2009年苏富比春拍：苏富比纽约春拍
2009年苏富比春拍：苏富比纽约春拍Cartier | Gold Coral Turquoise and Lapis Lazuli Necklace看到卡地亚这一条埃及风格的项链还挺惊讶的。01-珠宝作品里的元素故事
之前，我们写了关于苏富比香港春拍的部分拍品，这一期，我们来看看纽约的。
若你经常关注珠宝的拍卖，会发现国内外对珠宝拍品的选择有很大的不同。
- 香港面对亚洲市场，依旧是以大克拉的稀缺宝石以及钻石为主；
- 而在欧美等比较成熟的市场，则是以古董、设计珠宝为主。
这两者的不同，也反映了珠宝市场在不同阶段其选择的不同。
Anyway，我们先来看看这一期纽约的拍品。
01
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珠宝作品里的元素故事
看到卡地亚这一条埃及风格的项链还挺惊讶的。
Cartier | Gold Coral Turquoise and Lapis Lazuli Necklace
估价:120 000 - 180 000 USD
或许我们国内人对这一类项链的喜好度还相对比较低，但这一条项链背后所蕴含的文化以及时代背后的寓意可不低。
这条项链也让我想起了北京故宫卡地亚的「有界之外」大展。
没有去看过的朋友也还可以点击以下文章回顾一二。
中西方对话：《有界之外》卡地亚与故宫工艺与修复特展
清宫珍宝传奇：与『亿万宝贝』芭芭拉·赫顿的翡翠情缘
一副百子图：教宋庆龄穿旗袍、玩转欧美社交圈，这位民国名媛拥有了一切，除了爱情
卡地亚全球首席执行官Cyrille Vigneron曾在采访中说：
有界之外中的’边界’可以
从地理、时间和文化三个维度上理解，而跨越这些边界则是人类共同的本能。
他还出过一本描写日本和西方文化对比的书籍
《De geishas en mangas：Chroniques du Japon d’aujourd’hui》
（《从艺伎到漫画：今日日本的编年史》）美区亚马逊有售
这也是艺术品得以保留的意义，它们一定程度上能帮助我们回到过去，而一个好的展览应该就像是时间的机器。
在我看来，中国和西方都有各自一套独立的价值体系，就像：
- 美国热衷于追求未来
- 欧洲偏爱回溯过去
- 而中日韩如今的文化则更强调活在当下
这一段话也很好解释了一开始我们说到亚洲与欧美之间拍品不同的本质。
回到最开始我们说的那条卡地亚埃及风格项链上。
若要说这条项链背后的故事，那么不得不说其诞生的社会背景。
上个世纪20年代是艺术最为百花齐放的一个时间段。
不仅是装饰艺术最为抬头、成为主流艺术的最初十年，更是把珠宝原本只有铂金 钻石相对单调的设计转换成绝对对称的放射性、几何图案，更是催生出的新的宝石切割工艺以符合鲜艳颜色的设计。
而1922年图坦卡蒙陵墓的挖掘，更是将印度文推向了高潮。
这些南地中海的古代珍宝，让每一个见过它的人都深感敬畏；艺术们才不管法老们的诅咒，争先恐后地汲取着前人的艺术结晶。
西方贵族们不仅想透过这些考古成果去探究古埃及人的生活，更是渴望能接近这些古老而又神秘的未知之谜。
Identity: Neferuptah Princess Material: Gold Feldspar Carnelian
Period: Middle Kingdom 12th Dynasty Reign: Amenemhat III Dimensions:
Length: 36.5 cm Width: 10 cm
于是，古埃及里的象形文字、圣甲虫、莲花、蜜蜂、棕榈叶、狮身人面像等埃及元素出现在了各种珠宝设计中。
异域形象的设计也成为了欧洲装饰艺术中最受欢迎的灵感素材。
