段奕宏变成戏霸（满足了我对男人的一切幻想）
段奕宏变成戏霸（满足了我对男人的一切幻想）段奕宏不仅是在和黄渤飙演技，也是在和观众斗智斗勇。看似和风细雨实则惊涛暗涌，到了最后真相大白之后，才发现这才是强大的演技。作为主角黄渤的表演确实气场十足表演入木三分。但是婊姐不得不说——以配角身份登场的段奕宏，表演同样惊艳。
导演陈正道的《记忆大师》，这部电影集合了软科幻和犯罪、推理、悬疑等类型元素。
作为一部警匪博弈的高智商犯罪题材电影，影片的精彩之处也在于双雄对决的戏码。
黄渤饰演的作家江丰与段奕宏饰演的警察沈汉。
他们之间各自隐藏着自己的秘密，却又互相捕捉着对方的弱点。
作为主角黄渤的表演确实气场十足表演入木三分。
但是婊姐不得不说——
以配角身份登场的段奕宏，表演同样惊艳。
看似和风细雨实则惊涛暗涌，到了最后真相大白之后，才发现这才是强大的演技。
段奕宏不仅是在和黄渤飙演技，也是在和观众斗智斗勇。
只有最细心的观众，才能体会到这些情节的妙处。
无论是指尖轻扣桌面，说话口吻的适度把握，还是不经意的一个眼神。
无不传达出对这一角色的深入理解与思考。
段奕宏被粉丝们亲切地称为叫：
戏妖。
早年间话剧舞台练就的强大气场和对表演的专注与认真，让他的眼神身段里也都是是戏。
段奕宏排练话剧《恋爱的犀牛》
从出道开始还没当过“小鲜肉”，就直接被粉丝唤作“硬汉”，段奕宏心里也曾有一丝遗憾。
不过，这似乎就是他的魅力所在。
正如粉丝评价：
行走的荷尔蒙，演技好到近乎妖。
段奕宏拥有一张棱角分明的脸，和同样浑身是刺儿的性格。
作为演员的他，对于表演有一种近乎偏执的追求。
他自嘲说：
老段是一个难搞的演员，这个名声已经传出去了。
导演陈正道就怕跟段老师拍戏，说他是个太过追求完美的人，每次演戏都特别较真。
黄渤拍摄的段奕宏在《记忆大师》片场照片
不过，正因为这份表演上的“完美主义”，与段奕宏合作过的导演，一致认为段奕宏的演技是一流的，尤其是他的眼睛很有独到之处。
《烈日灼心》的导演曹保平导演说：
老段具备成为一个伟大演员的可能性。
《无间道》的编剧庄文强赞他：
有很多可能，深不见底。
有的导演甚至为段奕宏的表演而删剪了台词，以获得更好的艺术效果——用眼睛传达思想，而令导演删除本该用语言表达的思想。
在中国当代的中生代演员里，恐怕也只有段奕宏能为之了。
从影20年来，段奕宏以演技和实力演绎着每部戏中的角色。
细看段奕宏的角色履历，很难找到同类型的角色。
每一次他都是努力地突破自己，勤勤恳恳地工作，用自己的表演给作品加分。
《烈日灼心》里沉着敏锐的的警官伊谷春；
《士兵突击》中幽默帅气的老A队长袁朗：
《我的团长我的团》里悲天悯人、一心报国的团长龙文章：
《白鹿原》里叛逆不羁的黑娃……
这些角色既凝结着段奕宏的汗水与辛苦，同时也见证着他在演员这条路上越走越远。
终于2015年，凭借在《烈日灼心》中精湛的表演，段奕宏夺取了上海国际电影节最佳男主角金爵奖。
在颁奖典礼上，段奕宏百感交集激动地说：
作为一个演员的我，我愿意为戏为奴。再多年，我将继续沿着，我心中认为的演员的道路走下去。
为戏为奴。
这份对表演的热诚和专注，贯穿着段奕宏20年的演艺生涯。
1991年，段奕宏从新疆的一个边远城市来到北京，连续三年报考中央戏剧学院。
但由于样貌普通，又没什么表演天赋，多次被拒。
第一次，一试都没过；第二次，好不容易进入二试，却换来主考官的一句：
退一万步你都进不了，别耽误自己。
正是这句话激发了段奕宏的斗志。第三年，段奕宏以西北区第一的成绩考入中央戏剧学院表演系。
进入表演学院之后的段奕宏，外形条件被人认为不好，表演灵气被人认为不足。
当同届同学在上学期间便已开始在校外接戏的时候，他只能在学校里默默锤炼自己的演技。
段奕宏自己形容那段时光用了一个词——
只能“玩命学习”。
一句台词能反复练千遍，就为了找准语气说出来；头顶墙“找共鸣感”，一站就是小半天，别人以为他站着睡着了。
但即便是这样努力的段奕宏，却始终没有导演找上门来。
当他以全优成绩毕业，却依然无法留在北京工作之后。段奕宏选择进入了国家话剧院，从一名话剧舞台上话剧演员开始不断磨练自己的演技。
话剧《恋爱的犀牛》剧照
