有很好听的歌的动漫：好看的动漫就有好听的歌

有很好听的歌的动漫：好看的动漫就有好听的歌5. What’s up people?! -- マキシマム ザ ホルモン啊真是好久没聊男神了……战个痛快！（冷静） 在不了解或者不欣赏《银魂》的人眼里，这不过是一部普通的吐槽漫，并不比搞笑漫画日和更有内涵——甚至还不如后者省经费呢。但其实吧，每个用生命在爱《银魂》都知道，这部已（ju）经（ran）走入第三季的动画简直就是每个人每一天的写照，无聊扯淡的日常，庸庸碌碌的人生，偶尔有趣的陌生人，不得不面对的困难，常常相伴的琐碎……用不经意的玩笑和不在乎的态度，面对的却是最艰巨的难关。一本正经的角色？那是什么？能吃吗？银时这样的主角在少年漫里简直就是大异类，年纪一大把，懒懒散散胡子拉碴，没有历史使命也没有待get的技能，不管曾经风光或是平凡，眼下就只是混口饭吃的小人物。刚开始只是被密集的吐槽逗笑看了几集，中段开始觉得莫名其妙，后来就慢慢习惯了《银魂》的节奏，打开新的一集就像找老朋友喝一罐啤酒，

剧情、角色、人设、声优……所有这些环节都决定着一部动漫作品的成败，当然音乐也是必不可少的重要组成部分。认真的制作组为了让一部动漫尽善尽美，自然会在OP（片头曲）、ED（片尾曲）和OST（原声音乐）上大下功夫，因此动漫质量和其配乐的水准基本上成正比也就没什么奇怪的了。当然啦，也有很多动漫实在太好看以至于听到OP就热泪盈眶根本没有理智去分辨音乐本身到底如何了，我会努力抑制脑残粉细胞避开这些歌的。好咧，今天就边聊动漫边推荐歌吧。

1. 下弦の月 -- 小松亮太; Charlie Kosei

在2006年的妖怪题材动画《怪 〜ayakashi〜》取得不错口碑之后，监督中村健治次年再接再厉推出了这部《モノノ怪（怪化猫）》，甚至比前作取得了更大的影响力。叙事采取了单元剧的结构，以精通鬼怪之事的卖药先生串联起了[座敷童子]、[海坊主]、[无脸怪]、[鵺]和[化猫]五个故事。本作处处透出了制作组的良苦用心，樱井孝宏、田中理惠、阪口大助、浪川大辅、关智一、桑岛法子和绿川光等参与的声优阵容十分强大，作画更是精美的无可挑剔，绚丽繁复的日本传统画风格让妖魔鬼怪和人类都变的神秘迷人。探戈手风琴家小松亮太和爵士音乐家Charlie Kosei（该大叔是生在日本的中美混血）合作的这首[下弦の月]与OP动画的契合度简直满分，看多少遍都不会觉得厌。

2. THANATOS-IF I CAN'T BE YOURS- -- LOREN & MASH

关于《新世纪福音战士（EVA）》这部神作说上几年也说不完，也许有机会另开一篇单独讲吧。这首[If I Can't Be Yours]是第二部剧场版《新世紀エヴァンゲリオン劇場版 Air/まごころを、君に（真心为你）》的片尾曲，绝望、深情、无奈。作曲是20世纪70年代出道的日本知名音乐人鷺巣詩郎，尤其擅长气势磅礴的大编配管弦乐，活跃于动画配乐界，除了被奉为经典的EVA系列原声，他还为《超时空要塞Micross》、《彼氏彼女的故事》、《人造人卡辛》和《死神》等作品制作了原声音乐。

3. 万事屋ブルース -- 灰津尾出男

4. Light Infection -- Prague

啊真是好久没聊男神了……战个痛快！（冷静） 在不了解或者不欣赏《银魂》的人眼里，这不过是一部普通的吐槽漫，并不比搞笑漫画日和更有内涵——甚至还不如后者省经费呢。但其实吧，每个用生命在爱《银魂》都知道，这部已（ju）经（ran）走入第三季的动画简直就是每个人每一天的写照，无聊扯淡的日常，庸庸碌碌的人生，偶尔有趣的陌生人，不得不面对的困难，常常相伴的琐碎……用不经意的玩笑和不在乎的态度，面对的却是最艰巨的难关。一本正经的角色？那是什么？能吃吗？银时这样的主角在少年漫里简直就是大异类，年纪一大把，懒懒散散胡子拉碴，没有历史使命也没有待get的技能，不管曾经风光或是平凡，眼下就只是混口饭吃的小人物。刚开始只是被密集的吐槽逗笑看了几集，中段开始觉得莫名其妙，后来就慢慢习惯了《银魂》的节奏，打开新的一集就像找老朋友喝一罐啤酒，偶尔也会被魂淡也要努力活着的劲头感动的内牛满面。[万事屋ブルース]和[Light Infection]两首歌正代表了《银魂》的两面，一边是每年愈发浓郁的大叔风味儿，另一边则是内心永不熄灭的少年之火。插入曲[万事屋ブルース]由大和屋晓作词，灰津尾出男作曲和演唱，一曲布鲁斯唱尽了银魂世界的沧桑和云淡风轻。Prague乐队由鈴木雄太、伊東賢佑和金野倫仁三个86年生的年轻人组成，他们这首一往无前的[Light Infection]被选为《银魂》的OP之一。

