梅艳芳和张国荣谁的名气大（他亲手捧红张国荣）
梅艳芳和张国荣谁的名气大（他亲手捧红张国荣）那时候，长城电影公司有一部叫《儿女经》，石慧傅奇，傅明宪的妈咪，当时要找几个小朋友来演。他是黎小田，著名音乐家黎草田之子。他在五十年代当过童星。无论是低醇飘逸的《侬本多情》，还是芳华绝代的《胭脂扣》，均是出自他之手。△张国荣与黎小田他的名字便代表了——"乐坛教父"这四字。
01 一人倚马，等雨过天晴
人的一生，常常在等待中度过。是一人倚马，等雨过天晴，独立桥头，待伯乐寻来。有人在等待中消耗光阴，有人在等待中诘问生命，而最动听的乐章来自最美妙的相逢。
当辛晓琪遇到李宗盛，当张艾嘉遇到罗大佑，整个乐坛好似开辟了一场新纪元。我们终于相信，伯乐有眼可识千里马。
在乐坛，更有这样一位伯乐，他不常被大陆人熟知，却曾亲手捧红天王巨星张国荣、梅艳芳。
无论是低醇飘逸的《侬本多情》，还是芳华绝代的《胭脂扣》，均是出自他之手。
△张国荣与黎小田
他的名字便代表了——"乐坛教父"这四字。
他是黎小田，著名音乐家黎草田之子。他在五十年代当过童星。
那时候，长城电影公司有一部叫《儿女经》，石慧傅奇，傅明宪的妈咪，当时要找几个小朋友来演。
黎小田的父亲就叫了黎小田去试镜，当时对方一见就说"咦，很可爱啊"，黎小田就便去拍了。
后来，在香港电影的辉煌时期，已经转换身份的黎小田给嘉禾监制了10部电影。
其中张坚庭的《表姐，你好嘢！Ⅱ》，拍的时候用了70多万，当时收就收了2000多万，相当成功。
六十年代黎小田己是乐队领班，七十年代他与薛家燕组成红极一时的"家燕与小田"组合。
他还是第一位开作品演唱会的香港流行作曲人，曾和卢国沾创造了亚视剧集音乐神话，与无线的黄霑、顾嘉辉四人共同制造了港剧音乐的巅峰。
就在1980年代，他给了众人一个惊讶的转身。
当年，他转投无线旗下之华星娱乐有限公司，成为一名监制，先后捧红了梅艳芳、张国荣、吕方等歌手。张国荣的低音磁性在他的精心指导下成为一种魅力风格。
出自他手的经典歌曲有：《问我》、《大地恩情》、《戏剧人生》、《天蚕变》、《侬本多情》《旧欢如梦》和《胭脂扣》等。
02 风继续吹，哭态也绝美
从作曲人到广告人，黎小田有过多种身份，最被人津津乐道的却是他的监制身份。多年来，他是张国荣和梅艳芳的监制。
黎小田和张国荣相识于微。1977年张国荣参加香港"丽的"电视台举办的亚洲歌唱比赛，黎小田是大赛音乐总监。在黎小田的出色编曲下，张国荣拿到了大赛的亚军。
因了这场比赛，黎小田和张国荣成为亦师亦友的关系。
△张国荣参赛视频（1977）
后来张国荣在华星时期的大碟，几乎都是由黎小田监制。张国荣的第一张唱片《风继续吹》便是由黎小田精心制作而成。
主打歌《风继续吹》让张国荣一炮而红，这首歌改编自山口百惠的《さょぅならの向ぅ侧》。歌中忽明忽暗的情绪，写出了张国荣当时郁郁不得志，却仍作坚强的心态。
我劝你早点归去你说你不想归去只叫我抱着你悠悠海风轻轻吹冷却了野火堆我看见伤心的你你说我怎舍得去哭态也绝美
最悲伤的路，最需要咬紧牙关。有人拥抱，可做盔甲，若无人到来，我便是一支军队，任由风继续吹，我保留我的绝美。
黎小田厉害之处，是让张国荣将这份悠悠的坚强放进低音鼻腔。一经唱出，似猫王，极美极性感，张国荣就此找到自己的唱法。
令人没想到的是，这首大热的《风继续吹》，却吹出了张国荣的眼泪。
当时劲歌金曲颁奖礼邀请张国荣去做客，当颁奖礼结束后，一大群人去捧了罗文的场，灯光暗时，张国荣便哭了起来。他是动情而哭，还是失落而哭，不得而知。
只是据黎小田回忆道：「"那个时候已经开始流行卡拉OK，同公司的罗文很多歌声线很高，歌迷很难跟上去唱，反而张国荣的歌容易朗朗上口。"」
哥哥的低音，好似给人台阶，亲近又不失高贵。
△张国荣与罗文、黄霑两位前辈在一起
此后，黎小田又为张国荣量身订做了很多好歌，将张国荣一点点推向巨星的风口。接着便是张国荣的成名曲《 Monica》，它源于黎小田和陈淑芬的一次游玩经历。