正值盛年的第三代卡地亚掌门人—— 路易卡地亚更是深受影响；他钟爱印度之风，更是将波斯、印度、中国和日本等古国文化留下的艺术瑰宝收集，以提供给卡地亚的设计师使用。
这使得路易领导下的卡地亚成为了装饰艺术运动中的代表者，也成为了巴黎当时重归世界文化中心的见证者。
这条来自1960年的埃及风格项链，正是在此背景下蕴意而生。
我们看这条项链中有蓝色、橘红色、白色、黄色，这几种颜色的搭配，其实跟埃及文物和艺术品中的颜色具有象征意义有关：
- 红色代表沙漠
- 绿色会让人想起尼罗河谷肥沃的土地
- 蓝色象征着天空和水
- 黄色象征着太阳
而其中黄色的为黄金来自努比亚，蓝色的青金石来自阿富汗，天蓝色的瓷松来自土耳其，红色的珊瑚可能来自日本海峡、波罗地海峡、地中海，说明在古埃及时，全球化就已经开始了。
同时，还让人意外的是：这条项链还可以反面戴。
背面是刻有金色的莲花。
金莲在许多东方文化中都要有重要的寓意。
莲花象征着宇宙，重生和精神启蒙。
它是埃及艺术经典中最知名的特征之一，是上埃及的象征，代表某些创世神话中的新生之神。从某种意义上说，这些物体是“转世的”或被重新赋予生命。
从这点来看：卡地亚还将此条项链「升华」了
但单单这一条埃及复兴主义响亮不仅体现了从过去吸取灵感的悠久传统 ，更是让我们与文明起源的丰富历史连接起来。
估价:60 000 - 80 000 USD
让人印象深刻的还有卡地亚这条'Panthère'手链。
提到豹子，自然少不了提到卡地亚的设计师贞杜桑。
上世纪50年代，正处在妇女解放运动的第一次浪潮中。社会争论的焦点之一就是男女平等的问题，妇女们在不断争取男女平等，即性别平等。
贞·杜桑借用豹子独立又野性的形象选为设计元素，用来表达新时代女性独立、时尚的魅力，充分展示了她们想展现自我、追求平等的思想追求，这样的设计受到了社会各界人士的追捧和关注，因此在当时能够成为卡地亚的经典也就不言而喻了。
这条手链，将豹子置身于莲花之上，可以寓意多种。
莲花的重生和精神启蒙，不正跟贞杜桑的豹子里表达新女性独立、平等潮流和争取女性自由的精神所之契合吗？
同时手链其他部分也让人联想到古罗马时期建筑中的塔司干柱式（Tuscan Order），这种柱子风格简约质朴，一般柱身与直径的比例约为7:1，素以显得特别粗壮有力。
所以，你若仔细看，是否会觉得这条手链充满了力量感。
这也是让人感觉不得不佩服卡地亚的地方，用设计传达情感，让读懂它的人忍不住靠近和亲近。
另一条卡地亚的手链则展现出另一种感受。
在最开始，卡地亚的豹子并不是立体的，如上一条手链；立体形态的豹子到了1940-50年，因珠宝和镶嵌工匠们的技术越发成熟之后才从平面的刻画晋升为完全立体的形态。
估价:200 000 - 400 000 USD
如这一条手链，如豹趴在山头伺机而动，似下一秒就如闪电般狂奔而去抓捕猎物、运用祖母绿翠绿的颜色与猎豹的眼睛相呼应，让人感觉也像随意地瘫在地上慵懒但有时刻保持着警惕之态地休息。
这种立体的豹子，其挑战在于，如何通过精巧设计将猎豹刻画得惟妙惟肖。如猎豹的肌肉感、头部、四肢和耳朵如何充分表现其摄人力量。
最重要的一点：如何展现立体猎豹的动感。
单纯看图或许感受不深，我们来看看视频。
古埃及的人相信金可以恒久流传，只用权利最大的人足以拥有它，并且沿用它生生世世。或许是它的光芒如太阳，让人感觉威严、神秘，同时也象征着至高无上的权利和欲望。
或许这也是我在所有豹子系列中，最忘不了的依旧是金色背景下的猎豹们。
估价:35 000 - 55 000 USD
这一条K金 钻石套链里的猎豹，像在山上巡视，威严的步伐在阳光（钻石）凛凛生辉，太阳映射的金色光辉伴着猎豹不容忽视的颜色气场散射到更远的山下。
