历届票房至今无法超越的电影：国内3天200万国外票房挣1亿6
历届票房至今无法超越的电影：国内3天200万国外票房挣1亿6烂番茄新鲜度98%，专业网站Metacritic给出89的高分，全球票房近2000万美金；但在北美，这部片子又还蛮受欢迎的，分两部分看，《别告诉她》本身还是挺惨的，本来定档11月22日，却又撤档闪现。好不容易1月10日上映了，一个周末过去，票房却只拿了200多万。在商业上来说，成绩相当惨淡。
繁华前总是冷清。
春节的几大巨头早早定档，预备好了龙争虎斗的势头，所以年前这段时间可以说冷清到不能再冷清。
但冷清不意味着没有好电影，除了老当益壮的伊斯特伍德拍的《理查德·朱维尔的哀歌》，还有今天要聊的这部——
别告诉她
分两部分看，《别告诉她》本身还是挺惨的，本来定档11月22日，却又撤档闪现。
好不容易1月10日上映了，一个周末过去，票房却只拿了200多万。
在商业上来说，成绩相当惨淡。
但在北美，这部片子又还蛮受欢迎的，
烂番茄新鲜度98%，专业网站Metacritic给出89的高分，全球票房近2000万美金；
就连IMDB评分7.7，比豆瓣的7.3还要高上些许。
而且在过去不久的2019金球奖中，奥卡菲娜还凭借Billi这个角色拿下了音乐/喜剧电影最佳女主。
这是金球奖历史上首个亚裔影后，分量不言而喻。
两相对比，为何会发生口碑票房的大差异，其实挺有东西聊的。
咱们抛开其他，先聊电影。
拍东西方文化碰撞的电影不少，在这之前好的就大导李安的《推手》和《喜宴》，但这两部电影都是以东方视角去探索西方文化。
《别告诉她》刚好相反，用一个西方视角插入一个中式家庭。
女主比莉是一位华裔，6岁时候跟父母出国，自此后就一直在美国生活；
但她一直跟远在长春的奶奶有联系，虽然普通话不标准，一来一回还是聊上好几句。
不过好景不长，坏消息从长春传到了美国——
奶奶被诊断出绝症，时日无长。
在长春的家人们和比莉父母一商量，决定不告诉奶奶真实的病情，让她快快乐乐毫无负担地度过最后的时日。
然后一家人再借比莉堂哥结婚的理由，一同回家见奶奶。
而在这个过程中，中西方的理念分歧就出来了；
父母和家里的亲戚都觉得瞒着奶奶好，但从小在美国长大的比莉却有不同的想法。
抱着这种纠结和疑问，比莉在父母之后回到家；
一场文化的交融与碰撞就此开始。
《别告诉她》主要讲的其实就是这个，除了奶奶的扮演者赵淑珍，电影导演和其他主演都是华裔，也就是所谓的“西方视角”。
但电影拍某些“中国式”社会却还蛮真实的。
比如比莉妈妈和奶奶私底下的“婆媳矛盾”；
比如比莉走出车站时候，突然一涌上来的成群黑车司机；
比如奶奶对于那场婚礼的掌控，从厨师服务员、再到现场喝喜酒的男男女女老老少少们，大体你都能在日常生活找到相似的影子。
更“真实”的是那场亲戚吃饭。
不夸张的说，大概一半以上的人童年肯定经历过这样的场景：
逢年过节该是开开心心欢聚的日子，但总能变成亲戚之间相互攀比的比赛，尽管因为成年人的体面没有翻脸，但阴阳怪气背后长舌总少不了。
黄渤的《被抓走的光》里那场中年人同学会，也有异曲同工之妙，但《别告诉她》把攀比的内容变成“美国中国哪里好”。
姑姑说比莉一家人在美国挣不到钱；
比莉妈妈反过来说美国有更好的体制、环境和资源。
聊到最后又陷入“是不是中国人”的困境讨论中，简直跟网络上键盘侠互喷的言语一模一样。
