神探大战是在哪里拍的（银河映像在哪里）

神探大战是在哪里拍的（银河映像在哪里）刘青云hold住全场，他的每次出场都是全片亮点。中后段反转之后，最后30分钟不再玩悬疑，而是直接大开大合的大战，动作戏乃是港片标配，即传说中的“尽皆过火 尽是癫狂”的特色里。在这样的情况下，电影剧情铺排得很满，节奏也很快，再加上角色的神经质，全片信息量很大，基本上目不暇接，导致剧情也很赶，细节方面需要二刷。《神探大战》很狂很颠，也很难得。在如今的市场环境下，还能有这样相对纯正的“韦家辉式”疯魔之作。我其实该片设定上借光不少，李俊的人设直接照搬《神探》，也囊括了其中的“看见恶魔/精分查案”，还有《盲探》里的“与死者对话”。案件则来自曾经轰动香港的各种真实案件并将其串联，当年看过《烹夫》《羔羊医生》等《香港奇案》系列影迷，也会产生大量回味。

今天跑个题，借着《神探大战》公映抛砖引玉，不提电影，说说银河映像的八卦。

《神探大战》并不是银河映像的出品，但电影的导演韦家辉却是银河的核心创作成员之一，演员也不乏很多“老银河”，那么我们是否可以将该片看做是“银河映像电影”？

这需要具体问题具体分析了。

★先来简单评述下电影。

《神探大战》很狂很颠，也很难得。在如今的市场环境下，还能有这样相对纯正的“韦家辉式”疯魔之作。

我其实该片设定上借光不少，李俊的人设直接照搬《神探》，也囊括了其中的“看见恶魔/精分查案”，还有《盲探》里的“与死者对话”。

案件则来自曾经轰动香港的各种真实案件并将其串联，当年看过《烹夫》《羔羊医生》等《香港奇案》系列影迷，也会产生大量回味。

在这样的情况下，电影剧情铺排得很满，节奏也很快，再加上角色的神经质，全片信息量很大，基本上目不暇接，导致剧情也很赶，细节方面需要二刷。

刘青云hold住全场，他的每次出场都是全片亮点。中后段反转之后，最后30分钟不再玩悬疑，而是直接大开大合的大战，动作戏乃是港片标配，即传说中的“尽皆过火 尽是癫狂”的特色里。

片中的大量的动作场面和爆炸，表面上为了迎合市场，实际上则是一种妥协。平心而论，这样邪气十足的片子与如此动作场面并不搭调，但也没辙。

就像电影本身一样，连“银河映像”的招牌都不见了，但在资本市场里，依然极力地保持着“难以想象”的风格化，所以说是可贵的，也是唏嘘的。

PS，头一回见到双方都有“人质”的情况下，不是用来交换或对弈，而是用来互杀的，韦家辉真有你的。

PPS，字幕还是有偏轴的地方，可能是删改的缘故，也能看出修改的痕迹，不说别的，就以韦家辉的个性，正反派设定也太单纯了，而且加上道听途说，该片结尾和人物结局应该是重拍的。

如果有机会的话，希望港版蓝光碟有足版（假如有……）。但目前公映版还是去看吧，因为没得选，可选的就是：一定要看粤语版。

至此，关于电影的部分，至此就结束了，如下是展开。

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前面说了，《神探大战》并不是银河的电影，不仅仅是这次没有杜琪峰，而且该片主投方是英皇，出品方列表里找不到银河映像的影子。

★银河映像是一家电影公司，成立于1996年。

如果以厂牌代称一类作品的话，说明这些作品是有着鲜明的作者风格、固定的主创团队，以及相应的受众群体。银河映像正是如此，与众不同的动作设计，被影迷们津津乐道的角色站位，静制动的内在张力，还有剧作上的独特，那些宿命和情怀。

与之类似的还有当年的新艺城、徐克电影工作室，如今的漫威影业、开心麻花……

但终究是厂牌，还是是要赚钱的，当年杜琪峰跟“中国星”等金主达成“君子协议”——我给你们拍几部赚钱的商业片，然后再拍自我式的作者电影，可能会亏钱，这样交错的拍片，但不能限制我的成本……

这就导致银河映像不少出品的电影，里面其实有不少门路。

★有一些很像银河映像但不是银河的作品，比如韦家辉的《再生号》，该片是向华强的“中国星”影业出品，而且拍摄时2009年，银河映像和中国星已经分家了。

银河映像的创作团队是即固定又松散的，毕竟电影公司嘛，人员会有流动性。

韦家辉就曾在2004-2007年期间离开银河，去给当时银河映像的母公司“中国星”拍片（鬼马狂想曲 喜马拉亚星），所以这俩也不是银河电影。

★也有一些是银河映像出品，但很“不银河”的作品，比如林岭东的《奇逢敌手》、刘国昌的《爱上我吧》……

这些电影幕后阵容都能看到杜琪峰的名字，有的是监制有的是制片人，因为杜sir是银河老大，公司出品的电影肯定要上名字的，但究竟是参与创作还仅是“挂名”，不同作品也各不相同。