5. What’s up people?! -- マキシマム ザ ホルモン

本着为青少年思想健康着想的态度，接下来的这部动画我才不会详细介绍，更不会强烈推荐，你们千万不要去搜索，更万万不要下载观看，尤其注意不要漫画动画真人版都看！没错，我说的就是在某大型新闻类节目上都做了广告的青年漫《小册子到人间》（以下简称《小人》）。作为小畑健大神继《棋魂》之后的又一经典力作以及他和大场鸫友好合作的开端，《小人》无疑刷新了当时一大批青少年的智商上限和三观，将孩子们从不断地打怪升级涨经验的世界中拉了出来，开始对善恶的模糊边界有了初步的思考。虽然后世对于这部作品的分析更加客观全面，指出了它的不足之处，但仍无人能否认它的划时代意义。与作品内容相匹配的，动画版的音乐也力图超出一般水准，除了OST请平野義久做了大量黑暗系管弦乐，OP和ED也果断的抛弃了流畅顺耳的J-ROCK，这首[What’s up people?!]即是由重金属乐队マキシマム ザ ホルモン演唱的，暴怒的旋律像狂风猛雨一般席卷了每一个打开动画的人。

6. rose -- 土屋アンナ

说到动漫，说到音乐，说到音乐动漫，怎么能不提《NANA》。即便是这么多年过去了，我也很少再看到像矢泽爱这样的少女漫画家，她笔下的姑娘小伙们，既做作又洒脱，既时髦又落后，既开放又固执，既鲁莽又胆小，既像少女们漫无目的的青春幻想，又像每个人都纠结无奈的青春回忆。也许是不幸的过早看了《NANA》这样轰轰烈烈洋洋洒洒的作品，导致我一度以为搞乐队是世上最风光的事，有小粉丝送礼物，有帅气的男票，还有可爱的女票（雾）……当然现实还是很残酷的……动画版中娜娜的声优是（我的女神）朴璐美姐姐，磁性的女中音非常符合人物设定，而制作组更是用心的为娜娜的演唱配备了一位专门的歌者——就是以模特身份出道，后来走入摇滚乐界也出乎意料成功的土屋安娜。虽然并无证据证明土屋安娜是否为漫画中娜娜的原型（或灵感来源之一），但考虑到她们从名字到风格到长相的相似程度，不得不赞叹制作组的用心，个人意见（意味着我要开始招黑了），土屋安娜要比中岛美嘉更适合在真人版中扮演娜娜。

7. 君が光に変えて行く – Kalafina

最初让Type-moon公司和奈须蘑菇等人走入广大宅视野的作品可以算是2006年放送的《Fate/Stay Night》，成名之后他们将奈须蘑菇早年间创作的剧本润色完善，制作成《空之境界》系列动画电影上映，该作不论是制作方式、上映速度，还是人员阵容等，处处体现出想要一举成为经典的野心。故而，音乐请来了配乐大神界梶浦由記，大神为此特意找来了四位声线各异但均实力惊人的女歌手，组成演唱组合Kalafina，配合剧情的层层推进精心制作了多首风格变幻莫测的乐曲。这首[君が光に変えて行く]即为动画第二部《空の境界 第二章 殺人考察（前）》（不翻译了肯定都能看懂）的片尾曲，不少同学表示最初不怎么喜欢，还是第一部中惊艳的[Oblivious]更受欢迎，但日子一长，听来听去，这首歌的味道就慢慢品出来了。

8. ひぐらしのなく頃に -- 島みやえい子

《寒蝉鸣泣之时（ひぐらしのなく頃に）》……胆小者勿看！胆小者勿看！胆小者勿看！重要的事情说三遍！注意！不是演习！非战斗人员撤退！我知道大多数人都觉得自己不算胆子小，也基本上不会被一部充满了萌萌角色的动画吓成什么样，但还有一些人！你们自己心里清楚！看个《地狱少女》都睡不着！这部寒蝉绝对不适合你！至于其他人嘛，如果你有点好奇想知道美少女们互砍是什么样的话，寒蝉系列和海猫系列的游戏和动画还是非常推荐的。島みやえい子是日本著名音乐制作集团I've的主要成员之一（川田麻美和KOTOKO也是这个公司的，什么？你不认识她们？别闹，快去搜搜她们唱过的歌保证你听过一大堆），通常是以温柔清亮的声线示人，但在这首[ひぐらしのなく頃に]中唱出了令人毛骨悚然而神魂颠倒的妖艳凄厉之声，简直就是蓦然走了海妖塞壬路线，将动画的阴森残忍气质加成了十倍都不止。