吴克群是怎么样的人（该以怎样一种意识形态来听吴克群新专辑银河里拥抱）
吴克群是怎么样的人（该以怎样一种意识形态来听吴克群新专辑银河里拥抱）所以我提出：要以怎样的一种意识形态来听《银河里拥抱》这张专辑？如果依照詹雯婷被赋予“神婆”的 title，吴克群这次更有点太空“神父”的味道，但他给自己的新化身定名为(K)，是的，受电影《K 星异客》启发，吴克群在新专辑《银河里拥抱》化身成来自 K-PAX 星球的生命意识体 (K) —— 我知道这样层层绕绕的关系，极有可能拉高大多数听者更深入听这张专辑的门槛；或者，各位可以先去找来《K 星异客》电影一看，再来听《银河里拥抱》这张专辑。到第二次重播时，我恰被专辑中段的《跳完这支舞再走》和《阿兹海默》吸引了，第一遍曾留下“空隙感不够”的沉重听感，却因为这两首歌，真切感受到被精妙切分出的舒服韵律度，还有轻盈呼吸空间。P.S. 速食音乐的时代，我还是会有花大量时间去研读一整张专辑的耐心和兴致，我相信多数专辑不一定是第一遍就能听出趣味的。再前一张在我身边收获类似评价，并在一段时间后口碑反转的，是詹雯
如吴克群这样在不同的艺术生命阶段，创作全然不同类型音乐的 artist，我会想到林忆莲。
当然我这么说，有可能招来非议或白眼，可从艺术形态、意识输出、音乐自律度等层面，吴克群确实从来没停下过进取的脚步，就像林忆莲即便早已站稳华语女歌手 Top Level，仍会定期研习声乐课。
对于吴克群的新专辑《银河里拥抱》，我身边的朋友多数表示“听不懂”、“玩飞了”，因为他们几乎和吴克群同龄（但我不是，我到底还是比克群小了一个世代，他出道时我刚读初中) ，看着他一路从 Nobody 到 Somebody 喜欢吴克群抒情歌的人，自然不太能接受《银河里拥抱》这样一张全然电气化的专辑。
我也在第一遍听完专辑《银河里拥抱》后，感觉了了。
到第二次重播时，我恰被专辑中段的《跳完这支舞再走》和《阿兹海默》吸引了，第一遍曾留下“空隙感不够”的沉重听感，却因为这两首歌，真切感受到被精妙切分出的舒服韵律度，还有轻盈呼吸空间。
P.S. 速食音乐的时代，我还是会有花大量时间去研读一整张专辑的耐心和兴致，我相信多数专辑不一定是第一遍就能听出趣味的。
再前一张在我身边收获类似评价，并在一段时间后口碑反转的，是詹雯婷和她去年底发行的第二张个人专辑《FAYE 詹雯婷 在云彩上跳舞 叽叽喳喳》。
如果依照詹雯婷被赋予“神婆”的 title，吴克群这次更有点太空“神父”的味道，但他给自己的新化身定名为(K)，是的，受电影《K 星异客》启发，吴克群在新专辑《银河里拥抱》化身成来自 K-PAX 星球的生命意识体 (K) —— 我知道这样层层绕绕的关系，极有可能拉高大多数听者更深入听这张专辑的门槛；或者，各位可以先去找来《K 星异客》电影一看，再来听《银河里拥抱》这张专辑。
所以我提出：要以怎样的一种意识形态来听《银河里拥抱》这张专辑？
我的参考建议是：首先你是一个科幻迷，第二，你要有懂浪漫的心。看着赛博朋克感的专辑封面、科幻氛围十足的电子 Intro 曲《降临》，像是宣告继 David Bowie 化身的 Ziggy Stardust 之后，又一位外星来客(K)就此“降临”。
但结合吴克群这些年来在做的事，你会发现，即使这次新专辑科幻感十足，但人性仍是内容核心的本位。
从上一张“亲身”访谈深入社会获取创作素材，到这次转而站在外星人(K)的角度“远观”一切，吴克群旁观社会和人性的复杂，同时也参与甚至输出故事，打造成 (K) 的人类观察日记第一篇章。