★更有一些由杜琪峰挂名，但不是银河映像制作，且风格和格调都也不像“银河电影”的作品，比如刘镇伟的《无限复活》。

该片是由“一百年电影”出品，这家公司是杜琪峰攒局，中国星负责投资，目的是将有能力的导演、编剧汇集在一起，重振港片辉煌。

而刘镇伟就是在杜琪峰的亲自劝说下复出拍片的（因1998年《超时空要爱》惨败赔垮了公司，刘镇伟选择了退出影坛，远去加拿大），也是杜sir帮忙完成了该片的班底的构架，所以他挂名制片人，但应该没有参与创作。

因为“一百年电影”隶属于中国星旗下，杜琪峰只是负责了张罗，以个人在圈内的名义招募了包括徐克、刘伟强在内的很多导演，然后就没再管，实际控股依然是向华强。

“一百年”也以投资方的名义参与制作了《我的左眼见到鬼》《大只佬》等银河电影。

说白了“一百年电影”就是“中国星”的马甲厂。

PS，能查到该公司最后一部参与制作的电影，就是韦家辉的《再生号》。

★而且很少朋友了解，银河映像是分过一次家的，但不是创作团队的变化，而是厂牌名字的“借尸还魂”。

1999年杜琪峰带着银河映像加入“中国星”影业，跟漫威加入迪士尼有点类似但性质不同，二者不是收购关系，而是战略合作。而且杜琪峰也担任了“中国星”的运营总监。

这让银河映像不但获得大量资金注入，还有独立的创作权，并且银河于2002年上市。

银河映像上市之后，公司旗下陆续成立了4个子公司，分别是银河映像香港分公司、小星星公司、灵感电影发行公司，观点制片公司，主要是为了分摊制作压力，其内部还是统一管理。

2003年之后，恰逢港片市场疲软和非典来袭，银河上市之后就陷入财务危机，地产商罗守耀（下图右）入股成为大股东 主席，银河映像的名字也成为了银河映像控股有限公司。

杜琪峰与罗守耀完全是两类人，罗曾经承认自己的电影理念跟杜琪峰完全不搭，可能永远也无法合作。

所以罗守耀在担任银河映像的主席期间，除了以“挂名”制片人的身份参与了银河《黑社会》等片，他自己担任导演的电影《黑拳》《夺帅》等电影，都没走银河，而是他自己成立的“影视点”电影公司，以及“中国星”。

一位是总经理一位是老板，创作理念不合大不了各玩各的，但财务方面的分歧就要命了。

杜琪峰和罗守耀因为投资理念也产生了矛盾，罗守耀认为《黑社会》这些片子投资太大不赚钱，导致杜琪峰与股东之间的矛盾加剧。

恰逢母公司中国星宣布减产，所以2007年，杜琪峰就拿出了2600万港元赎身，带走了当时银河旗下的两个子公司——，银河映像香港分公司和小星星公司，当然还有全部创作团队和新片项目。

这基本相当于杜琪峰花了2600万又成立了一家新公司，并且公司名字还叫“银河映像”。

而原本上市的那家“老银河”，依然是罗守耀的老板，则改名为采艺多媒体控股有限公司。

PS，银河映像公司，曾经于2006年出版了《银河映像，难以想像》一书，书中详解了公司十年来拍摄的10部作品的创作过程，以此纪念银河映像公司创立十周年。在今日看来，这本书似乎成为了“老银河映像”的结业纪念。

杜琪峰自立门户的“新银河映像”，开始与“寰亚”合作，第一部作品就是《神探》，该片名义上是银河十周年纪念电影，实际上是“新银河”的创业作，并迎回了韦家辉。

PS，这次银河映像跟“寰亚”的合作，跟入驻“中国星”不大一样，杜琪峰也没进寰亚管理层，只是为银河找了一个战略合作伙伴而已，保持了银河映像产权上的独立性。

而2007年减产后的“中国星”，出品或参与投资的电影也是寥寥无几（下图不全，少了最新的《真三国无双》《我的拳王男友》）。

银河映像成立于1996年，如今已经26年了。

上述这些故事，基本代表了银河头10年的风貌和变动情况，也是该公司风头最劲的10年，在港片逐步颓废的时光里几乎一己之力撑起了半边天。

★2007年的《神探》，是“新老银河”的分水岭，也是银河映像的分水岭。

2009-2016年，银河7年间推出13部作品，期间不乏罗永昌的《报应》（迷途追凶）这样“不太银河”的电影，也有着北上内地的代表作《毒战》，更有让人看到银河后继有人的《树大招风》这样的作品。