一年，他俩在日本观看东京音乐节，台上的歌手吉川晃司声嘶力竭地唱着"Thanks，Thanks，Thanks，Monica"，黎小田灵光一闪，便把这首日文歌改编了之后给了张国荣。
你以往爱我爱我不顾一切
将一生青春牺牲给我光辉
好多谢一天你改变了我
无言来奉献 柔情常令我个心有愧
如此痴爱不舍，又如此欢快不羁，哥哥唱出了一人一生的风华绝代。即使留念你的眼，也笑着离去，不愿看你流泪。
在张国荣的叛逆不羁背后，是他对每张专辑的深情。黎小田回忆，当年他和张国荣录唱片时，只要发现一处问题，张国荣便会重录整首歌。他宁要流畅，不要补唱。
哥哥的完美演绎，来自每一次的用心。黎小田的监制，则来自对哥哥的用心认知。
黎小田总能选出最能发挥哥哥长处的歌曲，从《风继续吹》起，到后来的《为你钟情》、《少女心事》、《全赖有你》、《一片痴》、《Monica》、《H2O》、《Stand Up》、《有谁共鸣》等，这些都是哥哥在华星时的代表作，也是他和黎小田共同的辉煌。
03 芳华绝代，似水流年
望着海一片
满怀倦 无泪也无言
望着天一片
只感到情怀乱
在那一间座落在铜锣湾的舞厅，音乐监制黎小田与梅艳芳初次相会，这个叫梅艳芳的女孩，命运从此改变。
当时，黎小田建议阿梅去参加歌唱比赛，但害羞的阿梅却问黎小田，可不可以和姐姐梅爱芳一起。
结果新秀比赛中，黄霑给了阿梅满分，顾嘉辉只扣了一分，理由是：艺术没有满分。
不得不承认，阿梅是天才型的，虽说早期的舞台经历让她得到了磨练，但她骨子里对音乐的那种领悟与感知，是一般歌手难以企及的。
然而，尚未出道的阿梅在个人包装上，却相当简朴。为了捧红阿梅，黎小田对她的造型和台风大加改造。也多亏了黎小田，我们才有幸见到之后在演唱会上惊艳众人的阿梅。
她绝世独立，又绝对地掌控全场。
倾国倾城 是我的大名
如何艳压天下 只是一幅画
谁来跪拜她
她天生似女王，如画，只可观赏。
但就是这样的阿梅，早期却有个不好的习惯——爱迟到。为此，黎小田还曾亲自上阵帮她唱歌顶班。黎小田这个监制不仅慧眼识人，还重情重义。
黎小田眼中的梅艳芳是个性的，有主见的，也是固执的，有点儿大女子主义。她有着男人般的大气和豪迈，从不将自己脆弱的一面示人。
阿梅的这种大气性格，无论是在歌中，还是歌外，都一览无遗。但她歌路宽广，风格不局限，可大气典雅，可烈焰似火，亦可婉转动人。
面世于1987年的同名电影主题曲《胭脂扣》，便被阿梅唱得悠悠回回。这段歌曲的旋律采取了「乙反调式」，这在粤剧粤曲音乐中频繁使用又非常独特。
誓言幻作烟云字
费尽千般心思
情像火灼般热
怎烧一生一世
△梅艳芳演唱电影同名主题曲《胭脂扣》
极缓的旋律被阿梅低重的嗓音演绎出来，好似在听一出粤剧。十二少，你还记得那天送我的胭脂盒吗？53年了，我不愿再等了，胭脂盒还你。
真心应给有情人，似水流年。黎小田为阿梅作曲而成的另一首经典歌曲，便就叫《似水流年》。黎小田曾为这首歌暗中增写了一段旋律。
他说：
《似水流年》原本没有chorus，于是由我再写一段加上去。当时华星的高层苏孝良说这首歌够简单，但简单过头，只有一段，叫我多写一段。虽然作曲人没有我的名字，不过我没有什么所谓。
"外貌早改变，处境都变，情怀未变"。这首歌，写出了人海里的流年，也写出了黎小田作为一个音乐监制的情怀。留住昨天，留下思念，无谓名利与得失。
所谓大师，便是贵在一份独特的"匠心"吧。作品胜于名利，热忱胜于任务。唯有"匠人精神"，才能成就大师作品。
黎小田是一个有着独特人文情怀的音乐人，也是能慧眼识英雄的音乐教父。我们甚至可以说，张国荣和梅艳芳易出，黎小田却难见。
台湾有李宗盛，香港有黎小田。
他们一个用词写尽人生，一个用曲谱尽真情。因了他们，我们才得以有了这么多深夜共鸣。他们是创作者，是乐坛教父，更是用生命做音乐的人。
多亏他们，我们才有幸看到日后的天王巨星。他们的到来，让这个时代更有温度，更有情怀，让人在黑暗中，也能放开脚步。