虽没有刻画眼神和更细致的利爪，但你看着这套首饰，似金色的光正直视着你的欲望，并向四周散发着霸气笃定、俯视众生的权利感。
正如古罗马人用金色的花环来炫耀战果，我们现代人何尝不是依旧遵循着这个传统，用金来代表自己的胜利呢？
金代表着欲望，更是庞大叙事体系下的科幻类小说里必不可少的存在。
《哈利波特》里为了防范盗贼，在巫师银行里施下金复制术，用成堆的金制品来混淆视听。《霍比特人》中，分裂不同种族的，也是源自对金山的欲望。
而正是这些源于现实的科幻故事，告诉我们欲望应该如何去被释放？
那就是正视它、承认它、然后再拥有它，而不是与它为敌。
相比成堆成山，抑或是铺满金子的宫殿。现代文明中，我们也许只需要金庸作一个点缀，让欲望都浓缩在这迷人的光晕里。
任何平面作品中的金色，像海报、又或是艺术作品里的金，都是停滞的。
唯有这些握得住的金，才得以展现出宇宙万分之一的缩影。
或许，这是我们为什么最后都爱金饰的原因。
这一场拍里，除了这一条猎豹套链，还有一条大象限量是我觉得也不容错过的。
估价:60 000 - 80 000 USD
印度人们都信仰大象神甘奈施，乃印度教的神之一，因此在印度，大象乃神话中的智慧、财富及成功之神，所以几乎在印度的每个地方，包括商店、寺庙、家庭，都可以看到象头神。
这种动物的象征在卡地亚走访印度时也得到了莫大的启发。
因此在卡地亚的设计中，大象也就成为了常见之动物。
这一条大象项链，比较让人觉得可爱的地方在于每隔一只大象下都有一只小象，很像一家三口怡然自得地在草原里散步嬉戏。
画面感里是一副平和、悠然让人非常舒服与放松之态。
在2014年5月13日 苏富比日内瓦上，曾有同款一套的大象套链出售，当时的估价为 46 000 — 68 000 CHF 最后成交: 161 000CHF。
换算成当时的美金则为估价：51 737 - 76 480 成交价为：181 078。
而这一次单单一条项链的估价就已经是60 000 - 80 000 USD。
所以说：在拍场里，什么品牌该买什么一定会涨价，是有一定逻辑的。
02
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拍卖里的设计师
若说这一场拍品里，最让我喜欢的一个设计师，那必有Jean Schlumberger。
这位年轻的富二代不爱家业不爱金融一心奔入到珠宝艺术设计中。
从给Elsa Schiaparelli 这位与Coco Chanel 乃世纪死对头的超现实主义女装设计师设计首饰依旧纽扣装饰之后，还敲开了蒂芙尼的大门，成为历史上唯四在蒂芙尼留名的设计师。
这一场上拍的作品准确来说并不是最能展现Jean Schlumberger其设计独特风格的拍品。
估价:25 000 - 35 000 USD
但却又是一件颇具时代意义的作品。
这件手镯其实还有一个名字，叫做「杰克手镯」。
1962年，美国第一夫人第一次戴上了这条手镯，从此一发不可收拾，不但收集了不同颜色的此款手镯，甚至还收藏了不同版本的这类珐琅手镯。
在60年代访问卡普里和在纽约度假时，她常佩戴在身。
这甚至已经成为了她的标志，因此时尚媒体将此称为其为「杰克手镯」。
或许会有人好奇，为什么Jacqueline Kennedy如此热爱这个手镯？
这个依旧需要我们回到最开始说的任何事物，都需要发生当时的情景下去才能理解作品的意义。
这个杰克手镯的工艺是由珐琅烧制为底 K金镶嵌。
其寓意是基于勇气、挣脱束缚获得自由。
为何会有这个含义呢？
原来，当伟大殉教者和所向无敌者圣乔治勋章于1769年由叶卡捷琳娜二世设立时，勋章中有四级（一、二级带星章）并标有“服役与勇敢”字样，并在表面附有白珐琅十字章。