这种尴尬跟不自在，挺能勾起我的共鸣。
而除了真实外，电影里对爱的表达也很动人。
奶奶绝对是塑造最好的一个角色，选角相当合适，赵淑珍女士细腻的演技绝对演出了好多人脑子里的奶奶。
对家人给予无限的爱，也许年纪大了帮不了子孙什么，但总是最好的倾听者。
电影里有一段她教比莉练太极的片段，一边做着示范、另一边使劲地“哈，哈，哈”，说这样才能把肺里的废气喊出来。
又把奶奶这个生活积极、好玩小老太太的形象给立起来。
而这也是电影吸引国外观众的原因：丰富的人物、和细腻的爱总是共同的。
NPR主播史蒂芬·汤普森说自己的观后感：一开始还抵触家人瞒着奶奶的做法，到影片结尾却理解了他们的决定。
只是除此之外，《别告诉她》又有些许让我感觉不自在的地方。
华裔导演已然把印象中最真实的长春给拍出来了，但是仍旧略显刻意和夸张。
比如对整个长春城市面貌的展现，一个二三线城市却拍成四五线小镇，整个时间空间都滞后，但故事时间线上又没有交代。
然后拍婚宴准备和宾馆职员、葬礼上哭丧的人，同样显得有些夸张。
能理解导演为了呈现试听语言所选择的方式，但在我的观影体验中，总是增添了些许不和谐。
这还是跨文化电影的通病。
本质上《别告诉她》还是一部面向西方观众的电影，它的语言和展现的故事层面，某些层面还是倾向于导演、主创们的自我理解。
文化差异总是体现在很多细微之处，不是生根在那种文化环境之中，总还是有些隔阂与错位。
《别告诉她》就是如此。
它本身做得够好了，但还是不够，没能找到更准确的平衡点。
但女主奥卡菲娜还是凭着这片子，拿下了第一个金球女主。
一方面是西方人大概很吃这样的表达，另一方面还是源自于奥卡菲娜。
她演技真心不错，角色本身跟她极为契合，自己又把比莉那种纠结、错愕和矛盾演了出来。
她的高光点是拍照里的一段小细节。
在堂哥婚礼最后的合照上，堂哥没忍住自己内心的哀伤，忍不住哭了出来。
眼看着大家瞒着奶奶的事情要露馅，旁边其他亲戚不由得开始一嘴两嘴地找补，只有比莉没说话。
但她虽然没说话，但却“戏最多”。
整个表情至始至终都在变化，从一开始的笑脸，到快露馅时候的有些惊慌、无措，再到后面强颜欢笑。
微表情的变化简直把内心的故事全摆在脸上，一点一点地表达给观众...
这是奥卡菲娜厉害的地方，
这位在好莱坞拼搏已久的影星其实长得并不漂亮，却能在各种大作中出演角色，拼的还是实力...还有她的长相。
是的，奥卡菲娜在国内观众讨论度最高的是她的长相。
骂声最多是说她长得丑，妆容刻意迎合西方人的刻板印象，在《上气》之后也上升到“辱华”的地步。
坦白讲，在叔看来，其实duck不必如此。
文化自信、审美霸权这几个领域的讨论在这几年来都聊的不少，一方面是咱们自个厉害了，从以前“外国月亮就是圆”到如今相信自个的东西，心态是不断地变化的。
于是我们在国际上的形象，自然而然会在意许多。
而奥卡菲娜这样的华裔、或者从国内出外闯荡的演员形象，自然而然会受到更多的关注。
但因此去说一位演员“长得丑”，却没有必要。
因为文化形象从来不是嫁接在某一位演员身上，她对于自己的外形要求、形象营造属于每一位演员自己的选择和自由。
我们没必要因为奥卡菲娜是这样，就觉得中国人在好莱坞的形象如此，进而上升到更多的高度。
实际上，文化自信从来不是迎合他人，而是建立自己的审美体系。
我们相信什么是好的，然后再告诉别人，这也是好的。
这才是该做的事情，骂一个女孩丑，可太没意思了。
