鲁迅版画大展亮相南京（鲁迅编印版画全集出版）

鲁迅版画大展亮相南京（鲁迅编印版画全集出版）鲁迅是中国现代百科全书式的文化巨匠，仅仅从美术方面看，他做的工作无不显示出扎实周全。鲁迅从1929年开始编印一系列有关版画的出版物，他遴选出版的版画层次丰富、手法细腻，以当今的趣味来看依旧耐品耐读，毫不过时；其中珂勒惠支、麦绥莱勒等西欧和苏俄画家的作品，可以说代表了20世纪上半叶世界版画的顶级水准。鲁迅的艺术意识据黄乔生介绍，《鲁迅编印版画全集》是由鲁迅博物馆主编的，原版原作都藏在鲁迅博物馆，这套书一共12册，收录了鲁迅编印的中外版画集，除他主编的画册之外，还包括他参与编辑和生前未能编成出版的画册，既是为了能给中国版画史留下宝贵的材料，也是为了给鲁迅的艺术收藏体系作证明。《鲁迅编印版画全集》全书行文保留时代风格，以期忠实地呈现这批珍贵材料，每册书中都包含初版书影、鲁迅小像、鲁迅为书籍或展览所作的序言文字，以及与他收藏版画有关人物的文章。鲁迅博物馆在此次出版过程中也做了很多工作，2015年开

4月20日下午，《鲁迅编印版画全集》新书发布会在北京鲁迅博物馆内鲁迅书店召开。鲁迅是版画收藏大家，一生收藏的外国版画多达2100余幅，他也是中国新型木刻版画运动的发起者和倡导者，曾以举办展览、编印画册、组建社团等方式扶植青年创作，被誉为“新兴版画之父”。

此次北京鲁迅博物馆和译林出版社出版的《鲁迅编印版画全集》就是为了纪念鲁迅对中国现代版画艺术发展的贡献。4月20日的发布会现场邀请了《鲁迅编印版画全集》的主编黄乔生、艺术家王顷、设计师张胜以对谈的形式，带读者走进鲁迅的版画世界，在版画这一黑白双色的艺术中探讨鲁迅的版画审美。

版画：时代的武器与发声力量

北京鲁迅博物馆常务副馆长、《鲁迅研究月刊》主编黄乔生为这套书撰写了题解，他谈道，这套书从着手准备到出版经历了五六年时间，编印过程漫长，多次进行内容、装帧的设计，他也在题解中详细讲述了鲁迅编印每本画集的过程、版画家的生平和出版本的内容与装帧等，希望能借此帮助读者深入理解画集的时代特征和艺术特色。

据黄乔生介绍，《鲁迅编印版画全集》是由鲁迅博物馆主编的，原版原作都藏在鲁迅博物馆，这套书一共12册，收录了鲁迅编印的中外版画集，除他主编的画册之外，还包括他参与编辑和生前未能编成出版的画册，既是为了能给中国版画史留下宝贵的材料，也是为了给鲁迅的艺术收藏体系作证明。

《鲁迅编印版画全集》全书行文保留时代风格，以期忠实地呈现这批珍贵材料，每册书中都包含初版书影、鲁迅小像、鲁迅为书籍或展览所作的序言文字，以及与他收藏版画有关人物的文章。

鲁迅博物馆在此次出版过程中也做了很多工作，2015年开始，为了纪念抗日战争胜利70周年，北京鲁迅博物馆编辑了一套抗战版画，鲁迅虽然在1936年逝世，抗日战争还没有全面爆发，但作为引进版画、传播版画的第一人，他培养了众多青年艺术家，在抗日战争时期都成为艺术战线的中流砥柱，版画创作也凭借其直白写实的手法和社会影响力，在抗战期间迎来蓬勃发展的时期，成为那个特殊时代背景下，独一无二的“武器和发声的力量”。

鲁迅的艺术意识

鲁迅是中国现代百科全书式的文化巨匠，仅仅从美术方面看，他做的工作无不显示出扎实周全。鲁迅从1929年开始编印一系列有关版画的出版物，他遴选出版的版画层次丰富、手法细腻，以当今的趣味来看依旧耐品耐读，毫不过时；其中珂勒惠支、麦绥莱勒等西欧和苏俄画家的作品，可以说代表了20世纪上半叶世界版画的顶级水准。

