世界名画图解分析（读离世界名画一厘米）

世界名画图解分析（读离世界名画一厘米）面对如此名声响亮又巧夺天工的艺术作品，我们该如何欣赏呢？在本书的前言中，作者就给出了答案，她说“艺术本身就是假的，是虚构的，但艺术创造时的情感是真实的，艺术家的思想是真实的，艺术家的经历是真实的”。即在欣赏一副艺术作品时，我们的关注点不应仅限于作品中人物刻画的逼真与否，色彩艳丽与否，而是通过作品去了解创作者的生平和经历，创作者生活的社会的风俗，以及创作者想要通过作品表达的思想等。就像解读一首诗要了解诗人的经历和创作初衷一样，不了解这些就不能体会一件作品的内涵。例如书中对乔托的《犹大之吻》的赏析。《离世界名画一厘米》 《离世界名画一厘米》是一本讲述如何欣赏世界名画的作品，作者是毕业于中国油画院的美女作家齐晓晶。《离世界名画一厘米》选取了文艺复兴到巴洛克这一段时间的世界名画作为赏析的对象，通过对这一时期的世界名画的赏析，作者带领我们“近距离地了解每一幅作品背后的故事”，让我们“走近画家，走近画

曾几何时，看到艺术两字便退避三舍的我，在观赏过几副复制版艺术作品，读过《大话西方艺术史》后，便一发不可收拾地喜爱上了艺术。

艺术作品展现了创作者的技法，传达了创作者的思想，而领会作品所要呈现的内涵便是艺术欣赏的范畴。

要说对艺术作品的欣赏，我是个十足的门外汉，未曾接触过正规的学习，也未曾亲临艺术作品前细加观摩，仅读过几部讲述艺术鉴赏的著作，如丹纳的《艺术哲学》，陈师曾的《中国绘画史》，宗白华的《宗白华讲美学》。拜读上述几部作品，我也收获了一些欣赏的方法，如欣赏艺术作品时，要了解作品产生的时代，要将作品置于产出它的社会风俗中，因为艺术源于生活；每件艺术作品都有一个突出的关键的意象，这个意象统领整件作品，或升华现实或激化冲突，此为艺术高于生活。理论虽然了解了一些，可真正实践起来仍是不得要领，所以，凡是与艺术欣赏相关的作品最是能吸引我的注意。因此，在看到《离世界名画一厘米》第一眼时我便对它产生了浓厚的兴趣。

《离世界名画一厘米》

《离世界名画一厘米》是一本讲述如何欣赏世界名画的作品，作者是毕业于中国油画院的美女作家齐晓晶。《离世界名画一厘米》选取了文艺复兴到巴洛克这一段时间的世界名画作为赏析的对象，通过对这一时期的世界名画的赏析，作者带领我们“近距离地了解每一幅作品背后的故事”，让我们“走近画家，走近画家绘画时的所思所想”，“为我们打开了通向一个新的、光明的、神秘的绘画世界的大门”。既欣赏了名画，也了解了画家的生平和画家想通过作品传达的思想，还学习了欣赏名画的方法。

公元5世纪，西罗马帝国的灭亡和基督教的扩散，使欧洲迎来了宗教当权和思想禁锢的中世纪，社会生产和人民生活都受到极大的影响和限制，艺术发展也在影响之列。公元15世纪，随着君士坦丁堡的陷落，中世纪宣告结束，在经历了近十个世纪的退步、愚昧后，人们的思想得到极大解放，西方艺术迎来了艺术史上最辉煌的时代，文艺复兴时期。这一时期涌现出众多杰出的艺术家和艺术作品，如家喻户晓的文艺复兴三杰，达•芬奇的《最后的晚餐》，拉斐尔的《圣母像》，米开朗基罗的《创世纪》，还有乔托的《犹大之吻》，波提切利的《维纳斯的诞生》，丢勒的《祈祷之手》和勃鲁盖尔的《农民的婚礼》。紧随文艺复兴的是本意“不规则，不完美”的巴洛克时期。这一时期的思想得到进一步解放，出现了非宗教学的刻画现实人物为主的突破性的表现形式，如伦勃朗的《夜巡》，委拉斯贵支的《宫娥》。

面对如此名声响亮又巧夺天工的艺术作品，我们该如何欣赏呢？在本书的前言中，作者就给出了答案，她说“艺术本身就是假的，是虚构的，但艺术创造时的情感是真实的，艺术家的思想是真实的，艺术家的经历是真实的”。即在欣赏一副艺术作品时，我们的关注点不应仅限于作品中人物刻画的逼真与否，色彩艳丽与否，而是通过作品去了解创作者的生平和经历，创作者生活的社会的风俗，以及创作者想要通过作品表达的思想等。就像解读一首诗要了解诗人的经历和创作初衷一样，不了解这些就不能体会一件作品的内涵。例如书中对乔托的《犹大之吻》的赏析。

犹大之吻——本书插图

仅从油画《犹大之吻》来看，我们只能看出犹大想要亲吻耶稣，周围的人有举着火把的，有拿着兵器和棍棒的，似乎是两方有冲突正在对峙。除了这些似乎再看不出其他内容了。那作者是如何赏析的呢？首先是画作背后的故事。犹大出卖耶稣的行为被耶稣知道后当众说了出来，犹大知道事情败露了，于是就提前溜走了，随后犹大先下手为强，带领敌人前来抓捕耶稣，并提前与敌人说好，自己亲吻的人就是耶稣。这便是画作《犹大之吻》所要呈现的故事。然后，对画作本身的赏析。如人物的表情和服饰，背景的用色，对峙双方的举止等。再然后，对画作的创作者的创作方式进行了介绍。最后，说出欣赏后的思考和感受。如此，一幅画的欣赏就结束了，也完整了。

除如对《犹大之吻》一般完整全面的赏析外，书中还有对名画轻松有趣的赏析。如对拉斐尔的《雅典学院》的赏析。

雅典学院——本书插图

在赏析《雅典学院》中，作者延续了对《犹大之吻》一般的完整全面的赏析，有画家的经历，画作背后的故事和画作所要呈现的思想等。在此基础上，作者又增添了一些有趣且幽默的赏析。在名画《雅典学院》左侧的这组人中，有一位正独自倚在石桌前思考，没有与他人进行交流，他就是哲学家赫拉克利特。该形象是拉斐尔依照米开朗基罗画就的。为什么拉斐尔要把米开朗基罗画得似乎与众人格格不入呢？原来拉斐尔与米开朗基罗因互相嫉妒对方的才华而关系不合，所以拉斐尔就在画作中故意让米开朗基罗“看上去好像被大家孤立了”，这无疑是“对米开朗基罗的一种报复”的明证。“你比我有才华又怎样？在我的画里，你不还是被大家孤立了吗？”真是“自己画的画，就是任性，想怎么画就怎么画”。在完整全面的欣赏之中再加上如此一番赏析，瞬间为严肃的名画增添了乐趣，拉近了观赏者与名画之间的距离，实在是有趣、轻松又全面。如这般精彩的解读，书中俯拾皆是。

书名《离世界名画一厘米》，其用意并非是让我们把眼睛靠到离名画只有一厘米的距离，而是说要拉近我们与名画之间的情感“距离”，近距离地了解绘画，了解画家的经历，了解每一幅作品背后的故事，从而更好地理解画家的创作意图，解密画中隐藏的秘密，倾听画外诉说的故事。

《离世界名画一厘米》