另外就是关于大英雄圣乔治的传说，据说这位英雄不惧喷火龙的危险，救出要被送给恶龙当祭品女孩的故事。于是，珐琅开始作为勇气的代表开始出现了。
如果你看过《致命女人》这一部刘玉玲主演的电视剧，那一定记得在Beth Ann的六十年代，美国女人是社会的二等公民。
女人在电视和广告里被描绘成快乐的家庭妇女、秘书、老师和护士。
- 没结婚的女人被视为没有吸引力的、不幸的老处女，饱受社会的歧视
- 未婚女人信用卡无权开信用卡
- 即使结了婚，开信用卡也需要丈夫签名方可
女人不能甚至进常青藤大学。
直到1969年，耶鲁和普林斯顿才开始招收女学生。哈佛直到1977年才开始招女生。
所以，在Jacqueline Kennedy 的时代，即使你是第一美国夫人；也依旧摆脱不了时代对女性的命运安排。而这个手镯，珐琅代表着的是被无敌者圣乔治杀死的恶龙；上边覆盖着的金子是则是圣乔治的化身。
整个手镯的寓意是：女性不怕社会的不公，而是应该勇敢争取平等与自由。而1960年代，也正是第二波女权主义崛起的时代。
当然还有一个很通俗的说法：就是珐琅烧制的色彩如此无与伦比，Jacqueline Kennedy 无论什么衣服都能搭配地简单又时尚，这可能也是她爱的理由。
Anyway，无论真相如何，这款手镯从1960年火到了现在。
除了Jacqueline Kennedy ，Audrey Hepburn 也是极其喜爱这款手镯。
如上图中，她佩戴的这款中不同的是珐琅上的“X”符号，其实乃是爱的表意。
Jean Schlumberger 能留名蒂芙尼榜单里，除了本身的设计灵感之外，更多的其实是对人生思考和探索，忠于自我，忠于内心世界。
其实他作品的主要主题是动植物。
只不过这一只「杰克手镯」实在表达隐晦。等有时间了，我们再好好跟大家介绍Jean Schlumberger 这个被评为美国三大著名设计师之一的大师。
估价:25 000 - 35 000 USD
以上这件手镯，若你说我完全没有被它吸引到，那么我想有机会看到David 动物系列手镯你一定要仔细看看。
历史上有许多珠宝商在珠宝行业历史中都留下浓重的一笔，David Wedd可以说是美国珠宝圈中不得不提的一位。
区别于法国的典雅与浪漫，意大利的豪迈与厚重，这位被称为”最具美国特性的珠宝商"的人有着黄金魔术师的称号。
其设计的珠宝作品有着非常典型的美国特征：大胆的色彩、自由随性的材质，依旧造新、对尺寸和细节一丝不苟的把控是他最大的特色。
这种特质即使在他去世后的今日，也仍旧影响着珠宝和时尚界。
我们看David 的作品，不知道你会有什么感觉？
或者看这篇文的你若是个珠宝设计师，那么我想David的经历和作品真的是值得你好好去研究一翻。
David 喜欢收藏古董，尤其是中国艺术品，这个爱好间接地为他的珠宝创作带来了非常深刻地启发；特别是在研究过印加帝国、土耳其、叙利亚和埃及文物中的黄金器物之后。
为什么David 被称为黄金魔术师，就是因为David 巧妙地用旧物来唤起新生，他会前往纽约大都会艺术博物馆，研究分析印加人、土耳其和叙利亚的黄金文物，从图坦卡蒙中出土的埃及文物中去研究古代黄金的成分并加以改进成为适应当下时代的风格和佩戴。
David 的这种大胆创新的设计一出市没多久就引起了伯格多夫·古德曼等精英百货公司的注意。不久之后David的设计就等了上《时尚》，所以说有好设计还得有好平台。
自此，David 的珠宝在大名流中流传起来。
名人的效应让David更是名声大涨。
除了他的设计天才，David是一个高技能的珠宝商，他经常花时间坐下来与他的工匠，并准确地展示他希望他的珠宝是如何精心制作的。
