日系建筑室内动漫：赛博朋克与科幻城市的狂热
日系建筑室内动漫：赛博朋克与科幻城市的狂热/Architecture/Anime从主人公的故事与视野里抽离吧让我们把聚光灯对准动漫影像中的一砖一瓦，一木一石
Anime
Architecture
这里是重建过去的钢铁都市
充满赛博朋克与科幻城市的狂热
从主人公的故事与视野里抽离吧
让我们把聚光灯对准动漫影像中的
一砖一瓦，一木一石
/Anime
/Architecture
在那个想象的世界，
在那个容纳动漫电影叙事的虚构空间，
建筑，依旧是思想的大厦、灵魂的宫殿，
建筑，在动漫世界中，构建了情感倾诉的场。
本期AIM，我们穿梭时空，在旧日创建的未来都市里，和你“撩一撩”建筑……
《动漫建筑：构建想象世界与无尽巨型城市》
Anime Architecture: Imagined Worlds and Endless Megacities 作者：Stefan Riekeles
出版社 : Thames & Hudson，2020年11月17日首版
学者 Stefan Riekeles执着于动漫电影中的城市景观与建筑，“动漫建筑” 是他对日本动漫领域进行长期研究的结果。
《动漫建筑：构建想象世界与无尽巨型城市》，这本无与伦比的视觉指南，介绍了一大批具有深远影响力的，展示了日本动漫电影中最重要、最受尊敬的导演和原画师们所创造的奇妙世界。
《阿基拉》cut no. 207 影片最终背景设定图 《阿基拉》cut no. 207 影片最终背景设定图 水谷 利春 Toshiharu Mizutani
动漫建筑的意义在于它代表了过去的未来。我们看到的图像代表着一个未来主义的未来，但现在被认为是复古的。我对未来的历史比对未来本身更感兴趣。
——Stefan Riekeles
动漫建筑
Anime Architecture
/kantoku
宫崎骏、大友克洋、押井守
日本动漫监督（导演）三巨头
在动漫及动漫所形成的亚文化群中，「阿基拉」（监督：大友克洋）和「攻壳机动队」（监督：押井守）是最具标志性、影响力最大的作品。二者均在1980年代晚期上映，贴着反乌托邦的标记和数字朋克的主题标签。与数字朋克原型的「银翼杀手」和「印加石」一样，「阿基拉」和「攻壳机动队」影响着新一代日本漫画和电影。
“动漫建筑”就是在这个过程中出现的特殊的衍生物，主要指从那些标志性的日本动画电影中衍生而来的、多样化的城市空间和建筑结构。
AKIRA
阿基拉/Anime
大友克洋
后宫崎骏，前押井守时代
赛博朋克与机械、异能少年与毁灭
监督：大友克洋
作画监督：中村孝
美术监督：水谷利春
《阿基拉》公映后，影片中对于场景、文化、现实、城市各类形态的设定，掀起了一波热潮，在日本动画电影史留下了革命性的一瞥。新东京的美学融合了赛博朋克的霓虹景观和腐烂的生命体，每一个元素都在唤起崩溃和腐烂。
阿基拉 讲述了一个天启式的故事。1988年，在对儿童进行生化实验后产生问题后，日本政府向东京投下原子弹。人民在废墟中重建都市新东京都（Neo-Tokyo）。在新东京都，人们生活在暴乱与无序之中。时值2019年，少年铁雄因为获得了军方正在秘密研究的异能而被军队追捕，暴走族帮派头目金田为了解救铁雄，与反政府激进分子，贪婪的政治家，不负责任的科学家以及强大的军事领导人对抗。故事的结尾发生在东京奥运体育场，实验体阿基拉能量爆发，再次摧毁了新东京都。
新东京都的设定来自三个方面
Fritz Lang的《大都会》1927
Ridley Scott 的《银翼杀手》1982
● 日本建筑大师丹下健三的建筑设计
圣玛丽大教堂
1964年东京奥运会主会场代代木国立综合体育馆
承载了故事核心的主奥场和宫子教团参考的是当时真实的东京，宫子教团的建筑设计取自丹下健三为东京奥运会设计的国立代代木体育馆。
上图：《阿基拉》cut no.1986片段及设定图 下图：代代木国立综合体育馆
