文人画的雅与俗（诗书画）

文人画的雅与俗（诗书画）明月松间照，清泉石上流。空山新雨后，天气晚来秋。关于我们的传统的诗歌，珍宝更是无数篇的，在各个朝代都有着自己的骄傲的诗篇，所以很难说的出来哪一首是中国古代最好的诗歌。艺术也一直都是可以表现这人们价值的内容，他和文学也是关系及其密切的两个部分，他的主要就是让人们感受的到无穷无尽的美。根据各种艺术内部的因素实际上就可以把握住了很多艺术的规律。《山居秋暝》唐.王维

导语：

在中国几千年的生活里面，我们最不缺乏的就是关于美这个字了。我们的传统文化里面有很多都体现出来了"美"，在诗词里面讲究的是平仄的押韵，讲究的是辞藻的准确；在书法里面，我们讲究的气势的非凡，是功夫的醇厚；在画里面，讲究的是对于意境的把握，对于颜色的掌控。实际上歌德说过一句话；美其实是一种本原现象，它本身固然从来不出现，但它反映在创造精神的无数不同的表现中，都是可以目睹的，它和自然一样丰富多彩。

传统美学的布景

美学这个词不是中国提出来的，但是不代表我们没有美学这个词，相反在中国美学可谓是体现的是很精辟，透彻的了。中国的古典的美学一直在世界上的美学是自成一派的，为何是自成一派的，当然就和我们的传统的思想是区分不开关系的。

传统美学的布景

1， 传统古典的美学之诗

关于我们的传统的诗歌，珍宝更是无数篇的，在各个朝代都有着自己的骄傲的诗篇，所以很难说的出来哪一首是中国古代最好的诗歌。艺术也一直都是可以表现这人们价值的内容，他和文学也是关系及其密切的两个部分，他的主要就是让人们感受的到无穷无尽的美。根据各种艺术内部的因素实际上就可以把握住了很多艺术的规律。

《山居秋暝》

唐.王维

空山新雨后，天气晚来秋。

明月松间照，清泉石上流。

竹喧归浣女，莲动下渔舟。

随意春芳歇，王孙自可流。

王维的诗一直都是诗中有画，画中有诗的典范，所以他的诗歌的很多的主题就是和自己的功名利禄有关系的，但是他又把自己的山川青空相结合。营造出来了一种空明境界的美好，而且不会让人们感觉的到他对于自己功名利禄的那种急迫的心情，而且当你开始慢慢的品味的时候，还会有一种隐逸的兴趣，这样来看的话。中国古代的诗歌的美丽，就是会很好的体现了出来的，意境，形象都可以表达的很完美了。那这就是所谓的美，也就是我们一直在说的美学。

王维的画像

美一直是无处不在的，问题是我们应该如何的发现这样的美，魏晋南北朝时期有着一种新变的美，而且很多的美都是在这里面开始有了雏形的。古代诗歌里面有着＂错彩镂金＂和＂初发芙蓉＂这两者的区别，一种就是那种张扬的美丽，一种就是像山茶花一样久久留香的美。各有各的美，所以也是定义了美的不拘泥的形式。

中国古代的诗歌之美一直追求的是一个灵性，要达到这样的灵性是和不容易达到的，这样的灵性也一直是个虚无缥缈的东西，所以独僻的境界，和意境可以创造很多不一样的东西。意境里面出现出来的景物的情，这样的情景的交融也是可以对于诗歌的一种全局的把握。

2， 传统古典的美学之书

提起我国的书法，就不得不说起两个人物了，一个就是王羲之，对于中国的书法界的一个大宗师人物。对于王羲之的评价，张旭有一句话那就是；自智永禅师过江 楷法随渡.永禅师乃羲、献之孙 得其家法 以授虞世南 虞传陆柬之 陆传子彦远 彦远仆之堂舅 以授余。存在的，当然在书画界也是存在的。

