女明星的成长之路：女明星飞升必经之路
女明星的成长之路：女明星飞升必经之路（△汤唯早年话剧女版《切·格瓦拉》）考三次中戏，实在是很罕见的决心，不过也可见汤唯在考学最初就有强烈意志，她的愿景就是一定要从事这个行业。后继者还没有能“飞升”的迹象，没想到是大花阵营里的汤唯又一次闯出了国际名堂。有人认为，汤唯是因为机缘巧合跟韩国导演结婚才有如此机会。但是仔细看一下汤唯的从艺道路的每一个节点，就会发现，虽然有高有低有徘徊，但汤唯一直能及时回到更艺术本位的职业愿景，并为之做出选择和取舍。我们见过太多演艺世家出色少女的故事，无一例外是“成名要趁早”。而从小就有文艺天赋的汤唯，从18岁开始，中戏落榜两次，第三次开始报考导演系才成功。
汤唯上个月去戛纳，风光无限。这个月人气依然横跨中韩两国，这几天一个伸手呆萌图都被网友们拿来仔细回味。
（△朴海日伸手让汤唯先回答，她没懂还拉了一下手）
看着汤唯今年势头如此之猛，国内观众都跟着集体心情复杂，高兴的是“还是咱大花能打”，酸的是对国内影视行业前景的迷茫。
内地娱乐行业从2000年后的迅速发展，就是一部“大花崛起史”。而最近五年来众人扼腕叹息的就是：大花好像后继无人了。
后继者还没有能“飞升”的迹象，没想到是大花阵营里的汤唯又一次闯出了国际名堂。
有人认为，汤唯是因为机缘巧合跟韩国导演结婚才有如此机会。但是仔细看一下汤唯的从艺道路的每一个节点，就会发现，虽然有高有低有徘徊，但汤唯一直能及时回到更艺术本位的职业愿景，并为之做出选择和取舍。
我们见过太多演艺世家出色少女的故事，无一例外是“成名要趁早”。而从小就有文艺天赋的汤唯，从18岁开始，中戏落榜两次，第三次开始报考导演系才成功。
考三次中戏，实在是很罕见的决心，不过也可见汤唯在考学最初就有强烈意志，她的愿景就是一定要从事这个行业。
（△汤唯早年话剧女版《切·格瓦拉》）
而等到汤唯进入《色，戒》剧组时则是28岁，离她进入中戏又过去了七年。这七年里她在学校演话剧、在影视作品里演配角，演主角也只是电视电影。
（△汤唯第一个女主角《警花燕子》）
很多人把汤唯演王佳芝视作“她敢演啊”，这实在带着太多偏见。汤唯在中戏时已经在北京舞台剧圈子里小有名气，赖声川早就注意到这个演话剧当志愿者的女孩气质特别。在李安挑选汤唯做《色，戒》女主时，问过赖声川意见。赖声川事后说：“我一直跟我所有的朋友说，汤唯会是一个好演员。”
《色，戒》给汤唯带来了一举成名天下知，也为她带来了外行人戴着有色眼镜的争议和事业的暂时停顿。
她的确比其他大花的压力更大、受挫更多。在不能继续工作时，汤唯在英国读了两个暑期班学习英文和戏剧。
她现在流利的英文是得益于那个“停顿期”，而她也是因为那时开始拓宽了演艺事业，勇敢寻找海外机会。2009年汤唯接拍了韩国导演金泰勇的《晚秋》，一部韩国老电影翻拍、在美国拍摄的电影。
而这部电影不仅成就了汤唯和金泰勇导演的跨国姻缘，也为她打开了韩国市场，令韩国观众念念不忘。《分手的决心》编剧郑瑞景直言，自己的剧本就是为了汤唯量身定制，她和导演朴赞郁从创作开始就没有想过其他人。
2010年以后，汤唯在内地的演艺事业因《月满轩尼诗》的内地上映而复苏。那几年看起来汤唯和其他“大花”差不多，演商业片，也演文艺片，一度有批评声音认为她“出道即巅峰”后面难有突破。
当内地影视行业飞速发展时，大IP风潮开始、从讲收视率到讲流量、大花下凡演电视剧，热闹景象轮番上演。汤唯也在这股风潮中演了《大明风华》，剧集口碑不能算好，汤唯个人的造型和演技也引发争议。
现在想想，那几年影视行业的热闹中已经藏着不少行业危机。可能就是在汤唯受挫之后，她转身，换个方向，回到了最演员最初的职业愿景。
2020年1月《大明风华》 在争议中收官；四个月后，汤唯宣布加入朴赞郁新电影。两年后，我们看到了结果：《分手的决心》在戛纳得到场刊高分，韩影史上海外版权销售纪录。汤唯没有在戛纳拿到影后，但是谁都知道她离影后进了一大步，也打开了更广阔的国际市场。
“影后”是女演员的终极梦想，网友开玩笑所谓的女明星“飞升”，最重要的也是一个含金量高的奖项。
成为影后的那条路遍地荆棘，这其中固然有运气成分，但只有非常清楚自己的“愿景”，才能做出选择与取舍。
