张艺谋导演过哪些电影作品？盘点张艺谋导演十大经典电影作品
张艺谋导演过哪些电影作品？盘点张艺谋导演十大经典电影作品从影片中可以看出，张艺谋导演准确而深刻的挖掘出了人性中最本真，最朴实的一面，因为展现在我们眼前的是一个个活生生，如火焰般跳动在我们脉搏中的鲜活的人物。电影主题简洁明快，那被血染红的天幕和那如血的残阳下，生长着如血一样生命力顽强的高粱，在这片憨厚的热土上，孕育出血一般浓烈，蓬勃，积极，敢爱敢恨的人们。我想，红高粱传达给我们的就是这样一种简单纯粹，酣畅淋漓的生命状态。这部影片中，将“红”色的表现力发挥到极致。这种红色的挥霍运用，使我产生了一种奇异的错觉，一种前所未有的震撼和激动：铺天盖地的红色像是奔流不止的血。我感受到那一幅幅画面中流淌着的粘滞厚重的生命，浩浩荡荡的压向屏幕，充满着躁动，狂热与不安的气息。2.大红灯笼高高挂一部通过色彩来表达情绪到令人叹为观止的作品。一部真正的好电影，开头必然意味深远，这是一个小故事，也是整个故事的基调。人物表情冷漠，泪水渐渐滑落，而背景音乐 却渐渐响起，预示了
张艺谋，中国电影导演，“第五代导演”代表人物之一，中国的著名导演有很多，但是被称为“国师”的仅有张艺谋一人，虽然不是读的导演专业，但是张艺谋对于色彩运用堪称大师级，拍摄手法极其大气，这也在一定程度弥补了他电影之中情节的劣势。而2008年的北京奥运会开幕式则是让张艺谋真正的扬名国际。
下面就由小编为大家盘点张艺谋导演的十大经典电影作品：
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活着
张艺谋最好的作品并非今时令人眼花缭乱的各色大片，而就在于往昔那隶属大时代背景下小人物的《活着》，质朴简单的镜头却营造了最好的剧情张力，沧海一粟的人物形象契合黑色幽默的运用，锻造了这场为了能活着五味杂陈的演绎，富贵风风雨雨几十年的人生，跨越最为动荡变化的历史时期，人物的渺小无奈，被淋漓尽致的呈现而出，于此中“活着”成为了富贵的信念，也成为了电影的信条。
2.大红灯笼高高挂
一部通过色彩来表达情绪到令人叹为观止的作品。一部真正的好电影，开头必然意味深远，这是一个小故事，也是整个故事的基调。人物表情冷漠，泪水渐渐滑落，而背景音乐 却渐渐响起，预示了人物的悲剧命运。电影的镜头语言特别妙，经常定格在一处然后不断演绎着不同，这幅画面也是，如果注意到，这是颂莲第一次抬头，也许也是最后一次。红色是张艺谋最常用的颜色，红色代表着生机勃勃，但是在这样昏暗色彩下的红色，却又令人不适。大红灯笼这个中国传统的象征物体，不是代表着希望，而是暗喻了被控制着的人性和权力人物的存在。
3.红高粱
这部影片中，将“红”色的表现力发挥到极致。这种红色的挥霍运用，使我产生了一种奇异的错觉，一种前所未有的震撼和激动：铺天盖地的红色像是奔流不止的血。我感受到那一幅幅画面中流淌着的粘滞厚重的生命，浩浩荡荡的压向屏幕，充满着躁动，狂热与不安的气息。
从影片中可以看出，张艺谋导演准确而深刻的挖掘出了人性中最本真，最朴实的一面，因为展现在我们眼前的是一个个活生生，如火焰般跳动在我们脉搏中的鲜活的人物。电影主题简洁明快，那被血染红的天幕和那如血的残阳下，生长着如血一样生命力顽强的高粱，在这片憨厚的热土上，孕育出血一般浓烈，蓬勃，积极，敢爱敢恨的人们。我想，红高粱传达给我们的就是这样一种简单纯粹，酣畅淋漓的生命状态。