导演大友克洋曾说：“《阿基拉》中的新东京都影照了战后复兴期到1964年东京奥运会的时间段的东京。”作品中类似废墟的教室、暴虐战争游行、机车暴力的开打场面等，都取自大友克洋亲历的复杂年代。
除了参考实景，为了突出新东京都市历经“重建”的特征，宏观的夜间灯光图景也从侧面表达了城市的历史面貌。高架桥中心的国家实验中心与城市电力供给产生的光影流变对比强烈地展现了废墟-都市的二元景观。
表达人性与科技的斗争，建立毁灭又重建的法则。
在《阿基拉》的最后，实验体阿基拉最终复活，再次摧毁了重建后的新东京都市。制作方花费10亿日元制作费用向观众呈现的未来都市被埋葬进了爆炸的漩涡中。
一个异能少年站立在东京废墟之上，人人都会说这是大友克洋。
——宫崎骏
Ghost In The Shell
攻壳机动队/Anime
监督：押井守
美术监督：草森秀一、小仓宏昌
作画监督：沖浦启之 等
上承《银翼杀手》下启《黑客帝国》，跨时代的《攻壳机动队》（1995），是日式赛博朋克的里程碑。
攻壳机动队
1995/Anime
第一部真正属于成人的高水平动画片
——詹姆斯·卡梅隆
从建筑角度来说，影片中的文化观都是以新旧建筑交替、传统未来相映的共生观念而开展。影片制作过程中，团队对香港进行了大规模的实地调查。作品中色彩和灯光的灵感均来自香港的实景图片，城市标志和社交空间的设计也大量采用了标签性的模糊而笼统的亚洲视觉元素。
这部影片的核心几乎都在对建筑环境进行整体塑造，霓虹灯色块与昏暗的天空产生了强烈的反差，取景借鉴了香港九龙城寨，城市的黑暗盘踞在密集的钢筋丛林中。
这个虚拟世界中似乎只有建筑物，而它们对居住在自己体中的人类的存在亦漠不关心。
攻壳机动队
2006/Anime
中国式哥特
哥特教堂式的建筑
四周以中国八卦的形式伫立着关公塑像
在《攻壳机动队·无罪》（2006）中，全球化催生出的资本财团打破了民族与国家的单一场域。在“香港”黑暗的反乌托邦城市景观中，中国古代画舫酒楼般的奢靡空间，巨大广告牌中的机械艺妓形象，东亚元素中灿烂奇趣的他乡情调和黑帮老巢巨大的哥特教堂式建筑毫无违和地融入同一个场景。
与《攻壳机动队》（1995）相比，《攻壳机动队·无罪》（2006）的城市环境愿更为抽象。其设计参考了工业化前的东南亚大陆，但高科技的汽车和机械车身却代表着城市背景作为未来大都市的本质。该场景由几个不同的位置组成，其中最著名的是老城区和“特别经济区” 択捉岛。
押井守将该场景设想为“中国式哥特”，结合了东西方文化的装饰元素。对于欧洲人和日本人来说，这都会造成异域风格的冲击。押井守依靠这种印象来将电影的整个世界观移到想象的未来，在空间和时间上远离某个“实在”的地方。
如果说宫崎骏代表了日本传统动画典范，押井守就是日本动画未来榜样。
这些动漫电影都从现实生活中取材，也可以说，现实世界中已经夹杂着一些想象的成分，但是在动漫建筑中，这种想象的成分会被提炼出来强化表达。也许在未来，建筑师可以继续模糊现实与虚拟之间的界限，真正重塑一些超越想象的奇观。
参考来源
◆ 日本动画产业中的“建筑”基因：探秘科幻与未来的历史
◆ 日本动漫中建筑场景的创作之道
◆ 阿基拉（日本1988年大友克洋执导动画）百度百科 (baidu)
◆ 动画电影丨“后宫崎骏，前押井守时代”的大友克洋
◆ 攻壳机动队拍摄背后的故事——动漫建筑的产生
◆ 押井守动画电影：一个异能少年站立在东京废墟之上，人人都会说这是大友克洋◆ 今敏、押井守、大友克洋、新海诚……一份日本动画必看清单-END-
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撰文 / lee
版式 / lee
编辑 / lee
图片来自相关作品截图
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