而鲁迅编印的这些画册也推动了中国新版画的发展，培养了一大批新兴版画艺术家，而版画简约、彪悍的风格更是与鲁迅的文学风格一脉相承。

毕业于中央美术学院、现任天津美术学院教授的王顷谈到2001年第一次来到鲁迅博物馆看到鲁迅的藏品时，用“震撼”来形容，作为自幼学习画画的人，王顷说道，“鲁迅的书我看过不少，鲁迅给我的形象其实是孔武有力的，就像我们都熟知的赵延年先生的刻像一样，但其实那已经是对于鲁迅比较单一刻板的形象了。”

他告诉读者，在来到博物馆看到珂勒惠支的原作，对他的震撼非常大，他是学习油画出身，但版画和油画是完全不一样的，我们传统认知中版画是黑白两色的，但他看到的珂勒惠支的作品“非常性感”，暗部的清透，印刷的精美，都诉说着那个时代西方的艺术潮流，而鲁迅有很多这些代表作家的原作，对于他来说是很颠覆性的一种感觉。

“除去欧洲版画，鲁迅还编印过《十竹斋笺谱》和《北平笺谱》，那是另一种气息。鲁迅所藏的欧洲版画风格归属现代艺术。表现主义，超现实主义，立体主义都有。一九四九年以后中国绘画领域大规模的现代主义风潮当属八五新潮，那时候我读中学，眼见杂志上不断呈现的新风格，兴奋不已。而鲁迅的这些藏品却显现出中国早在二十世纪三十年代就有了大量系统的介绍和尝试。鲁迅翻译过日本人所著的《现代美术思潮》，封面即是梵高的《播种者》。鲁迅藏品中的欧洲版画除去纸张的泛黄，反倒令我觉得崭新。其中有立体主义的格里斯，表现主义大咖科柯施卡、德国青骑士的格罗斯、日本的栋方志功，以及众多的欧洲现代主义流派中的名家，我惊诧鲁迅怎么会有这样的眼界和藏品。这些年我常常留心各种关于鲁迅与欧洲现代绘画的文字和论述，但大多谈论的还是珂勒惠支、麦绥莱勒等人，而鲁迅藏品中的现代版画却鲜有提及和讨论。这或许是我的孤陋。”王顷说。

鲁迅收藏之巨

黄乔生介绍，鲁迅在美术上的影响当然首推版画，后来又提倡连环画，提倡年画，还倡导藏书票。鲁迅的藏品是大量的，现在博物馆还在做整理工作。鲁迅和他的弟子们共同创造了抗战版画，从一九三一年到一九四五年，鲁迅博物馆现在搜集到的两千多幅，已经编成了八卷作品集。

“此外鲁迅还藏了六千张中国古代的拓片、碑文、瓦当、砖、造像等，还有金石的图案。其中很重要的就是汉画像，他一生收集了七八百幅，早期是山东的，晚期是河南南阳的。把这两个加起来，就可以看出来鲁迅的美术取向，有两千多幅欧美、日本的版画，包括苏联的。还有两千多幅中国现代版画家创作的木刻。所以说他的美术世界是非常博大精深的。”黄乔生说。

提及鲁迅在艺术上的成就，王顷说道，“我不是鲁迅的读者，但他跟美术的关系是对我极大的触动，改变了我对许多事情的看法，《少年画集》也好，《伊索寓言》也好，他让我看到的是和之前完全不同的鲁迅。”王顷也评价道，在当时的历史语境下，鲁迅已经具有了去购买、收藏西方艺术作品的意识，他的前卫远远超出了我们当前对他的评估。

《鲁迅编印版画全集》由“中国最美的书”获奖设计师张胜操刀，谈到设计的感受时，张胜说道：“我们的这套书是不完美的，但我们这套书出版的价值之一就是界定了什么是鲁迅编印版画全集，这只是关于鲁迅庞大的世界中很小的一部分。”张胜向读者介绍到，在设计装帧时，他的原则就是“被褐怀玉”，“我这边就耽误了一两年，其中一个配图我可能就要找大半年。”