难以飞越的疯人院（飞越疯人院喜鹊的巢穴岂能桎梏自由的心）
难以飞越的疯人院（飞越疯人院喜鹊的巢穴岂能桎梏自由的心）最后酋长带走了麦克墨菲麦克墨菲可以虚拟地解说棒球比赛引得病人们的欢呼，也可以偷着带他们出海钓起几百斤重的大鱼，可以让“聋哑”的酋长带领病人们赢得篮球比赛，可是恰恰改变不了的是这些人们麻木的内心，以及这个所谓的规则环境，规定的时间不可以更改，规定的项目不可以更改，病人们只有麻木的服从而从不去想为什么，乖孩子就一定是好孩子吗？其实他们在规则与环境的眼里不过是一群精神病人罢了。我仍然记得杰克主演的那部《闪灵》中最让我恐怖的片段，不是电梯中涌出的血水，不是走廊里姐妹的幽灵，也不是房间中肢解的尸体，而是温蒂发现主人公杰克来到远望旅馆后写的长篇小说通篇反复的都是一句话：All work and no play makes Jack a dull boy（只工作不娱乐，杰克变成了一个傻瓜），由内而外的寒意不是血腥杀戮，而是令人绝望的环境。所以我说，有的人看不下去这部片子，因为他们是主动走进疯人院的人，思
我本身是一个足球迷，而且不怎么喜欢篮球，可能和当年体育课上全班男生都在打篮球女生围着一圈观看，而我自己领一个足球对着墙踢这段经历有关系，虽然我至今认为如果女生能够围着足球场那踢足球的人肯定会多一些。不过在电视里播放湖人队的比赛时我都会盯着屏幕看上半天，当然不是为了看科比，只是想看看观众席，湖人主场斯台普斯中心，有八个座位毗邻场边的客队替补席，到了季后赛，这些座位的票面价格是每场2300美元。其中的两个，即便你怀揣50万美元的支票意图购买，得到的回答也只能是“NO”。原因很简单，它们的主人是杰克·尼科尔森。从史蒂芬金著名的《闪灵》开始认识这个神经质的杰克，只是觉得他是出演神经质和变态的不二人选，可是后来看过了《飞越疯人院》，彻底地被他演技折服，所以才会在湖人比赛的时候去找这个场边曾经对着凯尔特人球迷露屁股的忠实拥趸，这一切做法就像《飞越疯人院》里的麦克墨菲一样，令人叫绝。
肯·克西（Ken Kesey），美国著名小说家，肯·克西自幼体格强壮，喜好运动，尤擅长摔跤，为此获奖学金进入俄勒冈大学学习新闻学。1959年到斯坦福大学攻读写作学位，自愿参加了政府在一所医院的毒品实验项目，1963年基于这一体验出版了长篇小说《飞越疯人院》（One Flew Over the Cuckoo's Nest）而一举成名。克西曾在一家医院精神病房当夜班护理员。在观察了一段时间后，他认为当时的那种治疗方法非但于事无补，反而会加重患者的病情。于是他着手写了这部带有寓言色彩的小说。故事发生在美国太平洋西北部的一个精神病院，第一人称叙述者是在病院呆得最久、有一半印第安血统的布罗德曼。他从不说话，经常产生幻念，总以为屋子里满是青蛙。病院实际上由浑名是“大护士”（Big Nurse）的拉齐德统治。她竭力掩盖其女性生理特点，可笑的是，无论如何也不能“消灭”她那明显的女性性征。她狡猾，机灵，对病人冷酷无情，独裁和控制欲表现强烈。故事情节主要在主人公爱尔兰裔人麦克穆菲（Mc Murphy）和“大护士”之间的抗争中展开。麦克穆菲联合其他病人挑战“大护士”的权威。他们赌博，酗酒，同女人约会等。最终麦克墨菲和布罗德曼逃离病院。
这部小说是被称为嬉皮时代的六十年代美国反文化运动的经典之作，与在它之前的塞林格的《麦田守望者》以及克鲁亚克的《在路上》在美国和西方一直畅销不衰，如果想要了解“垮掉的一代”究竟是怎样的状态，读完这三本书足矣。我是先看过电影后再看的原著，如果电影是由著作改编的，那我无论如何也要看一遍书的，果然在书中会有不一样的天地，克西书中是以“酋长”为第一视角来描写的，甚至连某些人物的心里活动也都由“酋长”的视角表现出来，使得书中对于这种压抑人性的环境刻画得十分立体，所以克西一直拒绝观看《飞越疯人院》的电影正式因为电影没有采用这种独特的视角与叙事方式。不过这依然不能阻止《飞越疯人院》获得1976年第48届奥斯卡最佳影片，最佳男、女主角，最佳导演和最佳改编剧本五项大奖，并且被称为影视表演的必修课。老杰克主演的麦克墨菲在片中展现的疯狂、冷静、幽默、机智、讽刺、嘲笑、装疯卖傻到后来成为了活死人，这需要极其高超的演技，所以杰克在多年以后再次获得奥斯卡最佳男主角的时候，在《尽善尽美》这部片子里与同性恋画家的对手戏远没有当初与这群疯子们来的精彩。
