了他内心最真实的想法。

该部影片国绕鹰集与钱展开，导演刻画了人们对于物质的贪婪追求，将时间，道德以及一切都进行利益化，在挑战道德底线的同时。引起了观众最为专注的思考。故事的起源在于一场车祸，而律师潘肖通过自己的知识和能力将原本有罪的多布杰为他证明了他的“清白”，因为利益，潘肖一次次地放弃道德底线，律师的职位使得他可以随意地颠倒是非，混淆黑白，甚至完全凌驾于法律之上。当多布杰被宣布无罪释放时，潘肖一心只想拿回属于他的钱，他被多布杰问到是否知道他是有意制造车祸时，潘肖只是轻蔑地摇了摇头，说那不在他的服务范围之内。此外，这场血腥的杀戮也有另一重原因，鹰隼被列为国家保护动物，却被鹰贩子一次次捕杀与交易，鹰隼对于他们来说同样意味着物质，财富。而影片中，鹰贩子为了鹰隼却可以漠视人的生命。潘肖在夜巴黎的遭遇同样令人捧腹，但在逗笑的背后，反映出的也是人们对于金钱和利益的渴求，贪心的老板娘认钱不认人，黑心的加油点老板有着自己“捆绑营销”的经营策略。舞女娇娇的轻薄外表下却有着悲惨的命运，她因为贪图两万块钱的彩礼被卖到荒野般的无人区，让人在轻视之余引发了对她的同情，同样的，又一次使观众陷入有关物质的深思。

除此之外，《无人区》同样有所彰显的是有关人性的探讨，并且是基于多个角度的，刻画了一起关于人性的转变，并在影片的最后突出这一重点，使其与兽性相对比，在很大程度上改变了观众对于人性的认识。影片开头讲述了一则寓言故事，故事中人由猴子演变而来，并且具有了猴子身上所没有的本领与人性。联系到电影中，漠视生命的多布杰与多次救人的潘肖形成了鲜明的对比。而潘肖身上的人性光辉并不是一蹴而就的，他从开始的利欲熏心变得有情有义，导演也对这种改变做出了特别的点明，潘肖刚到无人区最讨厌与动物接触，尤其是马，那时的他眼中只有利益，忘记了自己也是由一只猴子转变而来，到后来潘肖骑着马去救娇娇时，导演采用的仰拍镜头特意刻画出其身上人性的光辉和真善美。由此可以见的是导演对于情节安排的娴熟。当多布杰一次次的提出与潘肖交个朋友时，潘肖说出了他们并不是一类人，因为多布杰根本就不是人。的确如此，反映在多布杰身上的是一种人性的缺失，更确切地说是一种兽性，已丧失良知的多布杰心狠手辣，正如同寓言故事中不会用火的猴子一样，而最终结果证明潘肖是对的，他和多布杰的不同在于他会用火。

潘肖的无人区之旅有来无回 但他却感悟了其人生的价值，一次次地挽救了处于危险边缘的自己，导演正是通过潘肖刻画了其本身对于生命价值的理解，在影片原有的格调上进行了开华，使观众有了更消晰的对自我所值的认知。影片中，潘肖从只顾及利益，渴望上板纸头条的判师转变成救人英雄，当他在死亡的关头再次说出他可以上条头时，观众无疑完成了对他生命价值的主观切换。舞女娇娇在经历过生死磨难之后来到了潘肖妻子设立的舞蹈教室。于此同时她不但完成了对潘肖生命的救赎也完成了对自我生命价值的确立。原本吃素的潘肖在迫不得已下开始了吃肉的尝试，这同样是一种自我认识的转变。因此看来，宁浩无疑是成功的，他成功的给观众呈现出了这种对自我价值的转变，同样也引起了观众对于自我价值的思考，对自我认识进行的充分挖掘。

宁浩拍摄的《无人区》迫不及待地想要表达导演本身的情感内容，完成了人性的多维度探讨。他并未采用华丽的叙事手段以及能给观众造成视听冲击的配置，他只是简单地用了他的故事打动观众的心。一场关于人性的转变和自我价值的沉淀无一不在热切地触发观众的情感，当许正如那一则寓言故事一样。人和动物的区别仅仅在于人有动物所没有的本领和人身上特有的人性。