国剧之光哪部最好看（可别吹是国剧之光了）
国剧之光哪部最好看（可别吹是国剧之光了）这话不假。很多观众称它为“国产青春校园剧”的天花板。它把大学生活拍得真实，有趣，能够引起共鸣。如今，第三季终于回归，原以为是好评不断，没想到骂声一片——《一起同过窗》第三季
六年前，曾有一部“三无”网剧刷爆网络。
无明星、无名导、无宣传。
唯一有的，是那些流量剧恰恰没有的，口碑。
第一季9.1分，第二季8.9分。
它把大学生活拍得真实，有趣，能够引起共鸣。
如今，第三季终于回归，原以为是好评不断，没想到骂声一片——
《一起同过窗》第三季
很多观众称它为“国产青春校园剧”的天花板。
这话不假。
在拍烂的青春题材里，它显然是一股清流。
不撕逼、不堕胎、不搞三角恋。
男主不是霸道总裁，也不是高冷学霸。
而是一个不爱女主爱班花的普通大学生。
不得不说，这样的设定，更接近现实中的我们。
就如导演所说，没有主角光环的主角，才是最真实的。
而且，一般青春校园剧，顶多三、四个主要角色。
它不一样， 它有九个主角。
更难得的是，编剧将每个角色写得都各具特色，让人过目难忘。
除了鲜活的人物形象和真实感，最令剧迷称道的还有复杂的人物关系。
九个主角的感情线，错综复杂，构成了青春剧史上最为复杂的“恋爱食物链”。
李殊词—肖海洋—钟白—路桥川—林洛雪—毕十三—顾一心……
小妹看着都跟着发晕。
本剧还有一个特点，不沉浸在过去时，永远在现在进行时。
也就是说，它不走“情怀杀”的路线。
第一季大一，第二季大二。
经历了大学生活的初体验，每个人都有不同的成长。
它能获得如此高的口碑也正是如此。
这里没有绝对的主角和配角，而是展现了一幅青春群像。
剧中的男女，像极了我们上大学时期的样子，一群人打打闹闹，可可爱爱。
所以，当第三季上线的时候，小妹迫不及待地去刷了。
但看完前六集，小妹的心情实在复杂。
说它是青春剧吧，没有多少青春活力；
说它是喜剧吧，笑点真的很少；
说它是校园神剧的续篇吧，这一季跟前两季真的是不在一个档次啊。
这样的结果，并不意外。
虽然第三季保留了大部分原班人马，但却将灵魂人物“路桥川”给换掉了。
味道立马就变了。
还记得六年前，男主路桥川登场的场景。
他坐在出租车上，顶着一张又丧气又无神的脸对司机说：“我是学生，就是老点。”
一句话，观众和“小破窗”的缘分就此展开。
而这一季，开场同样是在出租车上，可镜头一转，却还是让人心里咯噔一下。
没办法，前两季里，武雨泽扮演的路桥川，已经在观众心中留下不可取代的位置。
和那些纯善的男主不同，路桥川是一个成长型角色。
初登场时，以为是一个温柔开朗大男孩，实则却是一个在段子和金句之间反复横跳的碎嘴子。
能看出接棒的新人有非常努力地向前两季里的路桥川靠拢。
可是，表演痕迹太重了。
各种情绪的展现，都是三招：皱眉、瞪眼、张大嘴。
还有那让人出戏的“大眼珠”，真的很难让人有代入感。
当然，差评还不止是因为换了演员。
没人能保证，不换导演和主演，这部剧就能大获全胜。
毕竟，第一季和第二季只相差了一年，第二季和第三季却隔了足足五年。
这就导致了，新一季的演员妆造有点用力过猛，和前两季根本不在一个画风。
以前，清新可人大学生——
现在，明媚妖艳影楼风——
且不说，在视觉质感上跟当下的主流青春剧有多大的差距。
就说每集30分钟的片长，前六集就拍了个返校的过程，就真的很难让人入戏。
再加上，群像戏很不友好，人设跟着集体大突变。
比如，萌妹子李殊词，给人感觉就是一个小淑女。
到了新一季，开口一句“哼哼”，小妹一口老血差点没喷出来。
这还不算完，到了宿舍的李殊词就像是喝了假酒一样。
不仅“哼哼”怪上身，还时不时地叉腰，来一段大胆宣言。
这矫揉造作的演技，尬得人浑身起满了鸡皮疙瘩。
再比如，钟白这个角色，走的一直是“女汉子”的路线。
她性情爽朗一直暗恋男主，和肖海洋也有感情线，她的妆容一直都是清新自然的。
可到了这里，大直径美瞳＋飞起的眼线＋波波唇。
完全没有那种柔中带刚的气质。
一开口，宛如一个“精神小妹”。
角色看着别扭，就更别提感情线了。
剧里，每个主角的感情线都被削弱了不少。
主演们都在模仿曾经的自己，明明都已经大三了，仍然是少男少女的青涩之感。
小妹最常看到的评价：这一季味儿不对。
确实。
当第三季以变脸的男主、奇怪的妆容、更改的人设开场时，微妙的割裂感就产生了。
其实，观众们并不是抵触更换角色本身，而是无法接受滥竽充数的作品。
在此之前，导演毕鑫业就已经透露自己被换的消息，原因不为外人道。
总是一句胳膊拧不过大腿，自己也没有办法。
懂得都懂，整部剧只是主创团队在资本的逼迫下，完成的一次“情怀收割”。
的确，“网剧”的环境早就变了。
现在，一部剧想要爆。
需要丰富的质感，扎实的剧本，出彩的视听语言。
总之，得专业。
但比起技术的堆积，观众更想看到的是真诚。
像是上半年的《异物志》，积压了五年，无论是阵容还是制作上，都跟现在的网剧没法比。
但观众们对它还是很宽容。
技术虽然没跟上，但《异物志》依然走着草创的步子。
它的确失去了一部分观众，他们习惯了更专业的制作，和更高的要求。
但它又靠别具一格的剧本，抓住了一批忠实的观众。
所以你看，很多观众不在乎主角是不是明星脸，主演是不是科班出身，场景是不是“山寨”。
观众在乎的是真实、接地气的内容。
“小破窗”的成功在于，每次看，总感觉有一种重回大学时代的感觉。
可这次，小妹宁愿相信，他们的故事早在第二季就已经收尾。
