卡地亚伦敦系列的双时区表:039古典Yarlung
卡地亚伦敦系列的双时区表:039古典YarlungJanaki String Trio汇集了三位朋友和一流的音乐家,他们的热情和奉献精神吸引了听众,他们以新鲜,活力和成熟的方式处理音乐。该乐队于2005年初在洛杉矶的科尔本音乐学院成立,不久便赢得了第59届年度科尔曼室内音乐比赛的冠军,并在2006年3月成为举世公认的首个三重奏三重奏赢得了国际音乐会艺术家协会国际邀请。竞争。三重奏组还获得了首届BMI基金会委员会奖,该奖项是由音乐会艺术家协会在2006年竞赛中颁发的。加拿大钢琴家凯文·菲茨·杰拉尔德(Kevin Fitz-Gerald)作为独奏家在世界各地的音乐厅演出,已录制了包括Yarlung Records在内的七个唱片公司的唱片,并定期与其他音乐家合作演出,包括Patrick Gallois,Stephen Isserlis,Richard Stolzman,Petteri Iivonen,Alan Civil ,Camilla Wi
039【古典】Yarlung records 10th anniversary Vol.4(11.2MHz DSD256-5.27G)
Yarlung Records创立于2005年,并为澳大利亚钢琴家Fung发行了纪念唱片。得益于David的才华和过去10年与我们合作的音乐家的成功,Yarrung Records蓬勃发展。也得益于音乐行业领导人,慷慨的董事会成员和富有远见的执行制作人的重要指导,雅鲁恩得以幸存并成长。我们被告知我们做不到,唱片厂牌已经死了,很少有人为音乐买单,MP3和耳塞使人们听不清音乐的细微细节。的确,当今的年轻人将更多的可支配资金用于互动计算机游戏,而不是像以前那样花在78年代,LP,CD和下载上几代人已经做到了,鉴赏家们仍然坚定地支持录音艺术。当他们了解Yarlung的任务时,更多的人热情地回应,而不是灰心。执行制作人安·穆拉利(Ann Mulally)支持了我们的第一张非营利专辑,这是与年轻的美国钢琴家Orion Weiss的首张唱片,正是凭借她的慷慨支持,友谊和参与,我们才为您带来了10周年专辑。非常感谢,请与我们的音乐家们一道,在这个生日蛋糕上吹灭十支蜡烛。我们将在下一个十年热烈祝福。
冯大卫
在《纽约时报》(New York Times)上被描述为“时尚而有说服力”,并在《洛杉矶时报》(Los Angeles Times)中称赞其具有“毫无疑问的才华”,钢琴家冯德伦(David Fung)的演奏优雅而精致,却富有诗意且富有表现力。冯先生曾两次参加国际五大钢琴比赛(布鲁塞尔的伊丽莎白女王和特拉维夫的亚瑟·鲁宾斯坦),并获得最高奖项。冯先生已作为客串独奏家出现在他的祖国澳大利亚的所有主要乐团中,包括墨尔本交响乐团,昆士兰交响乐团和悉尼交响乐团,并在国际上与以色列摄影机乐团,以色列爱乐乐团,以色列交响乐团,洛杉矶室内乐团,比利时国家乐团,
冯先生是世界各地的音乐会和音乐节的常客,曾在阿斯彭音乐节,大西洋音乐节,意大利巴里国际音乐节,爱丁堡国际音乐节,门罗音乐,拉维尼亚音乐节和纽约的音乐节上演出。卡内基音乐厅和默金音乐厅,洛杉矶的沃尔特迪斯尼音乐厅和罗伊斯音乐厅,伦敦的威格莫尔音乐厅,苏格兰的女王音乐厅,比利时的拉莫奈,多伦多的格伦·古尔德工作室,悉尼歌剧院,布鲁塞尔的美术宫台湾国家音乐厅和以色列曼恩礼堂。《爱丁堡指南》的乔纳斯·格林(Jonas Green)在爱丁堡国际艺术节的处女作中形容冯先生“太过精湛,才华横溢……每天早餐前可能还会做十件事。”
