蓝眼泪歌词表达是怎样的情感（就知道这一代人如何疯过）
蓝眼泪歌词表达是怎样的情感（就知道这一代人如何疯过）如果要让我活《孙悟空》一起在阿信的词里，听自己的心声吧。《温柔》如果要让我活
有人说，没有阿信的词，五月天会少一半粉丝。
因为在他的词里，有很多人青春里的全部故事。
以至于当6月24日，阿信拿下第28届金曲奖“最佳作词人”时，粉丝们都松了一口气：陈诗人，实至名归。
阿信曾说，“人生如同凝望无言的风景，总是说不出的感觉最抓人。”这也是他的词吸引人的地方，把那些说不出的感觉一一道明。
一起在阿信的词里，听自己的心声吧。
《温柔》
如果要让我活
《孙悟空》
如果要让我活
让我有希望的活
我从不怕爱错 就怕没爱过
如果能有一天再一次重返光荣
记得找我 我的好朋友
乍一听《孙悟空》这首歌，以为又是五月天式的摇滚与热情。但仔细看歌词才发现，阿信笔下的孙悟空，简直孤单到骨子里。
这首歌穿越到西天取经回来后的五百年，昔日的英雄神仙，都变成了凡人：
师傅云游四方，经常给大家寄明信片；
八戒好色本性不改；
沙僧植发治好了秃头，都有了论及婚嫁的女友
曾经一起踏过烽火的好朋友，如今都已经过起平平淡淡的居家日子了。剩下孙悟空，在这看似和平的五百年里，依旧在怀念那段惊险、有过快乐也有过苦痛的奋斗岁月。
一身神勇与热血无处挥洒的寂寞谁人懂？金箍棒现在只能用来掏掏耳朵。只能时不时幻想着，西边取完了经，东边应该还有，什么时候好朋友再一起上路，重返光荣呢？
《知足》
《知足》一开头，阿信就写道：
怎么去拥有一道彩虹，怎么去拥抱一夏天的风，天上的星星笑地上的人，总是不能懂不能觉得足够。
那时候我们觉得自己喜欢的人，像彩虹，像夏天的风，被这样的人爱过已经是天大的幸福。
可当对方不再因为自己而快乐，放手有时候是拥有的最后一步，这是阿信告诉我们的。
那些已经离开的、却留存在我们心里的温暖回忆，是我们面对此后生活的良药。
所以尽管内心有诸多不舍和心痛，但我们在失去的痛苦中挣扎以后，往往会变得更有力量，那些美好记忆会长久存于脑中，同它提供的安全感，一同成为我们自身的一部分。
这让我们知足了。就如阿信歌词里写的“知足的快乐叫我忍受心痛”。
《倔强》
我和我最后的倔强
握紧双手绝对不放
下一站是不是天堂
就算失望不能绝望
2004年，阿信的祖母去世，伤痛之时还被媒体发现他家族的黑道背景。深受媒体困扰的他，有感而作写了这首《倔强》。
阿信认为，上一辈的事不应该太多影响到后辈的梦想。只要不妨碍到他人，梦想能多坚持一步是一步。
毕竟逐梦的过程，都少不了外界带来的纷扰。五月天亦是这么坚持走过二十年的。刚组团的很长一段时间，他们在士林一间地下室PUB里唱歌，观众最少时只有一个人，就是PUB老板。每唱完一首歌，老板帮他们拍手，就这样唱了三个小时。
没有人支持他们，就连阿信的妈妈也说，你要想好，组乐队这条路就跟捡垃圾一样。
五月天即将发行第一张专辑时，阿信还是为未来的不确定性感到不安。有一次他骑机车骑到自强隧道时，突然觉得不能再这么迷惑下去了，决定在骑出这个隧道之前，要把迷惑通通都结束掉，“我接下来的迷惑，只能有一个自强隧道那么长”。
穿过全长822公尺的自强隧道后，阿信坚定了自己，要朝着音乐的路继续前行。就像他后来在《倔强》里唱的那样：
我不怕千万人阻挡，只怕自己投降。
他用他的倔强，坚守了内心的梦，同时，也唤醒我们心中的倔强。
《如烟》
七岁的那一年
抓住那只蝉
以为能抓住夏天
十七岁的那年
吻过她的脸
就以为和她能永远
2009年，《如烟》入围了当年台湾金曲奖的最佳作词。整首歌相对较长，但没有一句歌词是重复的，听下来就像是坐了一台时光机，回到年少时的青葱岁月。
有画面感的歌词营造了各种各样的遗憾，比如这句：
有没有那么一个世界……月亮不忙着圆缺，春天不走远，树梢紧紧拥抱着树叶。
人有悲欢离合，月有阴晴圆缺。春来春去，花谢花开。这几乎是伤春悲秋、离别思乡时最常见的景象。但在阿信的歌词里，“忙着”、“走远”、“拥抱”，这些拟人化的动词，将他幻想着的一个没有离别的完美世界展露无遗。
有时候，在幸福的错觉中，我们总觉得会永远地幸福下去。但时间是贼，偷走一切，那些曾经的美好，就如青春和玫瑰一样，带不走，时间也不允许你眷恋。
走过之后才知道，劝君惜取少年时。
《突然好想你》
最怕空气突然安静
最怕朋友突然的关心
最怕回忆突然翻滚绞痛着不停歇
最怕突然听到你的消息
