关于杜甫在草堂里写的诗句（归来轩唐人诗法例谈）

关于杜甫在草堂里写的诗句（归来轩唐人诗法例谈）杜甫七律格律严谨，却挥洒自如，不为律所拘束，而极尽变化之能事，不愧为唐代七律第一人，今拾摭点滴，终未见其一斑。4.对仗妙，每增色。杜甫律诗格律严谨，特别是对仗相当工整，这也是杜甫律诗出彩的主要原因。杜甫七律中的对仗多有妙句，广为流传，后人多以记住其中一联对仗而记住其诗者。杜甫七律之妙，原因有四：首先是句式内容的变化，这在前文已经阐述，不再赘述。其次是多联对仗，除颔联、颈联对仗外，杜甫七律往往于首联或尾联也对仗，如《闻官收河南河北》颔、颈、尾三联对仗，《恨别》首、颔、颈三联对仗，《登高》一诗四联皆对，对仗的广泛运用，使杜甫七律音韵更为谐整，读之更为流畅。再次是，杜诗对仗尤重炼字设色，炼字，即锤炼字词，多炼动词和形容词；设色，即着色渲染，如“风含翠篠娟娟净，雨裛红蕖冉冉香”一联，“含”与“裛”两个动词见炼字之妙，“翠”与“红”两个颜色词、“娟娟”与“冉冉”两处状语，皆见设色之妙。“映阶碧草自春

杜甫，字子美，因曾住于长安城外之少陵，故自号少陵野老，人称“杜少陵”，亦因其曾任检校工部员外郎，又称杜工部，为唐代著名的现实主义诗人，世称“诗圣”。其祖籍原为湖北襄阳，后迁徙于河南巩县。杜诗沉郁顿挫，忧国忧民，记录了唐王朝由盛到衰的历史变化，被后世誉为“诗史”。杜诗以古体、律诗见长，特别是律诗，为后世奉为圭臬。杜甫拓展了律诗题材，写景、状物、叙事皆挥洒自如，且格律严谨，未见为格律所缚之痕迹，后代诗人多仿效之，更被推为江西诗派之祖。《红楼梦》中，香菱向黛玉学诗，黛玉就向香菱推荐学习杜甫之律诗，足见曹雪芹也对杜甫律诗推崇备至。下面试对杜甫律诗作法简析之。

1.意象多，情感足。杜甫律诗每一首中的意象比之别人多了许多，但多而集中，协调一致，更能充分地表情达意。吴沆《环溪诗话》说：“凡人作诗，一句只说得一件事物，多说得两件。杜诗一句能说得三件、四件、五件事物；常人作诗，但说得眼前，远不过数十里内，杜诗一句能说数百里，能说两军州，能说满天下，此其所为妙。”如其《登高》一诗：风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。此诗前四句写景，一共用了“急风”“高天”“哀猿”“清渚”“白沙”“飞鸟”“落木”“长江”等八个意象，特别是首二句，每句三个意象，但连结有法，并不板滞，这主要得益于意象之间的动词和形容词的纽带作用，还有对仗的运用，更使之节奏变得鲜明，读之流畅。其他诗人，每句至多二个意象，一句一个者居多。而杜甫将众多表现萧瑟秋景的意象集中呈现出来，更能充分地表达其孤苦漂泊、老病无依的愁绪，如果少了，反而又弱了。再如其《南邻》：锦里先生乌角巾，园收芋栗未全贫。惯看宾客儿童喜，得食阶除鸟雀驯。秋水才深四五尺，野航恰受两三人。白沙翠竹江村暮，相对柴门月色新。此诗写了“园子”“芋栗”“鸟雀”“秋水”“野航”“白沙”“翠竹”“江村”“柴门”“月色”等十个意象，清幽惬意，充分地表现了乡人之善、村居之美，令人神往。然而意象也不可一味求多，切忌杂乱、重复，务心集中一致。另外，有时为了表达需要，也可缘情设景，即所写意象未必都是眼前所见之物，可以进行艺术创设，但须符合物理，不可任意拈取。

2.中二联，求变化。杜甫律诗中二联，最有变化，节奏、内容皆有不同。如上面《登高》一诗，从句式节奏上看，颔联节奏为“二二二一”，颈联为“二二一二”；从内容上看，颔联接首联写秋景，颈联却转为抒情，而二联间却并不断开，“万里”与“无边”呼应，“百年”与“不尽”相关，其内在血脉相连，浑然一体。即使同一联上下句所写内容也有别，如“万里悲秋常作客”是从空间着笔，而“百年多病独登台”则是从时时着笔，多有不同。再看其《蜀相》：丞相祠堂何处寻，锦官城外柏森森。映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。三顾频烦天下计，两朝开济老臣心。出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。此诗颔联写景，颈联述事，节奏分别是“二二一二”和“二二三”。颔联写景上句从视觉落笔，下句从听觉描写，也有不同。可见，诗句贵在变化，不可重复雷同，因律诗每句字数一致，四平八稳，如果再无从节奏、内容上求变，就显得呆板了。至于内容上的变化，可由景转情、事、理，或以时空转换也可，杜诗中常用之。

