罗布泊油画艺术欣赏（布龙齐诺的油画笔法精致）

罗布泊油画艺术欣赏（布龙齐诺的油画笔法精致）他为西班牙驻那不勒斯总督的女儿，柯西莫大公的夫人画的肖像《麦第奇的肖像》，就是鲜明体现他画风的完美例证。暗蓝色背景衬托着衣饰华丽的静止人物，刻画得十分精细的贵妇人神态安静冷漠，就像瓷人一样，具有冷冰冰的高雅气派，与观众之间也似乎都保持着相当的距离感。这种疏离的气氛与文艺复兴鼎盛期人物形象的亲和力，形成强烈的对比。《麦第奇的肖像》布龙齐诺是矫饰主义全盛时期的代表人物，虽然出身卑微，但家庭仍然给予他应有的教育，也让他接受艺术的熏陶。初学画时，他也跟随过别的老师，但彭托莫才是他真正的启蒙者。布龙齐诺的作品素以笔法精致、感情冷漠、色彩刺目著称。1536年时，因为麦第奇家族需要一位御用画家，以便能够树立起公爵政治形象，为他增添光芒，而布龙齐诺恰好具备了这些条件及才能，成为了麦第奇家族的御用画师，为之装饰祭坛、府邸等等，也为麦第奇家族当权者画了一系列肖像画，鲜明地记录了这个家族鼎盛时期的情况。布龙齐诺

西方绘画艺术发展史上，出现了很多流派风格，有表现主义，色彩交响主义、至上主义、建构主义等等。其中矫饰主义在文艺复兴后期兴起，流传甚广，影响比较大。

矫饰主义发生于意大利盛期文艺复兴和巴洛克风格两个伟大时代之间，是一个容易被忽略的流派。但其作品的特征还是极容易辨认的。一般来说多注重人体描绘，尤其追求夸张怪异的肢体动作变化，以及近乎畸形的肌肉表现。画题多隐晦不明，任意发挥的透视技巧以及光怪陆离的“刺激性”色彩，都与盛期文艺复兴均衡稳定、和谐优雅的古典风格形成鲜明的对比。

矫饰主义最开始与文艺复兴时期伟大的艺术家米开朗琪罗有关，米开朗琪罗中年以后不大满意文艺复兴那种太过均衡，和谐的古典风格。他追求更多肢体动作上的变化，夸大情绪的反应，人物的身体必须产生更多律动感和表情。

米开朗琪罗这种对外在形式的夸张表现方式，使他的后期作品被指称为有“矫饰主义”的倾向。模仿或者按照米开朗琪罗这种绘画风格后来发展为矫饰主义。

布龙齐诺是矫饰主义全盛时期的代表人物，虽然出身卑微，但家庭仍然给予他应有的教育，也让他接受艺术的熏陶。初学画时，他也跟随过别的老师，但彭托莫才是他真正的启蒙者。布龙齐诺的作品素以笔法精致、感情冷漠、色彩刺目著称。

1536年时，因为麦第奇家族需要一位御用画家，以便能够树立起公爵政治形象，为他增添光芒，而布龙齐诺恰好具备了这些条件及才能，成为了麦第奇家族的御用画师，为之装饰祭坛、府邸等等，也为麦第奇家族当权者画了一系列肖像画，鲜明地记录了这个家族鼎盛时期的情况。

布龙齐诺善于以肖像画来表现人物的社会形象，同时也十分细致地呈现出人物的面貌，如深邃的目光、抖动的鼻翼、颤动的嘴唇等等。人物的每一个部分，如衣物、布料、帷幔、手套等的描绘，也都很逼真。

《麦第奇的肖像》

他为西班牙驻那不勒斯总督的女儿，柯西莫大公的夫人画的肖像《麦第奇的肖像》，就是鲜明体现他画风的完美例证。暗蓝色背景衬托着衣饰华丽的静止人物，刻画得十分精细的贵妇人神态安静冷漠，就像瓷人一样，具有冷冰冰的高雅气派，与观众之间也似乎都保持着相当的距离感。这种疏离的气氛与文艺复兴鼎盛期人物形象的亲和力，形成强烈的对比。

《维纳斯的胜利》 局部

他的另一幅名作《维纳斯的胜利》，具有同样精致、优雅、冷漠、刺目的特色，虽然是一幅美丽的画，但含义颇为隐晦费解。画的中央是裸*体的维纳斯，丘比特正在吻她，这一情景无疑含有暧昧；画面的右边是欢乐，左边则是嫉妒、欺骗和其他爱欲的象征。布龙齐诺用维纳斯和丘比特的形象把爱的欢乐和痛苦分开，这幅画不论是人物的形象，或是色彩，都让人印象深刻。

1530—1550年，布龙齐诺一直维持着高度水准。但1557年彭托莫过世之后，他的生活和艺术突然变得一团糟，当时的公爵不再聘用他，因此布龙齐诺不得不托人说情以获得装饰婚礼的工作，以后他的身体日渐衰弱，但却无法医治。他终生未婚，1572年在家中过世，死后葬在圣克里斯多佛洛教堂。