周深愿你看遍世间冷暖（周深愿得一心人）

周深愿你看遍世间冷暖（周深愿得一心人）这里的感情线，有着强烈浮动，带动的是热望跟孤寂的互融。在我看来，《愿得一心人》并不是无限渲染情绪的古风情歌，它有着细致叙事的意图，试图让情感发展中的复杂内容纤毫尽显。“愿得一心人/白首不分离”，仅是这句以经典作为题眼的歌词就足够道出内核：他跟她，产生出纯粹真挚的爱恋，这点由歌曲MV开头一句“我没有见过她，但我爱慕她”已经得到明示。同时，这份爱慕里似乎存在着悲情色彩，尤其是在权谋世界的大背景下，纯粹跟真挚都注定被撕扯出痛感，所以，《愿得一心人》最终的走向是有“苦旅”的意味。被誉为年度重头古风巨制的《鹤唳华亭》主要描写历史语境里最微妙的皇帝与太子的关系，由此必然铺陈出戏剧发展的权谋大戏。但作为剧作主题曲，《愿得一心人》并没有直接对接权谋主线，而是选择从明争暗夺的纷繁硝烟里寻找到一条通往人心深处的路径。这条路径就是男主（罗晋饰）跟女主（李一桐饰）的感情线。感情是解读剧作的重要切口，同时，感情也是

周深全新歌曲《愿得一心人》跟他的成名曲《大鱼》拥有同一个配方，尹约作词，钱雷作曲，就连制作思路都颇为相仿。最终它们也确实呈现出同一种气息，唯美、凄婉、绵长。

当然，这并不是在说今番的《愿得一心人》就是在复刻过往《大鱼》的模板，而是为讲明，当周深跟以上两位创作者出现在同一首作品里时，基本就可以肯定这必然有质量保证。他们已然算是乐坛里的黄金搭档，他们擅长制造“爆款”。

这里的“爆款”，内核是流行质感跟中式意境的完美相融，这不是简单的古风韵味或者隽永香气，而是在流行制式中将独属于中文音乐的东方美感放大、加深。在投机跟钻研之间，他们专注于后者，精钻传统跟现代精准配搭的可能性。而作为演唱者，周深就是完成最后一环的关键，他以辨识度极高的人声赋予歌曲动态，以充沛表达阐释歌曲的丰富内里。可以说，当创作层面打开了一扇新世界的门，周深就充当指引我们进门的向导，该如何走，去哪里看风景，再到哪里体验人间苦暖，都跟随他。

在《愿得一心人》里，他带领我们进入的是《鹤唳华亭》的权谋世界。

被誉为年度重头古风巨制的《鹤唳华亭》主要描写历史语境里最微妙的皇帝与太子的关系，由此必然铺陈出戏剧发展的权谋大戏。但作为剧作主题曲，《愿得一心人》并没有直接对接权谋主线，而是选择从明争暗夺的纷繁硝烟里寻找到一条通往人心深处的路径。

这条路径就是男主（罗晋饰）跟女主（李一桐饰）的感情线。

感情是解读剧作的重要切口，同时，感情也是可以穿越时空触发共鸣的开关。由此，听懂《愿得一心人》也就能大致了解《鹤唳华亭》的脉络，以及，摸准人与人之间感情的纹理。

“愿得一心人/白首不分离”，仅是这句以经典作为题眼的歌词就足够道出内核：他跟她，产生出纯粹真挚的爱恋，这点由歌曲MV开头一句“我没有见过她，但我爱慕她”已经得到明示。同时，这份爱慕里似乎存在着悲情色彩，尤其是在权谋世界的大背景下，纯粹跟真挚都注定被撕扯出痛感，所以，《愿得一心人》最终的走向是有“苦旅”的意味。

这里的感情线，有着强烈浮动，带动的是热望跟孤寂的互融。在我看来，《愿得一心人》并不是无限渲染情绪的古风情歌，它有着细致叙事的意图，试图让情感发展中的复杂内容纤毫尽显。

周深很好地通过演唱将这种复杂直观塑造。细节处见真实力，还以“愿得一心人/白首不分离”这句为例，歌曲里三次出现，他诠释出三种层次状态。第一次出现，像是某种试探，有着初见时的悸动跟迟疑。此处，周深是以有气声带起的颗粒感混合弱混声加成的飘渺感，最终形成了亦真亦幻的奇妙听感。第二次出现，跟随编曲中弦乐的提振，周深更多依靠头声输出发亮具备穿透力的音色，这里，他表达出的是“呼唤”跟“确认”，很明显，情感动态抵达峰值。

第三次出现，歌曲行至末端，感情故事也将结尾，周深选择的是侧重气声来传达情感因子足量的“诉说”，就如最后的告慰，留下最急切的表白，却有充足的回味。这里的巧妙处理还有尾字收韵时的短促，没有追求常规意义上的饱满或许是为传达出历经波折辗转后的悲伤意味。

虽然带有悲伤色彩，但《愿得一心人》并不彻底沮丧，它就是权谋世界里最温存的良药，稀释紧绷跟严峻，最终找到“一杯温暖”来“愈合你余生伤痕”。

周深用他的人声包裹住了温存。在空灵跟天籁等标签化的定位中，不要忽视其中的“烟火气”，他并没有刻意追求极端的发声方式，也不贪图盲目的戏剧色彩，他的每一句演唱对标的其实都是如常表达。这也就是为什么《愿得一心人》唱出的都是诉说意味，周深以绝美声线讲述世间共识的情与爱。再尖脆高亮的人声里都有温度留存。

他不是演唱机器，他是鲜活的歌者。

更重要在于，真正优质歌手，通常都会具备创作属性，即，以人声来完成创作之上的创作。原始创作层面《愿得一心人》至少有两大特点，其一，美如诗，且在工整格式基础上还延伸出变化。在保持诗歌式的结构基础上，周深同步唱出了线性旋律的意境，也强化了变化的自如。其二，美如画，充分利用中文的意象跟叙事来营造画面，编纂情节，“看尽浮浮沉沉/细数晨晨昏昏”，诸如这类歌词拥有强烈的临场画面感。而周深则能够在已经完备的内容里进行更加丰富的调动，正如同样一句“愿得一心人/白首不分离”，他能唱出不同的味道，增加了表达的多样层次。

这就是他作为歌手对于歌曲进行的二次创作。

如果说《愿得一心人》能在悲感中挤压出温存，那么周深的演唱处理是关键，他总能够在表情时保持着力量，尤其是来源于他支撑感扎实的人声里传达出的笃定。而歌曲里有意识保存住其人声中的真实气息跟颗粒感则是在进一步巩固温存的浓度。这首歌曲自然“含泪量”超高，但真正的动人之处是泪中有暖，即便手提孤灯也能找到星辰。通常都集中夸赞周深的声音特质跟声乐机能，但我更愿意关注他在诠释歌曲时的个性化方式，这其中才真正体现出他作为优质歌手的智慧跟意识。

《愿得一心人》延续着周深在影视类歌曲中的良好表现，也再次确认黄金搭档之间的默契，除此之外，我想，这首歌曲也让周深在通过演唱来诠释进而拓展歌曲内容跟意境方面有了更多心得。