知乎上关于段奕宏的演技，有这样一条评价：
他满足我对男人的一切幻想。
这话婊姐非常认同。
尽管在许多人的眼里，做实力派的演员，往往是因为相貌不符合人们的审美标准。
但是，婊姐觉得，这并不代表这个演员不“帅”，只是因为，他的魅力并不符合银幕奶油小生的标准而已。
从选择做演员这条道路开始，段奕宏从未想到过放弃。
因为他坚信——
人物是由演员演出来的，长得不够漂亮，但可以演得漂亮，观众就会觉得漂亮。
从中戏毕业后的日子里，段奕宏凭借着自己的实力，逐渐得到了一些电视剧导演的垂青。
初涉荧屏的段奕宏用心表演，无论剧本的质量如何，他都勤勤恳恳地工作，努力用自己的表演给作品加分。
那时还略显青涩的他，终于有了参演电影的机会，而且进步显著。
到了2003年，在他毕业的第五年。
演员段奕宏凭借王小帅的《二弟》夺得了印度新德里国际电影节影帝，这是他人生第一个国际A类电影节影帝奖。
《二弟》剧照
不过这部电影并未在国内公映，演员段奕宏的演艺道路上的更大的转机则要等到四年之后。
2007年，军旅题材电视剧《士兵突击》的热播，剧中由段奕宏扮演的老A袁朗帅气硬朗，聪明幽默，身怀绝技，段奕宏因为对这一角色的精彩诠释而一炮走红。
从这部剧开始，演员段奕宏逐渐为观众所注意。
不过，成名之后的段奕宏却显得非常冷静，没有大量接戏，反而是更加慎重的挑选剧本和角色。
在他之后的作品里，无论是《我的团长我的团》，还是《白鹿原》《烈日灼心》，亦或是最近刚上映过的《非凡任务》，演员段奕宏的每一步都异常扎实。
《我的团长我的团》剧照
凭借着一个个极具个性令人过目不忘的角色，段奕宏成为内地最受欢迎的男演员之一。
成名后的段奕宏非常欣赏一句话：
我是演员，不是明星。
有人评价段奕宏为：
戏疯子。
他的确是个戏疯子。为了突破自己，并且更好的诠释角色，他经常“人戏不分”，甚至没少折磨自己。
高群书导演的《西风烈》里有一场难度极高的动作戏，在并驰的两辆车之间，段奕宏需要从中间跳过去。
这个动作难度系数很高，也很危险，就算是专业武术指导也不可能保证一次就完成动作，按理说可以使用替身。
但段奕宏不同意，他的理由是：
这部电影就这个动作戏吸引我，不能不演。
婊姐觉得这样优秀的演员，再对比下如今拍文戏都要抠图用替身的鲜肉演员，高下立判。
拍《白鹿原》时，为了凸显角色黑娃身上那种粗野的泥土味儿，段奕宏没少琢磨。
片中有一场割麦的戏，在外人看来重点就是割麦子的架势得地道。
段奕宏想得更多，他认为割麦子只是黑娃长年累月反复劳动后的身体本能。
要想复制这种本能，只有反复练习。
一个打麦秸的动作，不知做了多少次。手上被刺扎得直流血，他都来不及治疗，一直做，最后神经都麻木，感觉不到疼了。
说实话，婊姐觉得这样的演员，真的定义了那句——
不疯魔，不成活！
近几年来，段奕宏主演的作品并不多，但他每一次的表演都足以成为这部电影最大的亮点。
前些日子，缉毒题材电影《非凡任务》上映，婊姐在看完电影之后彻底被老段的演技吓到了。
因为他在这部戏朔造的是个阴鸷狠辣大毒枭，和以往他在作品中的正气凌然的硬汉形象完全是一个180度的逆转。
但是他的演技在电影中是层层递进，用自己对角色揣摩和理解丰富了这个本来是作为配角的表演空间。
他试着为人物寻找行动的逻辑点，为毒枭“老鹰”注入了“心魔”，戏中角色“老鹰”的阴险狡诈和他神经质的表演合二为一。
在电影中，多次出现了老鹰挥舞小手帕的镜头，这个细节便是段奕宏揣摩了角色的心理状态之后，主动要求导演加上的。
段奕宏认为，老鹰生活在炎热潮湿的东南亚，加上面部曾受到过高温的创伤，导致他对于炎热有着不同常人的厌恶。
通过挥舞小手帕来降温，更加表现的有些神经质。
对于角色的揣摩是演员段奕宏的习惯。
在每演一个新的角色时，段奕宏都会给这个角色设置一个人物小传，了解这个人物的前史是什么在反应在影片的现在时中。
他自己解释说：
我喜欢为戏为奴自我撕扯的感觉，我讨厌套路。
中国传统戏剧行当里有一句名言说：
戏比天大。
段奕宏把这句话奉为座右铭。这些年他始终不忘初心身体力行，拒绝上综艺节目，认真对待每一个角色。
因为他坚持认为：
自己就是一个演员，要对得起自己的职业，要对得起走进电影院的观众。
从影20年来，老段无愧于“演员”这一称谓。
