好看的原画是什么意思（一人原画是什么意思）

好看的原画是什么意思（一人原画是什么意思）一个杯子需要放在作画层还是背景层、杯子上的花纹参考什么去画，连这样细枝末节的内容，演出家们都要面面俱到的讲一遍。但即使这样详细的讲了一遍，日后仍然会有人再来提问新的问题，在《我每天工作三小时》中，押井守表示自己每天要收到一两百个提问，一般的演出家虽然不会这么夸张，但为原画师解答问题是不可避免的。既然一人原画对“动画工期”和“原画师水平”两方面的要求都相对苛刻，为什么还会采用这种制作方式呢？这与日本动画的制作方式是有很大关系的。在分镜完成后，演出家需要为原画师解读分镜，并下达作画指示。常见的动画是由多位原画师共同绘制完成的，每个人负责几个镜头，可以有效缩短单集动画的制作周期。一人原画的情况，一般只会出现在工期相当充裕的项目中，刚才说到《神之塔》由crunchyroll出品，会有针对不同地区进行本土语言的配音，为了配合配音的进度《神之塔》采用的不是传统的TV动画的那种“边做边播”的制作形式，而

《神之塔》是由韩国漫画网站WEB TOON和美国视频网站crunchyroll，联合出品的四月新番动画，作品面向全球市场所以很重视质量，出品方也给予了相当充足的工期。第4集迎来了老牌动画人村田雅彦的“一人原画”，村田雅彦独自担当了分镜、演出、作画监督、原画的工作。

时至今日，动画爱好者们已经对“一人原画”并不陌生了，也对小岛崇史、岩根雅明之类的“一人原画狂魔”如数家珍。本文主要是分享一下我对“一人原画”这种动画制作形式的看法。

什么是“一人原画”？

“一人原画”就是字面上的意思，整集动画的原画绘制都是由同一个人完成的。不过这个制作过程中，还包含好多种情况。

最标准的情况是像《神之塔》第4集这样，分镜和演出一并由村田雅彦完成，整集都充斥着他个人的构图和作画风格；再就是是像《四月是你的谎言》第5集那样，分镜由石滨真史完成，原画由小岛崇史负责，这种情况下分镜会在一定程度上限制原画师的自由发挥；再比如《碧蓝航线》第4集，虽然原画师只有大岛绿一个人，但他后面跟了将近40个“第二原画”帮他清理线条，把这种情况被称作“一人原画”还是存在一定的争议的。

常见的动画是由多位原画师共同绘制完成的，每个人负责几个镜头，可以有效缩短单集动画的制作周期。一人原画的情况，一般只会出现在工期相当充裕的项目中，刚才说到《神之塔》由crunchyroll出品，会有针对不同地区进行本土语言的配音，为了配合配音的进度《神之塔》采用的不是传统的TV动画的那种“边做边播”的制作形式，而是很早就完成了整季的制作。这也是《神之塔》敢在第4集使用一人原画的直接原因。

类似的情况还有当年Netflix的《恶魔人 Cryboy》，这部片子也是工期充足，并且在开播前就完成了整季制作。其中第4集是霜山朋久的一人原画，第9集是小岛崇史的一人原画。

“一人原画”对于原画师的要求是非常高的，传统的动画需要合作完成的一大原因是，每位原画师的风格不同、擅长的作画内容也各不相同。有人擅长画人物演技比如小林惠祐，有人擅长画特效比如桥本敬史，有人擅长画打斗比如龟田祥伦。而负责“一人原画”的原画师必须是各方面的全能，这也导致了每次一出现“一人原画回”，总能引起一定的讨论。因为受到原画师实力的加持，整集动画的质量一般都是相当不错的。

一人原画的优势：

既然一人原画对“动画工期”和“原画师水平”两方面的要求都相对苛刻，为什么还会采用这种制作方式呢？这与日本动画的制作方式是有很大关系的。在分镜完成后，演出家需要为原画师解读分镜，并下达作画指示。

一个杯子需要放在作画层还是背景层、杯子上的花纹参考什么去画，连这样细枝末节的内容，演出家们都要面面俱到的讲一遍。但即使这样详细的讲了一遍，日后仍然会有人再来提问新的问题，在《我每天工作三小时》中，押井守表示自己每天要收到一两百个提问，一般的演出家虽然不会这么夸张，但为原画师解答问题是不可避免的。

在陈述自己的表达意图，以及描述人物的台词演技的时候，同样需要演出家进行详细解说。有的演出例如金崎贵臣，还会以声优一般的高水准，声情并茂地把分镜对应的情节表演一遍。不管怎样，演出家向原画师传达要求的过程，是一个耗费时间和精力的过程，而且每个人的理解各不相同，画出来的效果也不一定符合演出家的要求。

一人原画就很好的避免了这个问题，演出家亲自负责原画，就不需要给别人读分镜了，自己的表达欲望完全由自己掌握。甚至连后期的作画修正的时间也大大地缩减了，作画监督最大的作用是保证人物画风一致且没有错误，当只有一位原画师的情况下，画风肯定是一致的，只需要交给总作画监督进行最终修正即可。

虽然“一人原画回”的制作总时长会比多人合作多很多，但是沟通和修正的时间都被省了下来，让一人原画成为了一种相当高效的制作方式。（这也解释了为什么动画喜欢在四、五集安排“一人原画回”，因为多数动画喜欢分成三到四个组轮流制作，第4集的一人原画相当于额外加了一组，而且还不会干扰正常的制作周期。）

另外，在当下一人原画本身就是一种很好的宣传手段，因为这样的单回往往是动画人“炫技”的舞台，也是研究动画人风格的不可多得的好机会。比如当年《向山进发》第三季第4集松本宪生的一人原画，吸引了大量的原本不看这部作品的观众前来欣赏，明星原画师的号召力是不容小觑的。

一人原画的极限：

既然一人原画有那么多独特的优势，为什么没有成为主流的动画制作方式呢？除了跟现在日本动画的制作工期紧有关之外，一人原画本身也是有极限的。

今敏是个掌控欲望很强的导演，他曾经说过，动画的每一个镜头都必须是演出家本人意图的体现，于是他不仅会在构图方面亲力亲为，也会亲自上手修正一些关键场景的作画。但提到本田雄作画的这个镜头的时候，他还是承认这比自己想象中的还要好。

“一人原画”单集的演出家和原画师是同一个人的话，的确是每个镜头都能体现出演出家本人的意图，但这也在一定程度上限制了作画的上限。让专门研究爆炸的人画爆炸，让专门研究演技的人画演技，把最适合的部分给最擅长的人，这样才更容易做出“超出演出家预期”的作品。

总结：

在工期允许的情况下采用“一人原画”可以极大的节约沟通时间和管理成本，同时也为高水平的原画师提供了一个展现自我的舞台。虽然不会成为主流的制作方式，但一人原画的魅力观众都有目共睹，其本身也是作品的一大卖点。在外国资本的影响下，一些日本TV动画也不再拘泥于边做边播的制作形式了，一人原画的优势会保证其长期存在，甚至会变得更加常见。