“我的宇宙从拥抱你的那一秒诞生”，冷冽的合成器音效与许哲珮的温暖和声，同名曲《银河里拥抱》飘荡着 (K) 在浩瀚银河里追爱的浪漫初衷。我想到曾有次和吴克群吃小龙虾时，他用手机播给我听还未发行的《银河里拥抱》单曲，那时吴克群已经一脸陶醉，并同时手舞足蹈地讲述他的创作想法和表达企图。
专辑的内容远不只 (K) 的降临和浪漫拥抱，这次的音乐故事线还有透过 (K) 的观察，战士、画家、情感囚徒、变种人等人的故事分别上演，追寻电影《K 星异客》象征新希望的“青鸟”意象，引领爱的信徒去往幸福的彼岸。
在复古合成器氛围中探索《弗洛伊德》的梦境空间，《国王密室》则由 KC 左元杰的饶舌揭开人性明暗面。
人类肉体凡胎的不屈不挠与大彻大悟在蒙古呼麦与 Future Bass 的交叠的《夸父追日》中得到揭示，HAYA乐队黛青塔娜在《风林火山》中的蒙古语吟唱则为这首 Dubstep 战歌注入了疗愈力。
有歌迷认为专辑确实越听到后半段，越在状态，或许还有另一种听感后味，那就是，前一半的 (K) 在银河里漂浮，后一半渐渐有回到地球大陆。如果要找一条明晰的音乐分界线，我想大概就是吸引我对这张专辑“第二眼上瘾”的《跳完这支舞再走》以及《阿兹海默》，带着专辑的音乐情感走向，从挽留过渡到遗忘，又从重启进化到超脱新生。
专辑制作伙伴几乎沿袭上一张的原班人马，别忘了去年在筹备专辑期间，吴克群还去参与了“芒果”的音综《说唱听我的》，因而结识了一批才华洋溢的 Rap 新星，在节目上合作的演出也以“番外篇”的名义收录其中，有与王子咖KaaYe、六一船长和 NEW Z 集体创作的《普罗米修斯》，还有跟创作人太帅了花合唱的《X-Men 变种人》，“变种人”一句歌词“现在开始放大招 ”的气势与调皮兼具的语感，有点令我梦回吴克群《大顽家》时的幽默。总之，曾在前作便融入过嘻哈元素的吴克群，这次与新生代擦出的火花更提升了重拍节奏性元素。
从新音乐风格角度来看，Synth-Pop 和电子乐是这张专辑的主要载体，但曾尝试过电影导演、社会影音小说的吴克群显然不以此为满足，他借力“媒介即讯息”的当代传播语境，完成他“形式即内容”的多媒体艺术秀：写给女友的浪漫情歌《抽象》拥有影像分镜的具象化表达，而《奇异博士》和《斯德哥尔摩》等歌则透过歌词文本和配套的短篇小说，呈现出老式欧洲佳构剧的效果。
我跟克群有表达过很喜欢他在 2004 年的《吴克群》专辑中玩 Band 时的音乐质感，才知道克群一直以来都喜欢听 Travis、Coldplay 还有 The Verve 等 Brit-Pop 乐队，所以才有了他最初几张专辑在 Ballad 情歌以外的那些 Bandsound 向的歌，吴克群也很明白地讲“英式摇滚不是全部，现在连 Coldplay 都在一直变化玩新风格，还和 BTS 合作了，我也会和我的音乐偶像一样往前走着”。
有人以不变应万变地持续着自己的音乐之路，也有人一路不断变化更新自我内在的风格系统，吴克群显然是后者。
我不认为这是克群要讨好年轻人市场的“献媚”，因为等你拥有了 20 年以上的艺术生命周期，你会发现每一阶段都能不断玩出新鲜的内容，才真正是作为一个 Artist 最开心的收获，从歌手到唱作人再到导演，我想这一次吴克群不仅仅是变身成为 (K) 他一定还有要做好一个全面、精准、细腻又玩性大发的 Artist 心态。
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