名侦探柯南剧场版有哪些值得看（如何评价名侦探柯南剧场版）
名侦探柯南剧场版有哪些值得看（如何评价名侦探柯南剧场版）《第十四个目标》是莎婆《ABC谋杀案》的翻版，推理和悬疑部分都是上上之作，《瞳孔暗杀者》是难得没有夸张惊险动作场面的作品，最像侦探推理的作品之一，看点当然是新兰的感情故事了。《通往天国的倒计时》某种程度上是《引爆摩天大楼》的姊妹篇。节奏相似，连环案件带节奏，最后凶手也是位偏执的艺术家，对富士山极度沉迷的画家如月峰水，而且故事中还出现了一位森谷帝二的弟子的人物。另外，这部也是黑衣组织在剧场版中的首次登场。总之这部各方面处理得都非常出色。少年侦探团的描写很出彩，步美、光彦的早熟，元太最后的小英雄气质，敏感脆弱智力爆表的灰原（最后的公式大家上学时能解出来吗）。小兰抱着柯南飞身一跃是不朽画面，致敬《虎胆龙威》，柯南开车飞跃双子楼也是剧场版中最好的大场面之一，以后的动作场面可以和《速度与激情9》差不多了。《迷宫的十字路口》是一个出色的文化输出案例。京都、剑道、历史（源义经和弁庆），最近传统和风的文化
前七部都是经典，八、九、十部无功无错，后面十几部各有各的烂。
我个人最喜欢的三部，《世纪末的魔术师》《贝克街的亡灵》《迷宫的十字路口》。
《世纪末的魔术师》是怪盗基德首次登场剧场版。前半段华丽得无以复加，尤其是站在高楼那个360度的镜头展现出的昂扬生气代表了上世纪日本动漫的辉煌。结尾假扮新一，伴随着白鸽飞起消失在雨中，又帅气无比。而且虚构了诺曼诺索夫王朝末代公主的跨国爱恋，又增加了故事本身的传奇性。
《贝克街的亡灵》则是融入了科幻元素，也被誉为最具深度的一部，对日本当代社会现象进行反思。但真正经典的还是与福尔摩斯生活的维多利亚时代的跨次元互动，以及开膛手杰克这一经典IP植入。后来动画中再次将故事放到伦敦，但无疑没有《贝》那么惊艳。这里倒是想起了DC动画《煤气灯下的哥谭》，一样把经典动画角色放到了维多利亚时代。
《迷宫的十字路口》是一个出色的文化输出案例。京都、剑道、历史（源义经和弁庆），最近传统和风的文化通过动画展现给了世界。看点非常多，美丽的京都，城市寻宝，服部平次的初恋，城市追逐，寺庙上的剑道对决，还有工藤新一的出场（为后来临时解药埋下伏笔）。后来的剧场版《唐红的恋歌》、动画《红色的修学旅行》又再次把故事带到京都。还有就是仓木麻衣的片尾曲《time after time》 剧场版最佳。
这三部基本是普遍认可最经典的几部，但故事之外的亮点大于案件推理本身。真正具备《名柯》神髓的我觉得是《引爆摩天大楼》和《通往天国的倒计时》。
《引爆摩天大楼》是剧场版开山作，一共90多分钟，故事异常紧凑，连环爆炸案件既充满紧张感，整体又不乏刺激的爆炸场面（完全不同于后面作品的泛滥）。森谷帝二是一位经典的反派，对艺术极度偏执的建筑师，因为不满意曾经的作品要亲手毁灭掉，很有日本特色。最后拆除炸弹的戏码也是惯例撒糖。
《通往天国的倒计时》某种程度上是《引爆摩天大楼》的姊妹篇。节奏相似，连环案件带节奏，最后凶手也是位偏执的艺术家，对富士山极度沉迷的画家如月峰水，而且故事中还出现了一位森谷帝二的弟子的人物。另外，这部也是黑衣组织在剧场版中的首次登场。总之这部各方面处理得都非常出色。少年侦探团的描写很出彩，步美、光彦的早熟，元太最后的小英雄气质，敏感脆弱智力爆表的灰原（最后的公式大家上学时能解出来吗）。小兰抱着柯南飞身一跃是不朽画面，致敬《虎胆龙威》，柯南开车飞跃双子楼也是剧场版中最好的大场面之一，以后的动作场面可以和《速度与激情9》差不多了。
