傅抱石弟子作品欣赏：傅抱石之女笔下的日本祭
傅抱石弟子作品欣赏：傅抱石之女笔下的日本祭就节庆而言，日本虽有自己很多独特之处，但也深受中国文化的影响。参展作品中有一幅《祗园祭》，展现的是著名的京都祗园祭的场景。画面中，山车舞台上的戏文讲的都是伯牙碎琴、三国、二十四孝这样的中国故事。而另一幅《轮岛重藏神社大祭》，画中那三丈高的牌楼上都用汉字书法写着一些孔孟的贤文良句，这都是中国文化影响日本节庆文化最直接的体现。用中国文化阐释日本文化每隔6年，诹访神社都要更换立柱。民众便上山伐木，砍下最伟岸的那棵树，再历经艰辛，甚至冒着生命的危险，从山上一路将巨木运到神社。傅益瑶画《御柱祭》时亲临现场，巨木从山上滚下，人们随着巨木奔跑着，呼喊着，那种源自生命力深处的呐喊响彻天地，当然也极其危险。也就在傅益瑶去的那次，据说有四人在御柱祭中丧生。即便如此危险，1200年来，人们参与御柱祭的热情从未消减。这让傅益瑶感慨于在与天地自然对话的过程中，人们所迸发出来的无穷的激情。《阿波舞》此外，参展作品《西
“傅益瑶日本祭绘画作品大展”将于8月8日至17日在东京艺术剧场举行。傅益瑶是著名旅日画家、国画巨匠傅抱石之女，她的日本祭主题画展之前入选东京奥运会奥运文化支援工程名单。据悉，此次傅益瑶日本祭主题画展是经过36道评审程序，才进入东京奥运文化支援工程名单。一位中国艺术家笔下的日本祭会是怎样的情形呢？
御柱祭：千人千面
《御柱祭》就是该展的一大看点。傅益瑶介绍，这幅3米宽、2米高的巨制反映的是日本三大奇祭之一“御柱祭”的恢弘场面。她用了史无前例的1200个左右的人物来表现人们的激情——而且是千人千面，绝无雷同。
诹访御柱祭现场
每隔6年，诹访神社都要更换立柱。民众便上山伐木，砍下最伟岸的那棵树，再历经艰辛，甚至冒着生命的危险，从山上一路将巨木运到神社。傅益瑶画《御柱祭》时亲临现场，巨木从山上滚下，人们随着巨木奔跑着，呼喊着，那种源自生命力深处的呐喊响彻天地，当然也极其危险。也就在傅益瑶去的那次，据说有四人在御柱祭中丧生。即便如此危险，1200年来，人们参与御柱祭的热情从未消减。这让傅益瑶感慨于在与天地自然对话的过程中，人们所迸发出来的无穷的激情。
《阿波舞》
此外，参展作品《西马音内盂兰盆舞》和《阿波舞》也都是傅益瑶的名作，描绘的是日本两地盂兰盆祭风格迥然不同的舞蹈。西马音内盂兰盆舞优雅安静，而阿波舞则是热情似火。画《阿波舞》时，傅益瑶决定化身舞者，和日本民众起舞。当时傅益瑶腿疾刚愈三个月，仍时常疼痛难忍，却依然坚持拖着病腿参与其间。每次都是带着现场亲身感受到的盂兰盆舞的热情而投入创作。画中人物的手脚动作，被即便是最资深的盂兰盆舞者也认为是极其专业。
用中国文化阐释日本文化
就节庆而言，日本虽有自己很多独特之处，但也深受中国文化的影响。参展作品中有一幅《祗园祭》，展现的是著名的京都祗园祭的场景。画面中，山车舞台上的戏文讲的都是伯牙碎琴、三国、二十四孝这样的中国故事。而另一幅《轮岛重藏神社大祭》，画中那三丈高的牌楼上都用汉字书法写着一些孔孟的贤文良句，这都是中国文化影响日本节庆文化最直接的体现。
《轮岛重藏神社大祭》
在日本祭绘画的创作中，傅益瑶用的其实也是中国绘画的技法。她告诉记者，像要表现御柱祭这样的千人千面的景象时，中国水墨线条的表现力就体现得淋漓尽致。傅益瑶充分发挥了水墨线条写意传神的长处，以寥寥数笔就勾勒出不同的神态。而中国绘画又从来都是讲究布局和章法的，日本祭绘画中，那么多人、物和景放在一起，不是简单生硬的叠加，而是都具有内在的逻辑性。这时，中国绘画章法的优势就完全体现出来了。
《迎春祭》
在《城南宫曲水之宴》《迎春祭》等作品中，中国水墨技法扑面而来，可以说表面上是展现日本祭，骨子里却是深厚的中国水墨的底蕴。或者说，是用中国的文化去阐释日本的文化。
（看看新闻Knews记者：王健慧 实习编辑：李宇雯）
