写七绝诗的简单方法（诗词润色技巧二三谈）

写七绝诗的简单方法（诗词润色技巧二三谈）思路：原作的第一句其实平平，规矩而已。但是作为七绝起句，这样写法是可以接受的，故此第一句不变。而“岸柳垂丝桃李开”是接“早春来”进行铺排描述的，在表达的意思上可以，只是写得比较流水化与笼统。好像记叙文一样，只是说明了一件事，缺乏形象性与感性，不够活泼生动。所以，将此句调整为“柳眼惺忪桃眼开。”。以拟人化的写法，一下子画面就具体与生动了。柳树发芽，桃花初开，都很具体地点明了早春来到。这就是所谓的诗家语，以诗人的思维去描写东西，而不是呆板刻板的硬邦邦叙述某些东西。燕子归巢趁丽日，双飞掠过旧窗台。故地山河多锦绣，归巢燕子莫徘徊。调整后残冬已去早春来，柳眼惺忪桃眼开。

最近，与网友一起练笔写了一些七绝，其中有几位网友希望能帮忙看看他们的作品。所以，针对他们作品里的一些问题，按照个人的看法，做了一些调整与润色。现在，把调整的思路分享给大家，希望能对大家在创作诗词的时候有点帮助。

七绝 春暖花开燕归来

网友原作

残冬已去早春来，岸柳垂丝桃李开。

故地山河多锦绣，归巢燕子莫徘徊。

调整后

残冬已去早春来，柳眼惺忪桃眼开。

燕子归巢趁丽日，双飞掠过旧窗台。

思路：原作的第一句其实平平，规矩而已。但是作为七绝起句，这样写法是可以接受的，故此第一句不变。而“岸柳垂丝桃李开”是接“早春来”进行铺排描述的，在表达的意思上可以，只是写得比较流水化与笼统。好像记叙文一样，只是说明了一件事，缺乏形象性与感性，不够活泼生动。所以，将此句调整为“柳眼惺忪桃眼开。”。以拟人化的写法，一下子画面就具体与生动了。柳树发芽，桃花初开，都很具体地点明了早春来到。这就是所谓的诗家语，以诗人的思维去描写东西，而不是呆板刻板的硬邦邦叙述某些东西。

“故地山河多锦绣，归巢燕子莫徘徊。”原作的这三四句，从字面意思上看也是好的。作者估计是想表达：故乡山河好，你赶紧回来吧。但是，这样的写法，有点余味不足，把事情直接挑明了。有点主观要求别人不要徘徊的意思，会令读者的代入感不强，甚至有点抗拒这种意思。另外，“故地山河多锦绣”，也是作者自己主观说锦绣而已，第二句的岸柳桃李，也没让别人感觉如何锦绣啊，燕子凭什么莫徘徊，要赶紧回来呢？所以，略带强制性语气的句子尽量不要出现在诗里，会令读者反感的。

故此，在这里直接把希望燕子归来的意思，拿到第三句来做文章。而且强调，燕子你要回来的话，赶紧趁着这个美好的日子回来，不要再拖拉了。因为是直接用“燕子归巢”才接前两两句，感觉这么转过来有点过于硬与涩。所以用”趁丽日“来接回上面第二句的“柳眼惺忪桃眼开”，要趁着这个“柳眼惺忪桃眼开”好日子回来啊。这就给第四句出场留下了伏笔，直接引出“双飞掠过旧窗台。”双飞掠过，这是愉悦美好的感觉。旧窗台，表明回到了故土，回到了原来的主人家。甚至有种两个燕子就故意要在原主人眼前飞过的感觉。主人就站在窗台内看着外面的风景，看着燕子双双飞过，是要跟主人打招呼吗？故土故人的情感，包括春天的气息显露无疑，情感的张力就很足够了。

原作与改作可以互相对比印证。其实，两者作品要表达的意思大同小异，而改后的作品更感性些，形象性更强，而且留人以一定的想象空间。不点破，但你能感知到，所以味道更足。诗意也就更强了一些。

七绝 对望灯笼

谁遣红珠探窗户，深情款款送春风。

顿然年味已浓郁，墨染诗心寄兴隆。

更改后

探牗红珠年味浓，诗心趁此寄东风。

忽然得句如蝴蝶，煽动春华疑梦中。

思路：原作二三四句在字面上，都比较笼统与流水口号化，为说而说，给人印象与感触不深。故此，进行了比较大的改动。“深情款款”改为用 诗心寄东风 来表达深情。把原作第三句的年味直接放到第一句，变成“探牗红珠年味浓”，则句子比较饱满，不至于诗质稀松。然后第三句推倒重来，进行对上一句的“诗心”引申开来的再创作，把要写诗而想到的妙句转化为蝴蝶，用蝴蝶来比喻得到的妙句，进而推出第四句的“煽动春华如梦”。因为避免主观的说教，整首诗的感觉就强烈的多。