初出茅庐的章子怡在《英雄》剧组时有个“板凳公主”的称号。即使没有她的戏份，她也哪儿都不去，不串组不接商业，就在剧组坐得住。她自己在采访中说，其实除了拍电影和留下作品外，更重要的是和导演们沟通和学习。
公认章子怡是“野心上脸”，但她在剧组，可以做到导演需要的一切：头冲墙直接撞上去、高难度动作全力以赴留下伤病、能文能武刀马旦。从20岁开始她就知道要在剧组做下去，要跟导演学习，因此一路打开局面。
能“飞升”成为影后的人，无一例外对艺术质量有敏锐的嗅觉。家境贫困的舒淇，出道是带着经济压力的，一年接六到八部戏想给家里买房。但是，在走出困境后，舒淇始终依然带着对艺术的天真。
拍《聂隐娘》是漫长的等待过程，舒淇乐在其中，知道要跟着导演等云、等风，这是有意义的。她接《健忘村》这种看起来不太可能卖座的电影，是因为真心喜欢这个有隐喻有深意的故事。而好剧本匮乏时，舒淇也会说：“我觉得业内的专业人士越来越少了，对电影的激情变质了。”如果没有合适的喜欢的剧本，她就不硬接戏。
与之形成鲜明对比的是，现在演员中能有清晰愿景和选择的人其实非常少，因为看起来很容易很时髦的事情太多，vlog、综艺、美妆博主、大IP……越是轻松而无意义的事情，越是占据了演员们太多的时间和精力。
沉浸在这些轻巧的事情里，三五年一晃而过，演技原地踏步浑然不觉。所谓“大花”，必须留下经受住时代考验留下经典作品，这与她们对于自己事业的“愿景”是分不开的。
要知道自己想要什么，然后全情投入、每一次都用全新的自己投入，全情、全新地，为之做出选择和努力。
无论大花小花，想要下一次飞升，都需要这样能把目光放长远的职业愿景。
在这一点上，终极的正面示范是：巩俐。
众所周知，大花的终极是巩俐，别人是大花，巩俐是“巩皇”。之所以能成为大家眼中的“皇”，也是因为巩俐对自己的愿景非常清晰，并让这种愿景指引排除外界的杂音，坚定地做出一次次全情、全新的选择。
正如她自己说的：“人一辈子能够做好一件事情就实属不易，我对自己的要求就是这辈子做一个好演员。”——冷知识：巩俐连个工作室都没有。
巩俐从小就喜欢表演，但她的演员路却在一开始就十分坎坷。她野心十足目标明确，要考就要考最好的中戏，却考了足足四次才最终被录取。
连续三次落榜后，家里不支持巩俐再考，但她却没有轻易放弃自己的目标。在改革开放刚开始的那个年代，她就敢边出去打工边准备考试，不靠家里的经济支持坚持参加了第四次考试。
现在回忆起反复考学的过去，她口气都很轻松，好像那根本不是困难。
第四次高考，虽然成绩还是差一点，巩俐却用自己的出众的表演天赋打动了招生组被破格录取。
很多人都说巩俐是不是运气太好，才能被破格录取。答：真不是，第一她这么一直考，就算不破格也迟早考进去；更重要的是，她年轻时的明星光彩已经藏不住了，她的同学、老师都知道。
老师说巩俐在大三时就被经常被“借”出去拍戏，变成大明星毫不意外。
比起怕被截崩图夸张的表情都不敢做的偶像艺人，巩俐拍戏可以说是相当“不顾形象”了。作为国际影坛公认的“最美东方女人”，她在二三十岁的黄金期，出演了不少放进新闻图片里也毫不违和的农妇形象。最著名的是用洗衣粉洗头发把自己变粗糙的秋菊。
与其说这是“扮丑才能当影后”，不如说，巩俐对待每一个角色都是这样全情入戏的。她一定要每一次都拿出全新的诠释。
为了演《红高粱》，她可以练一个月挑水。
为了演菊豆，她又学会了染布。
离开中国演日本艺伎，为了一场不看扇子就能接扇子的戏，她练了五个月，每天转两千下。
到了演郎平时变成“人肉打印机”，明明平时一点都不像，入戏就超像，也只是巩俐的基本功而已。
对于作品本身“全情、全新”的投入，才能让拿下一座座国际奖项，成为了大家心目中不可逾越的“巩皇”。
在戏中，作为演员，巩俐在意的是投入到角色中，至于自己是不是“好看”，则完全不在她的考虑范围之内。
在戏外，巩皇则是超越了代际的一代时尚偶像，大气、自信，不惮于向全世界散发自己的魅力。难得的是，她从来不追逐所谓的流行与时尚，而是自成一派：很早就穿泳装、极具中国特色的旗袍、还有她最爱的裸色唇彩。
巩俐的美常常给我一种“超越时空”的感觉：我们走到了几十年后，才发现巩俐几十年前已经站在审美巅峰，能超越巩俐的只有巩俐自己。
