最好的国综(9.5分的宝藏国综)
最好的国综(9.5分的宝藏国综)舞蹈家、舞剧表演教育领军人、国际顶级编舞专家,是坐在台下的评委老师。从全国筛选出来的专业舞者,春晚领舞、舞团首席,世界级比赛冠军,都在这里惊艳亮相。今天,再一次推荐给大家——《舞蹈风暴 第二季》这是一款不分舞种的竞技综艺节目。
一部宝藏级的国产综艺,终于回归了。
去年开播的时候,鱼叔就曾不遗余力地跟大家推荐过。
在今年的第26届上海电视节白玉兰奖上,它还获得了最佳电视综艺节目奖。
第二季前不久刚开播,鱼叔第一时间开始追。
今天,再一次推荐给大家——
《舞蹈风暴 第二季》
这是一款不分舞种的竞技综艺节目。
从全国筛选出来的专业舞者,春晚领舞、舞团首席,世界级比赛冠军,都在这里惊艳亮相。
舞蹈家、舞剧表演教育领军人、国际顶级编舞专家,是坐在台下的评委老师。
有着这样的顶级阵容,也不怪乎分数能够高开更高走。
第一季完结的时候,评分已经达到了9.2。
高开更高走的分数,就像节目里的舞蹈水准,一山更比一山高。
第一季后期,舞者们纷纷绝技尽出,每一场比赛都看得人眼花缭乱、心花怒放。
进入四强之后,还特意增加了一个帮跳环节。
需要舞者自己邀请帮跳嘉宾,共同完成一支舞蹈作品的创作。
请来的嘉宾,每一个都是光芒万丈。
有大神如菅原小春,成名已久的日本国宝级舞者。
有泰斗如陈爱莲,堪称我国的舞蹈教科书。
名字后面光是国家级打头的title就一大堆。
也有实力如丹尼尔·西姆金,柏林国家芭蕾舞团首席,兼美国芭蕾舞剧院首席。
是世界少有的双首席芭蕾舞者。
他们在舞台上的呈现,也是舞蹈艺术最好的名片。
上一季决赛的几支舞蹈,更是在一年之后依旧令鱼叔记忆犹新。
擅长古典舞的李响,一身白衣,在舞台上仿若化仙。
双人芭蕾王占峰&敖定雯,不但是舞蹈更是舞剧,跳出了缠绵爱恋的美与痛。
从节目初期就用舞蹈讲述故事,跳哭一群人的胡沈员,也让舞蹈的叙事功力再上一层楼。
从游鱼到飞鸟,从一池湖水往海阔天空。
他风暴时刻的定格,就如同由鲲化鹏的一瞬。
在腾空起舞的刹那,也把所有对于舞蹈艺术的愿景寄托在了里面。
实在无愧于第一季冠军的名号。
第一季已经有了这样的高起点。
今年的第二季更是惊人。
两期播完,豆瓣评分9.5,赞美之词已经不够用了。
评委方面,有三位是上一季回归。
沈培艺,著名舞蹈家,中国舞剧表演教育领军人。
扬扬,资深舞蹈电视节目制作人。
沈伟,国际顶级编舞家,北京奥运开幕式的创意策划。
曾被华盛顿邮报评价为「我们时代最伟大的艺术家之一」。
这三位评委,对动作到位的程度、舞蹈编排的节奏等等,都有着极高要求。
想要打动他们,必须依靠过硬的专业技术,精湛的艺术表达。
没有任何投机取巧可言。
另外,本季又增加了一个新评委张艺兴。
前三位老师都比较偏向学院派,张艺兴就成了这一季中专门点评街舞的担当。
偶尔也能跟芭蕾发生一些跨界碰撞,迸发出小火花。
从赛制来说,这一季略有变化。
所有选手都有一个特殊的机会,可以直接挑战上一季的前三名。
并且,挑战只靠现场观众打分。
赢了,直接晋级。
输了,就由四位评委决定是淘汰,还是待定。
不但给节目增加了可看度,也因为更强的竞技性,提升了舞蹈的精彩程度。
再说参赛选手。
全是各个舞种内的顶尖高手,完全当得起「华山论剑」这四个字。
拿过各路舞剧比赛冠军,国内舞剧界天花板级的舞者,李艳超。
舞姿被做成解放军艺术学院舞蹈系纪念logo,无数舞者憧憬的偶像,黎星。
开创国内现代舞流派,第一季冠军胡沈员口中的大神,谢欣。
从一些舞者候场的镜头里,甚至还能看到谭元元。
谭元元是谁?