七绝 春来

风和日丽映云溪，雏燕檐前结伴飞。

柳曳柔丝飘绿榭，桃花著意入春帏。

雕琢后

红墙绿榭白云溪，雏燕啼巢蝶自飞。

蓦地风来香有影，桃花肆意入春帏。

思路：原作第一句的“风和日丽”，也是一种概括性的字词，比较模糊的描写，不适宜作为诗词刻画的语言。所以改为“红墙绿榭白云溪”，则画面清晰，色彩也饱满许多。第二句的“雏燕檐前结伴飞”也是比较流水化的口语，诗质比较单薄。改为雏燕与蝴蝶，一啼一飞，两种事物两种动作的结合，那么这一句就不会显得过于单薄了。

第三句用蓦地来硬转，这是没有办法的事。因为原作第四句是写“桃花入春帏”，意思还是挺好的，给人想象的空间也足够大。所以把原作的第四句保留下来，原作的第三句直接扔掉。“柳曳柔丝”不要了，“绿榭”挪到第一句就好了。所以，修改原作第三句时是花了一些功夫去巧思的。后来想到，古人有“风来花影动”的意境，但是直接搬这个意境就意义不大了。所以做了一下改动，改为“风来香有影”，留下一种悬念，香怎么有影子？在道理上是不可能的啊。后边一接，原来是桃花肆意地飘进来了，因为花瓣很香，所以花瓣飘的影子就像香飘动的样子。一下子，画面就包面起来，给人一种强烈的味觉视觉冲击了。而且有第三句的风来香影，第四句桃花入帏也就不会显得太突兀了。

第四句不做大的变动，只是把“著意”调整为“肆意”更能表现桃花的飞入感。

七绝 辛丑春思

春日凭窗赏柳容，偶闻双燕语喁喁。

今年就地迎辛丑，犹忆家乡岁意浓。

重整后

丽日凭窗赏柳容，忽闻双燕语喁喁。

他乡休说春风好，不及家乡年味浓。

思路：原作的第一二句其实都不错的，比较流畅自然，意思也到位，所以只做微调。“春”改为“丽”，一是因为丽日比较具体点，不用再说春了。二是后边还要用春字，免得重复。第二句的偶闻改为忽闻，也比较妥帖点。因为你是站在窗前看东西的，突然有燕子在叫，引起你的注意。而“偶闻”，则是你无意中听到的意思，主要是强调无意，没有忽闻那样有针对性。而且忽闻燕子说话，也为三四句做好很强的铺垫。你惊觉燕子在窃窃私语，它们到底说什么呢？

原作是直接说就地过春节，所以回忆起想家乡的年味，还是家乡的年味多。这种写法，也是直接把意思表露出来，没有余味。把第三句的“今年就地迎辛丑”改为“他乡休说春风好”，拐个弯来说现在在他乡，并且更进一步地说他乡春风不好，这便留下了悬念伏笔。读者读到这里就会感觉到，你凭什么说他乡春风不好，就会产生一种想读下去的感觉。所以，第四句用“不及家乡年味浓。”来回答他乡春风不好的原因。是因为家乡的年味不够足啊，所以他乡的春风才没那么好。这种反问倒装式的写法，会让情感更加浓烈。而且，让读者读完都没法反驳。这是一种写作七绝的技巧。一步步的提问，回答，让读者无法拒绝。

而且，由于第二句用了一个“忽闻”的忽字，就变成，第三四句这么写，好像是燕子在窃窃私语地说他乡春风不好，不够家乡的年味浓。这个窃窃私语，被旁观的我偷听到了，忽然产生一种感同身受的情绪，这使得不胜凄然的思乡之情更进一层。

很多朋友学习创作诗词已有一段时间了。但是，大多数网友创作完之后，不知如何去琢磨与润色。只知写，而不知琢磨，是很难进一步提高的。其实，写诗词不难，难在自己能知道哪里不足，然后针对性地去补缺。自己写的作品，要学会客观鉴赏，而不是自家的孩子就是好的，不舍得动手术去调整。不足就是不足，该动的还是得动。

方法有三。

第一是提高自己鉴赏诗词的眼界。多读读古人或别人好的作品。然后自己尝试去分析，好在哪里？对比自己的，不足在哪里？为何别人是这么写？自己能不能借鉴？这样坚持下去，慢慢会对自己的诗词挑刺，然后才会有动力去查并能补缺。

第二多请教旁人。因为自家的孩子，在自己眼里总是看不到缺点的。旁人能更客观地看出优劣来，因为你的作品是要给读者读的。当别人指出不足时，不管人家的意见好坏，先审视自己作品。为什么别人会这么认为，是不是自己表达的不到位，让人容易误解。不要害羞，也不要脸皮薄。

第三多动动笔。纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。能看出来诗词好坏来，知道哪里不好，那么就不要看完拉倒，必须得动笔去修改。一遍不行，三遍，五遍，甚至十遍。改完自己还不能确定的，可以找别人来一起看，各种对比，然后再定稿。另外，要经常练笔，开始可以参照别人好的作品，来模仿着去做。记住，是模仿人家好的地方，而不是照搬。尤其是注重的是模仿技巧与写作手法。当你掌握了各种写作手法，积累了足够多的字词，熟悉了各种字性词性，那么写诗词对你来说就是小菜一碟了。信手拈来，想怎么写就怎么写。