但更多时候，进入到2010年之后，随着港片越来越颓废，银河映像也更多迷失在代系更迭和水土不服之上。

★银河映像的创作团队固定，但接班人太少了。

杜琪峰很早就圈定接班人是游乃海——这位19岁就跟在杜琪峰身边的“年轻人”（68年生人）。

游乃海几乎参与了所有银河电影的编剧工作，杜琪峰还让他独立执导了电影《跟踪》，并最终将银河行政权交给了游乃海，自己和韦家辉专心负责制作电影。

但游乃海就像一个大家族的长子一样，能力是有，但是让他以后管理一个公司，还是缺少历练和闯劲，尤其是他跟郑保瑞之间的矛盾。

成名已久的郑保瑞属于“带艺来投”，但最终发现自己无法适应银河映像的制作方式（郑保瑞加入银河之后，也是唯一一位敢跟杜琪峰对骂的人），尤其不服游乃海的管理方式，执导了《意外》与《车手》之后转身离开。

杜琪峰想让的郑保瑞和游乃海一个制作一个管理的接班计划也就此落空。

★银河映像北上内地后，选择了海润影视作品合作对象。

之所以选择海润影视，原因很简单——海润在内地有着丰富的警匪剧制作经验（以《玉观音》《永不瞑目》等海岩剧起家，也拍摄过《重案六组》《亮剑》等剧），在电影领域虽然资历尚浅，但海润老板刘燕铭也是手眼通天，路子野。

2013年，银河映像与海润合作了《毒战》，海润砸下了银河历史最高投资——8000万人民币。

虽然《毒战》最后还是亏了（1.46亿），但刘燕铭被杜琪峰称赞为“非常有能力，是一个很能解决（审查）问题的人”。可见电影至少在表现力方面，基本合杜sir的意。

原本以为这是开始，没想到几乎是结束。

杜琪峰心心念念、并且走访了包括文*强等大佬的反黑题材（据说就是《黑社会3》），最终还是于2015年正式夭折。

随后杜琪峰的《三人行》《华丽上班族》等片同样票房不尽人意。

★2015年之后，银河映像出片量急剧缩减，银河映像的厂标越来越靠后了。

在有限的几部电影里，出品方越来越多，“银河映像”的厂标，无一例外的是排在各大出品方最末尾的位置。

比如《华丽上班族》是安乐、海润、寰亚等，《三人行》是寰亚、爱奇艺，《我的拳王男友》是中国星、寰宇、爱奇艺……

最离谱的是《单身男女2》，银河映像都不在出品方一栏（万达、海润、寰亚），仅从片尾制作团队里，能看到银河的字样（下图），该片的导演可是杜琪峰哦。

这说明什么？基本表示这些年的银河映像，至少在投资方面，已经逐步脱离电影领域了，仅保留了一些制作层面的内容。

未来杜琪峰本人的项目诸如《万王之王》《捉妖天师》早已全无下文，和贾樟柯合作《在清朝》更是没影儿的事儿……

记得在16年银河20周年晚宴上，杜琪峰曾经高调表示银河的老板是海润刘燕铭。这当然有些夸张（也是非正式场合，刘燕铭也一直表示“跟杜导是兄弟、是战友”），因为迄今为止，海润和银河只是合作关系，但双方合作却非常深度。

★杜琪峰虽然口无遮拦，有着“杜大炮”的美誉，但他是那种很会识时务的人。

杜sir深知内地和香港市场环境的不同。港片惨成那样，在香港市场已经拿不到投资了，所以只能与内地合作。而内地市场那一套“规则”，银河映像之前的电影理念也是玩不转。

银河映像不是慈善公司，哪怕杜琪峰坚守香港，只拍摄一些内地无法公映的电影（如《树大招风》），但公司肯定会无以为继的，大家是要吃饭的。

而北上内地之后，最最好的结果，就是《毒战》这样的，背后大佬帮你搞定审查，但最后还是个亏，就更不用说《高海拔之恋Ⅱ》《华丽上班族》这些商业片的惨败了。

所以杜琪峰也是及时抽身，一方面安排了游乃海管理公司业务，一方面与海润等内地公司开展其他业务的合作。

比如2011年双方就成立了一个经纪公司——银河海润演艺公司，开始发展艺人业务，旗下有钟汉良、郎月婷、王紫逸、车婉婉等。

2017年银河还与海润、江苏正德一起建立了影视拍摄基地，据说如今在全国已经建立了好几个基地了，用作各种影视剧的片场。

可见，如今的银河映像，几乎要转型为艺人公司 基建狂魔了。杜琪峰，也跟当年拍《省港旗兵》的麦当雄差不多，来到内地之后，逐渐化身为企业家。

但你说热爱电影的杜琪峰“甘心”吗？肯定心有不甘啊，《华丽上班族》《三人行》对他的打击很大，《我的拳王男友》又是为了帮老友向华强还人情而抢拍的，老杜已经67岁了，他心中的电影梦还有几许？