4.金陵十三钗
《金陵十三钗》是2011年张艺谋执导的战争史诗电影，根据严歌苓同名小说改编。战争中最悲惨的牺牲总是女性。女性是征服者的终极战利品。女性承受的痛苦总是双倍的。并且无论在何种文化里，处女都象征一定程度的圣洁，而占领者不践踏到神圣是不能算全盘占领的。这就是男性游戏——战争致于女性的悲剧。
张艺谋专业主修摄影，因此他在美术方面很有造诣，尤其是在色彩方面。他似乎最偏爱红色，特别是对红色、黑色的强调，加强了视觉冲击。他很会运用色彩，不论他的哪部电影都能很好地体现出他对色调的灵活运用。玉墨她们就像战争中的娇艳的花，最后绚烂地盛开在南京这片热土。她们的牺牲不仅悲惨，而且绚烂。
5.菊豆
大屋几架赤黄， 染坊一匹飞红， 挡棺二人缟素， 孽障一身煞黑！
根据刘恒经典小说《伏羲伏羲》的改编，故事的背景聚焦于上世纪二十年代的中国山区，被卖给杨家染坊有生理缺陷杨金生的菊豆，所面对的是杨金生的百般折磨，以此为引所诱发的不伦之恋，成为了电影的张力所在，而对比原著，《菊豆》在意识形态上以更为具象化的人物塑造，用宿命般的悲情所着点的是如此深刻，于此中张艺谋对色彩娴熟的运用亦为人所见其厚重浓郁的导演风格。
6.秋菊打官司
《秋菊打官司》个人认为是巩俐演技得以最为出色发挥的一部张艺谋电影，她整个人无论还是从外貌还是神态，都俨然将一个农村妇女演绎的生动传神，而秋菊为了“要个说法”在情与法间的展开，其实正是对中国社会中乡土人情与法律关系的矛盾，当秋菊执于告状，她讨要的是一个理，而当村长救了她时，前者想要的理其实已然被后者的情所冲淡，但这时法律却并不会因为村长的情，而宣告村长的无罪，这一耐人寻味的故事，构筑了电影平时质朴的镜头下出色的内在纵深。
7.一个都不能少
《一个都不能少》将镜头聚焦于贫瘠的农村，揭露的则是中国农村难掩的隐痛——辍学，而一个自己尚还是女孩的小老师面对一群孩子“一个都不能少”的执念，以寻早自己学生为引的展开，既有着对现实社会残酷冷漠的展现，也有着充满希望的暖意，于此中更为值得一提的便是魏敏芝与一群小演员们毫无扭捏作态的本色出演，构筑了电影最为淳朴的基色，如此方才使其对农村教育问题的落足如此真挚动人。
8.英雄
这部影片在国内褒贬不一。而在国外，却被很多老外视为神作，一度杀进IMDb前250名榜单，并在时代周刊评选的“2004年全球十佳电影”里，荣登第一。与此类好莱坞式的传统剧情片相比，《英雄》可谓特立独行。《英雄》里的武功，并不只是杀人器，倒更像是一种艺术。电影中，张艺谋展示了中国最精辟的文化，深醉我心。在我看来，电影里的美学可以很好的体现当时人物的心里，是很好的外在体现，很有助于理解人物的情感。总之，英雄是美的，它充分的展示了中国的文化，展示了中国文化的美，尤其是中国的武侠文化。
9.老井
他们贫穷，却远比我们富有； 他们落后，却远比我们高贵。
影片围绕几代农民打井的故事，反映了21世纪农村战胜自然、战胜自我的斗争精神，反映了民族文化意识的不同层面。影片通过现实主义的表现手法，展现了当代农村青年的献身精神，并由此歌颂了中华民族的顽强毅力。
10.归来
如果你喜欢张艺谋的《归来》，那一定记得去看看严歌苓的《陆犯焉识》，反之亦然。看电影，你会感动于两个人之间那种宁静的热烈；看原著，你会更深一层的将这段爱情切切体会。电影里没有看到的，你会在小说里找到答案。比如，小说里有我能想到的所有属于年轻陆焉识的风华万千！