价值观上，巩俐也是如此领先于时代。这几年人们最爱谈论的女性价值，巩俐早就说过了。
美貌不是一切，女性一定要有工作能力：“我不觉得一个女孩子有了美貌之后就可以拥有一切，她一定要社会上有她的价值，你没有一份自己的工作或者能力会枯萎，你的美貌什么都不是。”
女性要在工作和家庭生活中平衡吗？巩俐说：不纠结、做好思想准备，工作为重，按照“能体谅我工作性质”的标准找伴侣。
然而，最厉害的巨星，也是最朴实无华的。比如巩俐给全剧组洗衣服，因为，喜欢。
作为天才和勤奋兼备的演员，巩俐会有意识地追求并抓住每一次尝试新东西的机会。她连拍摄杂志都要追求新意，挑选要出演的作品更是如此。
无论电影行业高低起伏，她始终保持自己的原则，选择最有新意的作品。
巩俐曾经拒绝了《007》的邀约，放弃全世界女演员求之不得的成为“邦女郎”的机会，只因为剧本不够有新意和挑战性。
“我是演员，而且只是个演员”是巩俐对于自己的定位，对于表演，她全神贯注，投入再多的时间精力也不嫌多。为了完成一部作品，她可以花上3个月选剧本，花3个月为角色体验生活，再花上4个月进组拍摄。“全情”投入、每一次都“全新”去投入，是巩皇演员生涯的真实写照。
巩皇就是巩皇，即使多年来各种邀约不断，她对于合作也一直很谨慎，始终秉持着价值观一致的标准认真筛选。
在这个我们都需要一点新能量的2022，巩俐的最新“作品”来了，她和梅赛德斯-奔驰合作的大片《全情，全新》，横跨多个时空，演绎一个女性对自我和职业的探索，也象征着人类对于文明的探索过程。
实在是太难见到如此精致的作品，巩俐的每一套造型都是一个年代，而每一个年代都象征着一种时装和电影风格。
有黑白默片时代的复古；
也有三四十年代的华丽感觉。
还有科技大片的未来感。
巩俐造型不断变化，代表着不同年代的审美和故事性。
而更棒的是，这支大片所传递的世界观也带着多重隐喻，我们一开始以为这是巩俐的个人造型秀，看着看着又像是暗示文明发展的演进过程，最后却发现——巩俐不断穿越时空，最终发现，自己在不同时空追逐的，其实正是未来的自己。
而只有超越每个时代的自己，才能与未来相遇。
影片的最后，来自更加遥远未来的自己再次出现，示意她继续向前。
这是一个讲述巩俐不断追逐自我梦想的故事，也隐喻了从个人进步到文明进步的历程。而大片中更暗含着梅赛德斯-奔驰如电影大片一般的新计划：宣布向“全面电动”转型。
细心的观众一定会发现，巩俐在影片中不断与过去的自己相遇时，驾驶着不同年代的奔驰代表车型。
而“超越过去的自己”，也是梅赛德斯-奔驰关于未来的决定：贯穿各个细分市场的全线产品，无论是销量担当E级车、S级车，还是豪华标杆迈巴赫，无论是赛道王者AMG，亦或是不灭传奇大G，全员来电，全情驶向电动化的可持续未来。
未来不是凭空产生的，是过去的每一个自己累积而成。梅赛德斯-奔驰把过去的每一款车型都赋电新生为电动，这是我们更环保、更绿色的未来，也是过去每一次发展的投射。
和巩俐一样，梅赛德斯-奔驰始终把愿景放在长远与未来。这位136岁的青年，在环保上诸多新想法，都已一一实现。
例如用仙人掌做原材料，打造了动物真皮替代品，环保而有高级质感，更有设计感。
左右滑动感受未来
车内漂亮的地垫，使用废弃渔网和地毯纤维垃圾打造的。
左右滑动感受未来
真正的奢华不是铺张，而是以美学眼光重新利用资源，细枝末节都有更环保和更人文的考量。
因此现在梅赛德斯-奔驰宣布向“全面电动”转型也是意料之中。你永远可以期待好演员的下一个角色，你也永远可以期待梅赛德斯-奔驰的下一次进阶，环保和舒适驾驶体验都会打开新篇章。
无论是个人职业的发展，还是一个行业的前进，能对全球产生影响力的那些创举，都是因为人们从未改变最初的愿景：为艺术、为文明、为更好的世界。
共同的愿景让梅赛德斯-奔驰与巩俐一拍即合，在追寻未来的路上并肩同行。只有全情投入的理想主义者才会永远选择超越自己、永远选择更新的表达，而坚持奔跑下去，总是会发现过去与未来融为化境：不必彻底摒弃过去的一切，不断转型才有未来的自己。
而因为未来不会有尽头，她也会继续全情全速前行。这是梅赛德斯-奔驰，也是巩俐。