无论多么小的细节，都逃脱不了他的眼睛。不久，David的珠宝就受到最时尚、要求最苛刻的设计鉴赏家的追捧。
Daivd 的设计充满着夸张地超现实主义风格。
最有名的莫过于David的釉质动物的手镯。受印度海怪的启发，他于 1957 年创作了第一个动物手镯，包括卡布钦祖母绿、圆形切割钻石、铂金和黄金。手镯由伊丽莎白·泰勒购买，被称为伊丽莎白·泰勒·马卡拉手镯。
1960年代初，当著名的Vogue 杂志主编Diana Vreland戴上其斑马手镯，而温莎公爵也为妻子送上一对青蛙造型手镯，一时间，令David Webb 品牌成为动物造型珠宝的代名词。
而这一次的这一件豹子手镯，来迈阿密慈善家Patricia Wallace的私人藏品。除了这一件，还有另外两件三枚卡地亚的豹子，售出的收入将捐赠与野猫保护动物组织Panthera。
Patricia Wallace的儿子Mark Wallace说：“我的母亲很高兴她的藏品收入将有助于保护大型猫，它们的形态在整个藏品中都以珠宝和金属如此精美地呈现出来。”
而这一场拍里，David Webb 的拍品就多达21件，可见，美国人真的很爱这位被称为「最具美国特性的珠宝商」。
David Webb 还有几件作品也挺有意思。
有兴趣可以去苏富比官网看看。
另一位想跟大家介绍的设计师，或许你没有听过他的名字，你一定见过它的作品。
卡地亚大名鼎鼎而经典的“Love”手镯和“Juste un Clou”钉子系列就出自他手，也是当时唯一获卡地亚准许在珠宝上签名的设计师。
Aldo Cipullo 1935年出生于意大利那不勒斯，在行内出道的时间非常早，青少年时期就曾在父亲Giuseppe Cipullo罗马的首饰珠宝店工作。
在就读于佛罗伦斯设计学院期间，Aldo Cipullo深受欧洲古典文化的熏陶，尤其是这座「建了毁，毁了建」见证著无数动人故事的维琪奥桥，深深地撼动著他灵魂的最深处，他深信：人世间至真至诚的爱无需畏惧时间的洗礼，甚至因此而升华和永恒。
1959年移民到美国后，他先后加入David Webb和Tiffany & Co.，两家公司也很快便留意到他的创作天赋。
1969年，Cipullo加入纽约卡地亚，因为一次需要将画挂在曼哈顿家里的墙上但找不到钉子，于是去按了附近邻居家的门，但都回复说“没有钉子”。
所以，他决定将钉子这看来冰冷坚硬的平方五金用品转化成珠宝，展现其温暖热情的一面。不得不说，有些时候艺术就是让人从「痛苦」中去感受然后转化成作品。
估价:30 000 - 50 000 USD
Juste Un Clou 钉子系列，可以说是大胆而又率性随意，真诚又坚定；也正如70年代的纽约，充分展现了当时自由欢愉的时代精神。
“Jewellery has to be part of a person. It enters into the psychology of the person it always represents love affection — all this kind of symbolism. That is why jewellery will never die.” ---Aldo Cipullo
「珠宝必須是一个人的一部分。 它进入了人的心理，它总是代表着爱于情感，这种象征主义，正是珠宝永远不会死的原因」。Aldo Cipullode 的这一段话，正是解释了接下来要说的这一次其中一件是在拍场相对少见的Aldo Cipullo 附身符作品。
估价:15 000 - 20 000 USD
很多时候，都会有人问：不懂这些珠宝好看在哪里？贵在哪里？