★说来就来。

除了内地基建，如今银河映像在电影领域也有新的发展方向——流媒体。

2019年，出来一家给银河映像投资的公司叫MakerVille，是李泽楷（李嘉诚次子）的公司。该公司旗下有着香港最大的影视流媒体平台之一ViuTV。

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这代表着杜琪峰也“赶时髦”，投入流媒体的怀抱。

杜琪峰与MakerVille合作成立了一家新的公司——银河映像（国际），杜琪峰股份占比30%。区别于已经北上国内的“银河映像（香港）”，该公司专门制作流媒体电影，当然是主要是面向本港和海外用户。

算上2007年银河映像的“分家”，这已经是杜琪峰的银河第三次“借尸还魂”了。

该公司的第一部作品是《命案》，林家郑秀文主演，导演是一度出走的郑保瑞，编剧是曾经与之不合的游乃海，制片人当然是老杜。

该片目前已经杀青，何时上线暂时未知，但这是一个信号——在内地已经化身企业家的杜琪峰，还没有放弃拍电影。

包括7月29日公映的《七人乐队》（导演之一），以及这部流媒体电影《命案》，这种纯粹的港片，是杜琪峰依然燃烧电影梦想的方向。

虽然未来这种纯港片可能也不会多，新片水准如何也是未知数，银河映像的未来重心依然是在内地搞商业，但最起码这些更加纯粹、更加风格化的电影——

才是我们熟悉的银河映像。

★“你看见怪物了吗？”“看见了”——《神探大战》。

到了最后，再来看韦家辉的《神探大战》，该片是韦家辉给英皇拍的电影，杜琪峰和银河映像完全没有参与，与《再生号》的性质类似，名义上该片并不是“银河映像”的电影。

但韦家辉可是银河映像的核心创作成员，由他编剧并执导的电影，不能说一模一样，也是有着浓浓的“银河”风貌。

PS，这跟《温暖的抱抱》《李茂扮太子》这种烂片蹭开心麻花热点不一样。这些电影跟开心麻花没有任何关系，只是用了一些常见的演员，电影口碑崩塌后，网友不分青红皂白，就骂开心麻花，导致厂牌不得不出澄清声明。

而如今“银河映像”这四个字，所代表的不仅仅是个厂牌，更多还是一个符号，一种风格，一种“难以想象”的回味。

作为影迷，我们更希望如《再生号》《神探大战》这样的作品，值得“银河映像”的头衔。

而那些真正由银河映像出品的《我的拳王男友》《三人行》这些，了解其创作环境，我们最好在银河映像的列表里，忘掉他们。

银河映像，还真的难以想象。

PS，出走与回归

银河映像成立之初，是“铁三角”配置，但除了杜琪峰之外，其中的两位都一度出走，就是韦家辉和游达志。

银河映像跟新艺城有些类似，主要是集体创作，风格主导。

《一个字头的诞生》（韦家辉）和《两个只能活一个》（游达志），还有担任这两部电影监制的杜琪峰，从此与游、韦组成银河映像早期的铁三角。

还要算上联合编剧搭档游乃海，齐力创造出四年的黄金时期，1999年底以《枪火》划下完美句点，随后找到金主，加入“中国星”。

其中韦家辉2004年“出走”，但他是给银河母公司“中国星”拍电影去了，所以这次离开更像是“出差”。

韦家辉他曾如此解释：“我没有刻意地去想过原因。创作需要一个不同的环境。在《大只佬》之后，这个想法越来越强烈。我就跟杜琪峰说，不如，我走开一下吧？当时我能够独立导演了。”

2007年，韦家辉回归银河映像，完成了银河十周年纪念电影《神探》。关于这次回归，杜琪峰说，“拍完《大只佬》，我们分开各有各拍，其实三年来经常一起吃饭喝酒，我有去他的首映，我的首映他又会出现，不是外间所说的久別重逢。今次我们三个（杜、韦外还有刘青云）再走在一起，希望不是再做以前做过的东西。”

韦家辉只是暂时的“出差”，包括这次的《神探大战》也是如此。但另一位就再也没回来过，就是游达志。

游达志出走是由于拍电影压力太大（杜琪峰也表示游不善于指导演员，所以每次必须自己在场），因为他本身就是电视剧出身，在完成几部作品后，游达志于2000年离开银河映像回到马来西亚继续拍电视剧，后来又回到香港拍了一些电影和电视剧，但一直没有回归银河。

不过，游达志曾自述：“他们两个（指杜琪峰和韦家辉）的世界观是很灰色的，而我的也不见得比他们明亮多少，三个人在一起，真的好闷”。