最怕此生已经决定自己过没有你
却又突然听到你的消息
突然好想你，谁的人生中没有过这样的时刻啊？
KTV里喧嚣震天，饭桌上唾沫横飞，突然之间，一句话，一个动作，就让你平时小心翼翼包裹起来的、关于那个人的回忆，向洪水般向你涌来。
大道理人人都懂，小情绪难以自拔。
这或许就是《突然好想你》成为很多人失恋后，或极度想念某人时单曲循环歌曲的原因。
“最怕空气突然安静”开头短短几个字，就让人的情绪开始蔓延；
“朋友突然的关心”，可能会让你辛苦伪装构筑起的一切坚强，瞬间崩塌；
高潮部分“突然好想你，你会在哪里，过得快乐或委屈”，是情绪积累到顶峰，已经快从心口涌出的呐喊，可你却听不见；
最后轻描淡写的一句，“最怕此生已经决定自己过没有你，却又突然听到你的消息”，不是释然，更像无奈。离开后发现自己还爱着对方，却再也回不去了。
《突然好想你》收录在阿信和前女友蛋蛋妹分手后的那张专辑里。短发、戴着眼镜、打扮朴素的蛋蛋妹，与阿信在一起十几年，看着他从行天宫后一个狭小乐队房里天天练习，到演唱会场场爆满，在舞台上光芒万丈。但最终因受不了外界的压力，与阿信和平分手。
他们的故事就像歌里说的，“那么疯、那么热烈的曾经，为何我们还是要奔向各自的幸福和遗憾中老去？”如今蛋蛋妹已嫁作他人妻，阿信也有了新女友，依旧很朴素的类型。
《我心中尚未崩坏的地方》
其实我们都一模一样
无名却充满了莫名渴望
一生等一次发光
宁愿重伤也不愿悲伤
让伤痕变成了我的徽章
刺在我心脏 永远不忘
心中有信念但未到达的人，会喜欢这首《我心中尚未崩坏的地方》。
这是阿信写给自己的歌，当时音乐圈买榜事件层出不穷，他以笔作枪，直指着流行歌坛中阴暗之面：
当人心变成市场
当市场变成战场
战场埋葬多少理想
他在词里说，哪怕人生一塌糊涂，哪怕前方寸步难行，你要相信，黑暗的尽头终会有光。这光，是从你的心里发出来的：
期待着彩虹 所以开了窗
窗外只有灼热闪光
所谓的彩虹 不过就是光
只要心还透明 就能折射希望
但不管周围纷扰，只坚持初心，这样的选择注定孤独，注定鲜有人理解：
每个孤单天亮 我都一个人唱
默默的让这旋律和我心交响
就算会有一天 没人与我合唱
至少在我的心中 还有个尚未崩坏的地方
高潮部分阿信几乎是嘶吼在唱，就像是从“心中尚未崩坏的地方”喷薄而出的一股力量，让我们相信，“那个地方”，永远不会有腐烂的土壤。
《洗衣机》
从来没有 一句的怨言
你丢多少它都洗
脱水总是 全心又全力
直到颤抖了身体
《洗衣机》的前半部分，就像是描述家电的流水账。
先是将洗衣机拟人化：
穿着一身褪色的塑料压克力；
只有风霜灰尘，让人不想接近；
木讷，从来不会讨喜；
孤独的守在阳台角落里运行；
唯一关心的是何时放晴
跟其他家电相比，洗衣机太平凡和朴实了：
电视机有孩子们的目光追随着它；
吹风机有着流线外形，被人紧握在手心，就像跳舞一样亲密；
电唱机已经晋身为古董，典雅的中音格外受欢迎
……
唱到这里还是不知道阿信要说什么，直到笔锋一转：
突然有天自己洗衣服，才发现洗衣机早坏了，每次丢进去的衣服，都是妈妈手洗的。
那么多年，多少四季，风吹日晒，是妈妈在帮我们洗衣服。那些自己闯的祸，那些污点，是妈妈在帮我们承担——妈妈一直是我们的“无声洗衣机”。
有时候，我们一直在忙着往前走，没有发现也没回头看看，最爱我们的人，一直站在我们身后。后知后觉产生的莫大的愧疚感，让听歌的我们感同身受：
才发现了她的皱纹是无法偿还的借据
才发现了她的背影是无法释怀的风景
《成名在望》
那黑的终点可有光
那夜的尽头可会亮
那成名在望是否风光
从1997年到2017年，五月天一路走来的故事，都在这首《成名在望》里了。
从少人光顾的驻唱酒吧，他们走到了台北小巨蛋，能容纳下10万人的鸟巢，走到了纽约的麦迪逊花园。
这个过程少不了他人的批判。人们说他们“伪摇滚”，说阿信的唱功，说他们的歌曲依旧停留在青春、热血。
所以阿信在《成名在望》里抛出了一些问题：
成名真的好吗？
你追求到的东西，真的是你曾追求的东西吗？
那些成名带来的掌声和光环，是否让某些东西也在不知不觉中变质？
没有回答。但在歌里，阿信回顾少年时，再自我询问如果重新再来他会怎么走，答案显然是，他依然会选择这条布满荆棘却能开出曼陀罗花的路。
他已经42岁了，用尽了太多妥协，太多迁就，这一次他选择放下沉重的负担，“如果你，心始终信仰，谁又能怎样，你就能飞翔。”