其实并不是所有的人都能够看完这部片子，也有些人直呼烂片并且束之高阁，因为影片本身就是两种思潮的对抗与冲击，疯人院里只有“精神病人”和“医生”两类身份，但这恰恰反映了社会中的“统治者”与“被统治者”。前者制定“本院”的规章制度，要求“病人”遵照执行，并为“病人”统一订做义务权利。医生为条款的制定者和执行者，病人为条款的遵守者。只有医生为病人指定条款规定，而病人不能为医生指定条款。医生有权根据病人遵守条款的表现而决定病人的自由。医生可对病人实施暴力、空间限制、人身活动限制等等，病人无权对此提出意见。影片的几处经典片段都是麦克墨菲带领着“病人们”对这不平等的制度进行反抗，可是当他得知很多病人是自愿进入的疯人院，麦克墨菲终于意识到这是多么恐怖，就像他对比利说的：“你还年轻，你不应该呆在这个地方，你应该出去遛鸟、约会、找乐子。你知道么比利，你不疯，你比外面那些混蛋们有趣多了”。当切斯维克终于醒悟决定反抗香烟的控制权时，暴力镇压也就在所难免。
麦克墨菲可以虚拟地解说棒球比赛引得病人们的欢呼，也可以偷着带他们出海钓起几百斤重的大鱼，可以让“聋哑”的酋长带领病人们赢得篮球比赛，可是恰恰改变不了的是这些人们麻木的内心，以及这个所谓的规则环境，规定的时间不可以更改，规定的项目不可以更改，病人们只有麻木的服从而从不去想为什么，乖孩子就一定是好孩子吗？其实他们在规则与环境的眼里不过是一群精神病人罢了。我仍然记得杰克主演的那部《闪灵》中最让我恐怖的片段，不是电梯中涌出的血水，不是走廊里姐妹的幽灵，也不是房间中肢解的尸体，而是温蒂发现主人公杰克来到远望旅馆后写的长篇小说通篇反复的都是一句话：All work and no play makes Jack a dull boy（只工作不娱乐，杰克变成了一个傻瓜），由内而外的寒意不是血腥杀戮，而是令人绝望的环境。所以我说，有的人看不下去这部片子，因为他们是主动走进疯人院的人，思想不被束缚，生活不被安排，也就无法继续生活。我在抱怨一个让我感到愤怒、难过、看不到希望的行业，却在深陷多年之后才醒悟要逃出去，因为我不属于那种“绝情”的生活，我有热爱的家人、朋友、城市、爱好，我或许不比“外面”的家伙更优秀，但我绝对要比“里面”的人要更像是一个人。
这一段话振聋发聩
《飞越疯人院》在1975年的奥斯卡获得的巨大成绩与优势在1934年《一夜风流》后还是首次，而之后再次获得如此压倒性优势的则是《泰坦尼克号》，可见这部片子的经典程度。主演杰克·尼克尔森一开始并不是制片人的第一选择，他仅是三个候选人中的一个，在吉恩·哈克曼和马龙·白兰度都拒绝了之后，他接演了该角。在影片中扮演酋长的威尔·山姆普逊也一片成名，他原本是公园的一名护林员，就在电影拍摄地点附近的俄勒冈州。他被选中扮演该角色，正是由于他是摄制组能找到的唯一一位与影片中的角色那惊人的身高相符合的美国土著人。影片大部分的临时演员都是真正的精神病患者，随着影片的拍摄，全体演员和工作人员都开始与那些临时演员和协助拍摄的人员配合默契起来，这些人是俄勒冈州精神病院的居民。很自然地，每一位专业演员或者工作人员至少与一到三位精神病患者建立了密切地工作关系。本片同时还引起了社会上对于额叶切除手术的巨大争议，并且在多年以后莱昂纳多·迪卡普里奥的《禁闭岛》上再次提到这种残忍的手术，医学界和社会学家论战的时候，竟然不约而同地引用《飞越疯人院》中的剧情来举例攻击对方，不过老杰克的脑子可没有被谁动过，虽然凯尔特人和尼克斯的球迷早就想对他这么做了~不过他坐在斯台普斯球馆的前排看球的时候，总还能让人想到那个精力充沛的兰道尔·帕特里克·麦克墨菲。
最后酋长带走了麦克墨菲