《第十四个目标》是莎婆《ABC谋杀案》的翻版，推理和悬疑部分都是上上之作，《瞳孔暗杀者》是难得没有夸张惊险动作场面的作品，最像侦探推理的作品之一，看点当然是新兰的感情故事了。
前面七部都是公认的经典之作。后面几部简单说说。
《银翼的魔术师》再次请来基德助阵。不过推理段落实在太简单，大部分剧情是空中大营救，记得当时就有评论到：这不是侦探片，这是动作大片。然而这只是柯南剧场版风格转变的开始。
《水平线上的谋杀》的画面有了质的飞跃。小五郎的逆袭算是最大看点了。但整体平淡得很，同样是海上案件，比之动画中《二十年后的杀机 新佛尼号连续杀人事件》那种电影版的画面氛围差之千里。
《侦探的镇魂歌》是剧场版十周年纪念作，几乎所有动画人物都有登场。本以为名侦探大集合会有大看点，最终全篇节奏松散，只剩下柯南、平次、白马探（基德假扮）三人之间的插科打诨。同样的，和动画中《被召集的名侦探》那致敬莎婆的《无人生还》，有着云泥之差。
《绀碧之棺》是最差剧场版的重要候选，没什么好说的。
《战栗的乐谱》故事也乏味的很，值得说的是那种古典艺术与犯罪结合是《名柯》最喜欢的套路之一，其中古典剧场所呈现出的那种肃穆高冷与犯罪其实很搭。
《漆黑的追踪者》是黑衣组织来助阵，总体观感尚可，最后一个足球轰掉直升机，额，现在看也能接受。
《天空的遇难船》又一次，基德大人拯救全片。与柯南的激情卖腐被证明是一个法宝。
《沉默的十五分钟》没什么好讲的，最后雪崩救小镇是柯南拯救世界的一部分。
《第11个前锋》是给日本足球做的一次宣传。众多日本球星在动画中亮相，也算是个看点。
《绝海的侦探》融入谍战的戏份，然而看了两遍依然没记得到底是什么故事。
《异次元的狙击手》其实还不错，有悬念有深度，关键点在于，除了基德，又有了新的人气角色可以让一部平庸之作焕发光彩。赤井秀一精彩亮相。
《业火的向日葵》算是与“梵高”的联名款，案件部分依旧是混乱牵强无逻辑，倒是关于故事中“向日葵”画作的背景故事很不错。对了，基德又来救场了。
《纯黑的噩梦》故事依旧很无厘头，库拉索的形象塑造可圈可点。本片看点是秀一和安室透的相爱相杀，徒手对打一段还是很好看的。
《唐红的恋歌》是对《迷宫的十字路口》的复刻，又一次传统文化的输出——百人一首和歌，还是值得了解一下的。平次成了工具人，却没有上一次在京都那么出彩。
《零的执行人》也是最差剧场版的主要候选。消费人气角色成了《名柯》剧场版的另一张牌，安室透的魅力确实可以。至于那句“我的恋人就是这个国家”，放在动画作品中稍微过了一点。
《绀青之拳》我愿称之为柯南剧场版最差。京极真让画风大变，当我看到网络弹幕“你也想起舞吗”我真的笑了。基德又来和柯南卖腐，皮肤弄黑就等于换个身份，实在是侮辱智商。
《绯色的子弹》这回是直接请出开挂的秀一全家，豆瓣跌破6分，也不奇怪。
总结一下，《名柯》剧场版如今和漫威电影差不多了，不管质量本身如何，票房都是有保底的。与其称呼其为动画电影，不如看做是次年度IP大促。
近十年来，无非都是这几个套路：跨界融合（艺术、谍战、足球）、人气角色消费（基德、秀一、安室透）、主线爱情还有卖腐。
事实上，如今《柯南》的受众再也不是我们那批小孩了，青年女性是主要观众。不论是柯南的卖萌，基德的耍帅，平次的热血，秀一的酷，安室透的阳光，都是为女性所准备。
《柯南》绝对是品牌营销人员值得研究的一个好案例。