这样的思想在书法界的体现是方方面面的，比如黑白，粗细，大小，虚实，浓墨，这句话的意思就是后期的很多的大书法家之所以有这些的成就都是离不开王羲之的功劳的。他对于后世的三种书法的体系都起到了承上启下的作用，所以他的地位一直在书法界是很难以撼动的。另一个任务就是宋徽宗的"瘦金体"特别的具有观赏的价值，也会是书法界的一个很有名的字体。

书法的欣赏

在书法的思想里面也是有着中国传统文化的一些的思想，其中一个就是----阴阳五行。阴阳一直体现的是一种很朴素的辩证法的思想，这样的思想在很多的领域里面都是这些都是在阴阳五行思想里面的一个体现。就以最简单的黑白为例--黑白是字，白出也是字，这是阴阳相生，相反相成的。

五形就是以金木水火土五种物质来，古人认为这是客观世界统一于这五种物质，这是朴素的唯物主义思想。他的精深之处主要有两点，一点就是--五形由物质发展成了物性，再由物性发展成了符号，于是世界上的万物都是融到了五形的范围里面。

二就是五形之间都是有相生相克的关系的，这样就使得了五形的关系更加的深刻了。例如从整体来说的五种素质最为重要，那就是品行，学识，智慧，功夫，情趣。着五大项。也就和阴阳五形的说法和思想有着异曲同工之妙的，所以可见的我国的传统的古典的美学和我国的传统的思想之间的关系是密不可分，可以说的是相依相存的。

书法的欣赏

3， 传统古典美学之画

我国古代的画作多以一个词"自然"为主，自然这个词的范畴是什么呢？意义又是什么呢？其实追溯到最早的源头的话，老庄的思想的美学体系绝对是源头所在。《老子》日；"人法地，地法天，天法道，道法自然"，实际上的"道法自然"就是指"道"以自然为法则，"自然"则是整个宇宙的普遍的规律，自然界和人类社会必须遵守这个法则才可以达到和谐的状态。

庄子云："天地有大美而不言，四时有明法而不议，万物有成理而不说。圣人者，原天地之美而达万物之理，是故至人无为，大圣不作，观于天地之谓也"。因为美就在于大自然里面，把握住"道"的审美的境界，所以大自然就成了我们古代的画卷里面最常出现的景色了。因此，"道"就是在于自然，"美"在于自然，"真"也在于自然，所以这也就是人们一直在画卷里面追求的自然。

山水画的欣赏

所以老庄的思想也是一直对于古代的画的影响是特别的深远的，自然在老庄思想里面就是，人们必须要遵守的一个共同的法则。艺术就是把人生表现的更加的具体，把我们平时会忽略的现象都进一步的放大了。所以对于老庄的追求，就是对于"道"的追求，追求的是精神上的绝对的自由。所以在于画作的美学，就是对于自然的法则的遵守，以及对于人生的一个表达。

山水画的欣赏

总结：

美学的概念一直都是西方提出来的一个概念，但是我们中国的传统的美学也是一直存在，而且因为是在一个国家里面，所以和一个国家的思想是密不可分的，所以我们可以在我们的美学里面找到我们的儒家，道家，阴阳五行的学说。看似美学是个很遥远的，很晦涩的一个名词，但是我们的生活到处都可以看见美，主要的是我们是否有发现美的眼睛。

我们固然不能说，凡是合理的都是美的，但凡是美的确实都是合理的，至少应该是合理的。存在即合理，我们在品味着古代古典的美学的同时，实际上也是可以在我们自己的人生里面可以感受的到生活的美。感受生活的每一件的小事情，美不止在于风景，而且在于我们人世间的种种，我们可以很多方面找到我们一直心里属于自己的那一份美学。

传统美学的布景

最后我国现代的美学之父蒋勋说过：在匆忙紧迫的生活里，感觉不到美。 当艺术变成一种功课，背负着非做不可的压力、负担，其实是看不见美的。不要为了去做一件事情而去做一件事情，这样的效果是很不好的。