例如这一件护身符拍品。
这一件拍品，其实有一个名字，叫做法蒂玛之手。
又称汉撒，是中东和非洲很常见的掌状护身符；在伊丝塔神殿的美索不达米亚工艺品中，首次以护身符的形式出现。而在回教中，它的名称取自穆罕默德的女儿法蒂玛，是为广泛流传的保护象征。
附身符：个人佩戴的幸运物件，以其庇护功能而为人熟知。
从大莫卧儿到拿破仑，从凯瑟琳·德·美第奇到伊丽莎白·泰勒，所有人都对与护身符珠宝相关的神话和信仰着迷。
设计必须结合功能性，这就是成功的秘诀；当功能和设计合二为一，这个作品势必会造成热烈回响。
人类之所以高级于AI，就在于情感。
或许这个就是为什么「看起来有些不怎么样」的珠宝能上拍的原因之一。
如何传神地在珠宝中传递情感并让人读懂与感动，或许也是珠宝「不会死」的原因。
03-彩钻与彩宝
一场拍里，除了品牌和设计师 ，最重要的莫过于单颗大克拉的彩宝与彩钻。
这一场里，彩钻并不多。第一件是大家都比较喜欢的粉钻。Light Pink Diamond and Diamond Ring估价:20 000- 30 000 USD
1.01克拉，VS1 垫形切割的淡粉Light Pink，估价是2-3万。这一枚戒指，底部应该是封地并垫了色。
我们可以对比看下以往的Light Pink成交价格。翻看我们的粉钻数据报告，过去五年内，符合Light Pink，一卡上下的，有两颗，一颗是佳士得今年2月的纽约网拍，图如上。
这一颗粉钻为1.00克拉正， Light Pink 净度为SI1 ，当时估价为2-3千美金，最后的成交价为8125美金。高于最高估价的2.7倍成交。
这个也是网拍的特色之一，这一类的拍品估价不会过高，吸引大家出价；但最后的成交价就看有没有人跟你一样独具慧眼看中这一颗跟你竞价了。
还有一颗类似的，来自2017年2月1日的苏富比拍品，1.25克拉，VS1 ，梨形Light Pink。估价为3.5-4.5万美金，最后 成交价在43 750美金。
是不是觉得很不可思议，GIA同样给出Light Pink 的评级，但三者的色差却如此不同。而且这三颗都没有伴色，但一颗看起来像Intense，一颗看起来像橘粉。
这跟镶嵌就有很大的关系了。
具体这次我们不展开来说，先看下一颗彩钻。
Fancy Intense Green Diamond Ring估价:18 000- 22 000 USD
绿钻跟粉钻比较起来，喜欢的人相对少些。而且绿钻若非颜色够浓，克拉能上2克拉以上；一般人都愿意都购买绿钻的价格去购买品质很不错的祖母绿、翡翠等其他绿色系更为浓郁好看的宝石。
加上本身绿钻确实产量不多，加上若是没有伴色，那就更为难得。这一次这一颗绿钻就是浓彩绿，0.88克拉，VS1 垫形切割。
低于一克拉成交的浓彩绿钻在过去五年的两大拍行中未有成交。找到一颗刚好1克拉的VS2浓彩绿钻，来自2020.10.7日苏富比香港秋拍上的
一件拍品。
这一颗当时估价:500 000- 800 000 HKD，最后成交价为:630 000HKD。除了色差之外，这两颗绿钻跟我们常跟大家说的色度和明亮度就有很大的
关系。
你看，这两颗同为Fancy Intense Green，但展现出来的绿色却一深一浅。
0.88克拉的这一颗也没有1克拉的这一颗来的明亮。
所以，彩色宝石对颜色的定义以及每个人辨色能力不同，在挑选的时候就会有偏差了。
这两颗彩钻都没有特别让人惊艳，反倒是来自卡地亚的一枚黄钻还不错。
Cartier | Fancy Vivid Yellow Diamond and Diamond Ring估价:90 000- 120 000 USD
3.15克拉 VVS2 艳彩黄钻，目前出价:65 000USD。