她是曾经的中国芭蕾女皇,被《时代》周刊评为「亚洲英雄」,是旧金山芭蕾舞团首席。
16岁的时候她在日本参加国际舞蹈比赛,评委直接指着她说:
「这就是第一的标准。」
今年她已经40多岁了。
虽然还没上场,但出现在屏幕上犹如重磅炸弹。
已经赚足了所有观众的期待。
《舞蹈风暴》最令观众津津乐道的,就是模仿「子弹时间」的风暴时刻。
本季再次升级,除了360度环绕之外,还增加了空中鸟瞰的视角。
可以更加无死角欣赏舞者们的舞姿了,赛高!
这样的拍摄方式,也让我们看到了更多挑战人体潜能的绝美瞬间。
陈添在空中的姿态,仿若从海中升腾而起的海豚,整个身体形成了一条绝美的曲线。
华宵一则好似一只云中白鹤,天光散落,羽化登仙。
一场接一场的舞蹈看下来,能说的唯有太美了。
这里有翩翩君子,倜傥儒雅。
身为休斯顿芭蕾舞团首席的陈镇威,兼具了力量与优雅,爆发力和延伸感融为一体。
也有逍遥侠士,颠笑痴狂。
吕科镝把海阳秧歌的动作跟中国舞结合,带着独特的、充满野性的生命力。
有举杯邀月,陌上人如玉。
罗昱文的古典舞灵感取自李白《月下独酌》。
诗人的洒脱不羁尽数融入其中,行云流水如谪仙在世。
有自在问心,公子世无双。
谢欣对身体的控制几乎达到了每一根脚趾。
用身体诠释时间,把舞蹈跳成了哲学。
胡沈员被挑战时跳的舞蹈《只有黑夜听见了他的絮语》,更是如诗如画。
看的时候,鱼叔觉得自己仿佛在读《小王子》。
那是关于爱情,但似乎又并不完全关于爱情的低吟浅唱。
他的倔强,他的孤独,他的爱恋和脆弱,都融入在了动作里。
犹如涓涓细流淌入心间。
「在这个熟睡的小王子身上,最让我感动的,是他对一朵花儿的忠贞,这朵玫瑰的影像,即使在他睡着时,仍然在他身上发出光芒,就像一盏灯的火焰一样。」
《小王子》书中的这段话,用来形容这支舞蹈再合适不过了。
胡沈员一直都在用现代舞讲故事。
这一季的另一个惊喜就是,原来一直让人感觉充满血性,主打燃和炸的街舞,也可以慢下来讲一个故事。
马晓龙把街舞跟现代舞结合。
用取自生活细节的动作,和慢节奏的编排,讲述了一个人在不同人生阶段的相遇和错过。
这样的融合不止一个。
另外一组拉丁组合唐逸鸣和黄鑫仪,则把传统拉丁跟芭蕾做了巧妙融合。
增加了例如托举等舞蹈动作和编排元素,创造出令人印象深刻的新式拉丁。
这些舞者们是在用事实证明:
不同的舞种之间也一样有着共通的灵魂。
那是理想,是生活,是喜怒哀乐。
是岁月流年写在心间的故事,是灵感花火融进肢体的歌。
这种灵魂,就是最纯粹的艺术审美。
去年鱼叔安利的时候就说,审美是需要慢慢培养的。
这档节目,与其说它在选拔优秀的舞者,不如说是通过这种方式,来引导观众欣赏舞蹈艺术。
今年的第二季,这种倾向性就更为明显。
不管是谭元元、谢欣、陈镇威,都已经是各自领域里最最顶级的梯队。
放在其他比赛里,都是坐在评委席上的大神。
他们早就不需要所谓的名与利。
亲自上场表演,已经足以说明其做法的意图。
那就是把舞蹈这门艺术更多地、更广泛地推广出去。
让舞蹈艺术能融入到更多人的审美,让市场对纯粹的舞蹈有着更高的接受度。
去年,胡沈员在台上曾经说过,国内对于舞蹈的认可度并不高。
能在多国售罄的舞剧门票,来了国内后观众变得寥寥无几。
今年再看,可以发现这个现象已经有了明显的变化。
巡演的城市增加了,演出场次增加了。
愿意花钱买票进剧院剧场欣赏舞蹈的观众,在人数上有了非常明显的提升。
吕科镝在节目里的这段舞蹈,还被《光明日报》cue到。
越来越多的群体正在看见舞蹈,越来越多的空间正在赋予舞蹈。
这样的转变,足以让所有的舞者雀跃。
舞蹈行业目前的辛苦程度与回报程度,依旧完全不成比。
以舞者们的实力和颜值,如果想要出道,在非专业领域是如同碾压一般的存在。
只是因为热爱,他们才会选择留在这一方领域里,日复一日的奋斗着。
哪怕默默无闻,也不会停止自己的耕耘。
黎星在节目里说,他愿意用自己的努力,「让中国舞蹈黄金时代来得早一点」。
从一个人,一场舞。
到一个领域,一个时代。
这样孜孜不倦为了艺术献身的人,鱼叔对他们唯有敬佩二字。
也希望这样的黄金时代,真的可以来得早一点。