13/14季的重头戏包括:陈其刚与兰瑞和旧金山交响乐团合作演出的陈其刚钢琴协奏曲《二黄》在西海岸首演,与马林·阿尔索普和比利时国家乐团合作的勃拉姆斯第二钢琴协奏曲,莫扎特第21号钢琴协奏曲。与迈克尔·霍夫斯泰特(Michael Hofstetter)和皇家室内乐团(Royal Chamber Orchestra)一起参加C大调,并在拉维尼亚音乐节,大西洋音乐节,比利时宫廷美术学院的萨勒·亨利·勒·布夫(Salle Henry le Boeuf)首次亮相,比利时的弗拉格和拉莫奈,台湾国家音乐厅在卡尔加里的EPCOR表演艺术中心,在纽约的DiMenna中心,并在卡内基音乐厅的威尔大厅和意大利的巴里国际音乐节上演出。他还与女高音演奏家Amando Roocroft,大提琴手Johannes
Moser,小提琴手Geoff Nuttall,
佩特里·伊沃宁Petteri Iivonen生于1987年,四岁时开始在赫尔辛基音乐学院学习小提琴。佩特里(Petteri)还在学生时代就学习过钢琴,并且仍然是一位出色的钢琴家。佩特里15岁那年赢得了Erkki Melartin室内音乐比赛:佩特里作为音乐合作者(作为聆听的伴侣)的细微才能即使在他的小提琴独奏和协奏曲曲目中也很容易听到。自1997年以来,Petteri的主要老师是Tuomas Haapanen和Hagai Shaham。尽管Petteri在美国,德国,比利时,芬兰,荷兰,以色列,葡萄牙,西班牙和意大利的独奏音乐会和协奏曲音乐会日程安排越来越繁忙,但他仍继续学习。Iivonen曾与纽约爱乐乐团的Paul Neubauer和David Grossman进行过演出,并在沃尔特迪斯尼音乐厅的特别合唱室福利中为洛杉矶爱乐乐团筹集了资金。佩特利受邀与钢琴家赖安·麦克埃弗伊·麦卡洛(Ryan MacEvoy McCullough)一起在2008年在圣塔莫尼卡(Santa Monica)开幕大舞台(The Broad Stage)。去年,伊沃宁(Iivonen)在祖宾·梅塔(Zubin Mehta)的指挥下演奏了柴可夫斯基小提琴协奏曲,并基于此表演立即被邀请参加晚会开幕式在与以色列爱乐乐团的音乐会上,佩特里与他合奏了第一把布鲁赫小提琴协奏曲。在我写这些笔记时,佩特里正在为与祖宾·梅塔的南美巡回演出做准备,并计划与欧洲主要乐团(尤其是柴可夫斯基)进行更多协奏曲演出。,佩卓(Petteri)声名远扬的Bloch和Sibelius协奏曲。在南美打球之后,Petteri飞往洛杉矶,与Kevin Fitz-Gerald一起在Ann Moore Mulally的家中举行私人音乐会和晚餐,以庆祝该专辑的发行。尽管Petteri的演奏非常优美,但他从未尝试使声音“漂亮”,我听说很少有Petteri具有控制色彩和音色的能力的小提琴家,甚至很少有人使用这种能力来实现这种音乐和适当的目的。对于我们的录音,佩特里(Petteri)演奏了1767年制造的费迪南德斯·加利亚诺(Ferdinandus Gagliano)小提琴,由OKO Bank Art Foundation借给他。凯文(Kevin)扮演纽约施坦威(Steinway),序列号567908。我听过很少有Petteri具有控制色彩和音色的能力的小提琴家,甚至很少有人使用这种能力来实现这种音乐和适当的目的。对于我们的录音,佩特里(Petteri)演奏了1767年制造的费迪南德斯·加利亚诺(Ferdinandus Gagliano)小提琴,由OKO Bank Art Foundation借给他。凯文(Kevin)扮演纽约施坦威(Steinway),序列号567908。我听过很少有Petteri具有控制色彩和音色的能力的小提琴家,甚至很少有人使用这种能力来实现这种音乐和适当的目的。对于我们的录音,佩特里(Petteri)演奏了1767年制造的费迪南德斯·加利亚诺(Ferdinandus Gagliano)小提琴,由OKO Bank Art Foundation借给他。凯文(Kevin)扮演纽约施坦威(Steinway),序列号567908。
凯文·菲茨·杰拉德