这一颗的可以说是比较完美的品相了。第一：色度够第二：饱和度够第三：明亮度也好
除了彩钻之外，彩色宝石里大家最常见的莫过于大概贵宝：红宝石、蓝宝石和祖母绿。
个人觉得每次各类宝石的最高拍卖记录实在不是我们常人在参拍能能参考的；各个品类的宝石拍卖的克拉单价给到大家参考的意义更大一些。
上图是来自LOTUS 实验室公布的红宝石与各色蓝宝石在拍卖场上妹纸2020年11月的拍卖克拉单价的价格。
红宝石远远地把其他刚玉家族的宝石摔到了身后。
这一次纽约拍卖上，红宝石有好几枚，其中这一颗有着SSEF证书，来自缅甸无烧的鸽血红红宝石价，估价为：250 000- 350 000 USD。目前出价为180 000USD。
另一枚6.13克拉，GRS 证书指出这是有烧的缅甸鸽血红红宝石。大家看到这猜猜价格。
这一枚估价仅80 000- 120 000 USD，目前出价已达最低估价80 000 USD。
这两颗就是非常典型的你要收藏还是戴着稍微能抵御通货膨胀的选择。
能开SSEF 缅甸无烧鸽血红宝石的本来就不多，而且还上了三克拉。而另一颗6.13克拉，这个重量很不错，很显大，但是就如打了美容针的美女，看着是非常不错的，戴出街也会很打眼，就看你自己购买的选择了。
蓝色的蓝宝石也没有特别惊艳的，反倒是其他颜色的蓝宝石从图册上看还不错。PinkSapphire and Diamond Ring估价:25 000- 35 000 USD
这枚7.37克拉的粉色蓝宝石，来自马达加斯加，未经加热；之前我们写苏富比香港的时候，也有一颗粉色蓝宝石。
香港苏富比这一颗不过是来自斯里兰卡，同样未经加热，重量为9.52克拉，无论是颜色还是净度也都非常不错。估价90-120万港币。可以点击以下链接看之前的图与视频：2021苏富比深圳预展现场：古董与品牌齐飞，彩宝与设计并进
纽约的这一颗目前出价为26 000USD，目前来说价格还是不错的；看最后的竞价会去到多少，有兴趣的朋友也不仿可以试试。
Orange Sapphire and Diamond Ring估价:50 000- 75 000 USD
另一颗是橙色蓝宝石，来自斯里兰卡无烧11.39克拉，目前出价为35 000USD，还未达最低估价。这一颗从图册上看，颜色其实还有点偏暗，但实物如何还真要看现场了。
橙色蓝宝石其实在过去的拍卖会中出现的其实也不算少。这一颗来自苏富比纽约2015.2.5日拍品，有着非常明艳动人的橙色调。
Platinum Gold Orange Sapphire and Diamond RingEstimate20 000—30 000USD
LOT SOLD.75 000 USD
12.85克拉，未经加热来自斯里兰卡产区，与这次纽约拍卖的这一颗克拉数相差不大，成交的克拉单价为5850美金。
大家若是有想竞标上一颗，倒是可以将这一颗的克拉单价当作一个参考。
蓝色蓝宝石，除了两个拍品：橙色和粉色，还有一个最常见的颜色，也是常被当作黄钻的「替代品」，黄色蓝宝石。
Yellow Sapphire and Diamond RingEstimate:6 000- 8 000 USD
这一颗黄色蓝宝石重达34.7克拉，目前出价只有6 000USD，达到了最低估价。
或许你会好奇，怎么这么大的宝石估价这么低。一是本来黄色蓝宝石相比起其他颜色的蓝宝石就多一些;另外的话，在官网的描述里我们看到这样一句话：medium light slightly brownish yellow color eye clean to slightly included with eye-visible color zoning.