3.时空起，情状结。杜甫律多以时空起笔，首句含有地名、方位、时令者非常多，如“舍南舍北皆春水（《客至》）”“剑外忽传收蓟北（《闻官收河南河北》）”“万里桥西一草堂（《狂夫》）”“苑外江头坐不归（《曲江对酒》）”“洛城一别四千里（《恨别》）”“清秋幕府井梧寒（《宿府》）”“白帝城中云出门（《白帝》）”，等等。时空起笔，为诗篇先作定位报时，有若今天的新闻报导，令人清楚明了，也为下文物景抒写圈了地盘，不致漫无边际写开去。观杜甫律诗结句，多以情状结的，即以人物的情态作结，诗人将情感巧妙地蕴含于人物情态之中，并不直言，让读者自己去体会。如“隔篱呼取尽余杯（《客至》）”“自笑老夫老更狂（《狂夫》）”“醉把茱萸仔细看（《九日蓝田崔氏庄》）”“乘兴还来看药栏（《宾至》）”“老大徒伤未拂衣（《曲江对酒》）”“恸哭秋原何处村？（《白帝》）”，等等，这些结句都只呈现人物情态，其情理留与读者自己品味。情状结与景结一样，同样能达到语尽而意不尽的效果，使诗之余韵无穷，耐人寻味。

4.对仗妙，每增色。杜甫律诗格律严谨，特别是对仗相当工整，这也是杜甫律诗出彩的主要原因。杜甫七律中的对仗多有妙句，广为流传，后人多以记住其中一联对仗而记住其诗者。杜甫七律之妙，原因有四：首先是句式内容的变化，这在前文已经阐述，不再赘述。其次是多联对仗，除颔联、颈联对仗外，杜甫七律往往于首联或尾联也对仗，如《闻官收河南河北》颔、颈、尾三联对仗，《恨别》首、颔、颈三联对仗，《登高》一诗四联皆对，对仗的广泛运用，使杜甫七律音韵更为谐整，读之更为流畅。再次是，杜诗对仗尤重炼字设色，炼字，即锤炼字词，多炼动词和形容词；设色，即着色渲染，如“风含翠篠娟娟净，雨裛红蕖冉冉香”一联，“含”与“裛”两个动词见炼字之妙，“翠”与“红”两个颜色词、“娟娟”与“冉冉”两处状语，皆见设色之妙。“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音（《蜀相》）”“桃花细逐杨花落，黄鸟时兼白鸟飞（《曲江对酒》）”“蓝水远从千涧落，玉山高并两峰寒（《九日蓝田崔氏庄》）”“穿花蛱蝶深深见，点水蜻蜓款款飞（《曲江二首》）”，等等，皆以炼字设色出彩。最后是杜诗能灵活运用各种对仗形式，如“即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳（《闻官收河南河北》）”用了流水对，“酒债寻常行处有，人生七十古来稀（《曲江二首》）”用了借义对，即借“寻常”表示长度之义与“七十”相对；“桃花细逐杨花落，黄鸟时兼白鸟飞（《曲江对酒》）”用了重字对；“自来自去梁上燕，相亲相爱水中鸥（《江村》）”“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回（《登高）”是采用本句自对方式。对仗形式之灵活多变，使杜甫驾驭对仗相当自如，不为所缚，浑然天成。

5.用虚字，诗流畅。杜甫七律多用虚字，这些虚字如诗之气孔，诗耐之呼吸透气，读之也觉疏朗流畅，如《闻官军收河南河北》一诗：剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。此诗共用了“忽”“初”“却”“何”“漫”“欲”“须”“好”“即”“便”等十个虚字，如果没有这些虚字，恐怕杜甫兴奋喜悦之情就无法这样痛快淋漓地抒发出来了，也就没有“生平第一快诗”之誉了，可以说，这种痛快淋漓之效果就是这十个虚字产生的。而且这些虚字也将前后诗句有机地联结起来，成为一个整体，因此，虚字还有承上启下，相互呼应之功能。又如《又呈吴郎》一诗：堂前扑枣任西邻，无食无儿一妇人。不为困穷宁有此？只缘恐惧转须亲。即防远客虽多事，便插疏篱却甚真。已诉征求贫到骨，正思戎马泪盈巾。此诗也用了“任”“不”“有”“只”“须”“即”“虽”“便”“却”“已”“正”共九个虚字，使全诗层层转折而不失自然流畅，说理之辞也不失诗味。

6.景语中，接情事。杜甫七律句中，常见前半句写景，后半句抒写人事之情者，较为独特，且是景已非自然之景，变为诗人主观情感深度浸染之景。如“丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心（《秋兴八首》）”，丛菊每开，诗人即流泪，已历两载；系住的不仅是孤舟，还有诗人一颗思念故园之心，情感与景物揉合得如水乳交融，与一般写景、抒情分开不同。再看其《宿府》一诗：清秋幕府井梧寒，独宿江城蜡炬残。永夜角声悲自语，中天月色好谁看？风尘荏苒音书绝，关塞萧条行路难。已忍伶俜十年事，强移栖息一枝安。此诗颔联两句皆是前半句写景，后半句抒情，颈联两句也是前半句写景物，后半句写人事之叹，这样写可以很好地达到客观物景的主观情感化。余它，如“风飞万点正愁人（《曲江二首》）”“草木变衰行剑外（《恨别》）”“清江锦石伤心丽（《滕王亭子》）”，等等，无不情景相融，景事相接。

杜甫七律格律严谨，却挥洒自如，不为律所拘束，而极尽变化之能事，不愧为唐代七律第一人，今拾摭点滴，终未见其一斑。