加拿大钢琴家凯文·菲茨·杰拉尔德(Kevin Fitz-Gerald)作为独奏家在世界各地的音乐厅演出,已录制了包括Yarlung Records在内的七个唱片公司的唱片,并定期与其他音乐家合作演出,包括Patrick Gallois,Stephen Isserlis,Richard Stolzman,Petteri Iivonen,Alan Civil ,Camilla Wicks,Midori Goto,Eudice Shapiro,Milton Thomas,Karen Tuttle,Donald McInnes,Ronald Leonard和Bartok,圣彼得堡和圣劳伦斯弦乐四重奏。凯文还与妻子Bernadene Blaha进行四手钢琴演奏。除了担任洛杉矶南加州大学桑顿音乐学院钢琴演奏与合作艺术教授的职务外,菲茨·杰拉德先生还是班夫美术学院的定期客座艺术家老师,他是洛杉矶科尔本表演艺术学院的客座大师班老师,经常在北美,南美,亚洲和澳大利亚的许多其他国家和国际音乐节和机构担任访问老师。凯文(Kevin)出生于不列颠哥伦比亚省的基洛纳(Kelowna),并获得全额奖学金,在维多利亚音乐学院,班夫中心美术学院和多伦多皇家音乐学院学习,他的主要老师是Marek Jablonski,Robin Wood和Alma Brock-史密斯
JANAKI弦乐三重奏
Janaki String Trio汇集了三位朋友和一流的音乐家,他们的热情和奉献精神吸引了听众,他们以新鲜,活力和成熟的方式处理音乐。该乐队于2005年初在洛杉矶的科尔本音乐学院成立,不久便赢得了第59届年度科尔曼室内音乐比赛的冠军,并在2006年3月成为举世公认的首个三重奏三重奏赢得了国际音乐会艺术家协会国际邀请。竞争。三重奏组还获得了首届BMI基金会委员会奖,该奖项是由音乐会艺术家协会在2006年竞赛中颁发的。
Janaki三重奏组于2007年1月在卡内基音乐厅的Weill音乐厅举行了纽约独奏音乐会。2006年6月,该奖项被选为加拿大班夫音乐节的参加者,这一荣誉继2005-06年度激动人心之后,在《 Sundays Live》等系列节目中得到了彰显洛杉矶县艺术博物馆,拉格斯特罗姆室内乐,加州理工学院,南湾室内乐协会和音乐协会室内乐系列。
该合奏团的名称来自梵语Janaki(YAHN-uh-kye),它代表自我实现,Janaki Trio旨在通过自己的音乐为自己和听众提供便利。的确,三重奏不仅与曲目的标准作品,而且与鲜为人知的新杰作,例如这张专辑中Penderecki和Barabba的弦乐三重奏,都与观众建立了独特的联系。观众对这一冒险性节目的一贯热情使三重奏组相信,当以激动人心的方式呈现音乐时,听众们会乐于接受新音乐。通过委托著名和新兴作曲家的新作品,这进一步增强了乐团扩
大弦乐三重奏曲目的承诺。
安东尼奥·莱西
具有国际地位和专门教育家的艺术家安东尼奥·莱西(Antonio Lysy)在全球主要音乐厅里担任独奏家的表演。他曾与伦敦皇家爱乐乐团,爱乐乐团交响乐团,萨尔茨堡相机艺术学院,苏黎世Tonhalle,萨格勒布独奏家,帕多瓦·伊·威尼托交响乐团,以色列小交响乐团,蒙特利尔交响乐团,多伦多交响乐团和莱违规罗伊。他与尤里·特米尔卡诺夫(Yuri Temirkanov),查尔斯·杜托伊特(Charles Dutoit),耶胡迪·梅纽因(Yehudi Menuhin)爵士,桑多·维(Sandor Vegh)和基斯·巴克尔斯(Kees Bakels)等著名指挥家合作,并继续定期作为独奏和室内音乐艺术家演出。Lysy喜欢探索大提琴的声音从巴洛克到电子的多功能性,并致力于丰富他对音乐的多样化兴趣的项目。当前正在进行的巡回演出“阿根廷蒂阿莫”是一次个人旅程,穿越阿根廷迷人文化的心脏和灵魂,其独奏大提琴和室内作品,舞蹈,电影和口语都得到了广泛好评。