这其实是一颗带着中等浅棕色的黄色蓝宝石，并且还有肉眼可见的色带；这么一说其价值就大到折扣了；但另一个原因是这枚戒指来自已故美国女演员罗达·弗莱明Rhonda Fleming (1923-2020)的收藏。
名人的效应多少也是会体现在其价格上。
Rhonda Fleming 这一次的拍品还不少，从编号143-168到均为其藏品。这里我们就不展开讲了。
这里还有一件值得拿出来讲的：是一枚5.71克拉，经低温烧过的来自莫桑比克的帕拉伊巴。Paraíba-Type Tourmaline and Diamond Ring估价:60 000- 80 000 USD
根据国际上帕拉伊巴碧玺定义，实验室在检测鉴定中，遵循两个重要条件：其一是颜色范围：必须是蓝色（电光蓝、霓虹蓝、紫蓝色）、蓝绿色、绿蓝色、绿色以及黄绿色这一系列色调。其二是致色元素：必须为铜、锰元素致色，即需含铜、锰元素。
所以若是铁元素致色的所有蓝绿色碧玺，严格来说不能叫做帕拉伊巴碧玺；这类碧玺在颜色的色调、明亮程度和饱和度方面与帕拉伊巴碧玺有较明显差异。
而这一件蓝绿色的碧玺，但从图上看，似乎绿色调多了一点，但色调还是算不错，目前出价42 000USD。
PARAÍBA-TYPE TOURMALINE AND DIAMOND RING | 5.84卡拉Reserves估价:30 000- 50 000 HKD
在拍卖场上，从克拉数以及价格比较接近的帕拉伊巴碧玺，乃去年11月苏富比香港每周网拍上的一件梨形5.84克拉淡绿色调的蓝碧玺。
最后售出的价格是：27 720HKD。注意，这个是无底价起拍的拍品。
而创造了帕拉伊巴拍卖历史的，莫过于2018年5月19日佳士得香港拍卖会上一对一对
7.46及6.81克拉梨形巴西帕拉依巴耳环，附SSEF及Gübelin证书。
这一对帕拉伊巴碧玺耳环，估价HKD 12 800 000 - HKD 18 000 000；最后以高于最高估价的价格21 700 000HKD成交，至今这个记录仍旧没打破。
关于帕拉伊巴发现的历史，其实不长。在1989年晚期，一支由Heitor Barbosa 率领的宝石勘探团队巴西帕拉伊巴州Salgadinho 的Mina da Batalha矿发现了一颗非常明亮的绿松石蓝色的，重10.5克的碧玺。它的Cu和 Mn含量很高，明显不同于其他的elbaite（锂电气石），以不同寻常地位出现于宝石世界，这鲜艳蓝绿色闪耀着电光火石般霓光的碧玺立刻引起了宝石界的轰动。
短短这三十二年，帕拉伊巴以其独特的霓虹光征服世界。所以说：每一种宝石都是有可能「爆红」，特别是这几年的帕拉伊巴碧玺价格也是涨势凶猛，15年跟着有买的朋友现在看着这宝贝可以偷笑了。
04-一点思考
除了以上讲的这些，其实还有好些拍品都非常不错。例如来自Suzanne Belperron的这一对来自1940年代金对夹胸针。
Suzanne Belperron | Two Gold and Diamond Clips France估价:30 000- 50 000 USD
上世纪30年代的女装中在经历过二战之后开始发生变化，或许贵族们也依旧穿着剪裁考究的长裙，但搭配一件带有宽垫肩的长款修身夹克衫开始成为了流行。
于是胸针和领针开始变成了上世纪40年代非常重要的饰品。很多人问：看图册看拍到底在看什么？
我想，从一件拍品去回看历史、了解当时的风俗文化以及背后发生的原因，是一个不懂历史的人通过珠宝这个让你有兴趣去了解的媒介，最好的方式。
Tiffany & Co. | Plique-à-Jour Enamel Diamond and Pink Sapphire Brooch估价30 000- 50 000 USD
人类对历史的记忆，往往是有选择性的。“下一代记得有关我们这代人的内容，常常不是我们所要求他们记住的东西，而是他们自己根据时代的需要来选择到底要记什么东西。”
从这个意义上看，历史不只是关乎文明起源与发展，更有着现实的意义。世界永远处在变化之中，不会停止。历史是过去的记忆，却也是每一个不断变化着的当下的折射。
“我们都在这个时代之下有惊慌失措之感。”许倬云老先生说：「要拿全世界走过的路，都算我走过的路」。
如果你还未读过许倬云，建议你去读一读。
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