探戈舞者Miriam Larici和Leonardo Barrionuevo以及阿根廷合奏团Te Amo与Lysy一起享受了这种激动人心的多媒体体验。阿根廷的Te Amo基于Lysy的CD和Yarlung唱片-“广泛的Antonio Lysy-来自阿根廷的音乐”,收录了Piazzolla,Golijov,Ginastera,Bragato和Schifrin的作品。该CD获得了拉丁格莱美奖。最近在Musicangle上发表的评论宣称它“在您可能听过的最美丽的大提琴和钢琴录音中”,并且The Absolute Sound将其视为有史以来40项最佳录音之一。他最近的作品的亮点包括非凡的独奏会,在现场广播中播放,通过在洛杉矶县艺术博物馆的巴洛克,声学和电子大提琴表演来庆祝巴赫和大提琴。莱斯·维奥隆·杜·罗伊(Les Violons du Roi)最近在魁北克市中心的神话般的大厅里进行了一项节目,导致“太阳报”评论道:“安东尼奥·莱西(Antonio Lysy)闪耀着他的听众,为他安排了舒伯特大提琴和大提琴的弦乐。” 他与钢琴家和喜剧演员让·马尚(Jean Marchand)举行了一场多媒体音乐会,展示了他的卡罗·托诺尼(Carlo Tononi)大提琴在300岁生日时的历史。他曾与钢琴家拉斯卡尔·罗杰(RascalRogé)在纽约和洛杉矶的独奏音乐会上演出,并与加州大学洛杉矶分校的Royce and Schoenberg Hall和Colburn' 的拉链馆。最近的其他演出包括在意大利佛罗伦萨的乌菲兹图书馆举行的巴赫独奏音乐会;与弗拉基米尔·阿什肯纳齐(Vladimir Ashkenazy)及其儿子在瑞士卢加诺的两个节目;在洛杉矶的美国青年交响乐团进行协奏曲表演;并以“阿根廷的阿莫(Te Amo,Argentina)”演出游览美国,加拿大,意大利和阿根廷。1989年,他在意大利托斯卡纳的Terra di Siena室内音乐节上举办了一年一度的Incontri(itslafoce),这证明了他对室内音乐的热爱和奉献。来自世界各地的杰出艺术家参加了这个田园诗般的夏季静修活动,该活动以中世纪要塞,宫殿和南部托斯卡纳地区的教堂的表演为标志。Lysy为CBC电台,BBC电台,Classic FM,和其他欧洲无线电网络。巴赫(Bach),贝里奥(Berio),亨泽(Henze)和沃尔顿(Walton)的现场大提琴独奏曲目录制在佩雷亚斯唱片公司上,是“……听过的最美丽的巴赫音乐”(–蒙特利尔拉普雷斯)。此外,他还录制了Claves,Dinemec Classics和Fonè标签。2012年1月,他与Neal Stulberg导演的UCLA爱乐乐团录制并首演了重新制作的Eric Zeisl大提琴协奏曲。该光盘位于Yarlung Records标签上。2003年夏天,Lysy接受了加利福尼亚大学洛杉矶分校大提琴教授的职位。在移居美国之前,他在蒙特利尔的麦吉尔大学(McGill University)担任教授。多年来,他还是瑞士国际梅纽因音乐学院的客座教授。他现在和家人一起住在洛杉矶。您可能会通过访问Lysy的网站(antoniolysy)听到Lysy先生的一些录音中的配乐。
SOPHISTICATED LADY JAZZ QUARTET
植根于爵士的声音,风格和历史的传统四重奏,《老练夫人》为这首音乐带来了崭新的方法。结合了原始作品和经典曲目的新诠释,这个四重奏的声音和美学既熟悉又新颖。当音乐家在南加州大学研究生学习期间相识时,老练的女士便形成了。幸运的是,这促使他们与艺术/发烧唱片公司Yarlung Records在USC的大脑和创造力研究所新的Camilleri厅进行了一场创造性的录音会议。这次会议是对过去极简主义录音技术的回顾,它利用了现代技术的优势,并为即将发行的两个版本(2014年秋季和2015年)提供了足够的曲目。
会员每日专辑
会员专享专辑