岁月的回声与光影（光影之美静默成诗）
岁月的回声与光影（光影之美静默成诗）前段时间，去到朋友的新茶室喝茶，那里光线比较昏暗，却让人在燥热的天气里，感受到一种内心的清凉、安定。一直很好奇，到底什么是阴翳之美，它又从何处来？譬如说，建造庭园时，要种植幽深的树木，树下、石底保留苔藓，才能营造暗影婆娑的枯寂景色；日式家居要保留古朴的原木，装上纸拉门，让房间有黯淡朦胧的厚重感；餐具最好是黑色、暗红色的漆器，盛上发白的汤汁、米饭，饮食这件事才会神秘又有禅味……因为他觉得，“美，不存在于物体之中，而存在于物与物产生的阴翳的波纹和明暗之中。”图｜沐心茶室 ©
封面图｜蒽子 © 图｜沐心茶室 ©
物道君语：
离开阴翳，就没有了东方的美。
以前读过谷崎润一郎的书《阴翳礼赞》，他很崇尚日本人的阴翳（yì）之美，一种以荫蔽的暗影为基色调的幽寂美学。
譬如说，建造庭园时，要种植幽深的树木，树下、石底保留苔藓，才能营造暗影婆娑的枯寂景色；日式家居要保留古朴的原木，装上纸拉门，让房间有黯淡朦胧的厚重感；餐具最好是黑色、暗红色的漆器，盛上发白的汤汁、米饭，饮食这件事才会神秘又有禅味……
因为他觉得，“美，不存在于物体之中，而存在于物与物产生的阴翳的波纹和明暗之中。”
图｜沐心茶室 ©
一直很好奇，到底什么是阴翳之美，它又从何处来？
前段时间，去到朋友的新茶室喝茶，那里光线比较昏暗，却让人在燥热的天气里，感受到一种内心的清凉、安定。
忽然理解到了，原来阴翳之美并不只是日本人的美学，而是一种属于东方式的审美，需要我们借着光影去细细体会。
图｜沐心茶室 ©
记得那天第一次步入朋友的新茶室时，曾被那种幽暗、朦胧的气氛所打动。
午后阳光强烈，茶室的竹帘子几乎全部打下来，只留几支小小的射灯。
其余光影照不到的地方，是无尽的黑暗的留白，仿佛《阴翳礼赞》中说的，“那里的空气沉静如水，永恒不灭的闲寂占领着那些黑暗”，有一种属于东方的神秘之美。
昏暗朦胧中，我一边端起茶杯喝茶，一边慢慢扫视室内，忽然被茶桌对面的灯光吸引住了。
图｜沐心茶室 ©
射灯的聚光之下，是明人陈洪绶的一幅《铜瓶插荷图》，细高的青铜柳叶瓶，浑身斑驳，满布锈迹，上有一支荷花挺立而出，散发着古朴、隐逸的美。
此刻，室内其他的帘子、竹叶、桌椅都隐没在黑暗中，只有这幅画，独自沐浴在醒目的光芒里，把人的心全部捕捉了进去。
后来一问茶室主人，她淡淡一笑，“对啊，这就是我最想让大家看到的东西。”
如果不是有周围薄暗渺茫的光线映衬，我大概很难在一瞬间注意到这幅画，也很容易错过它的美。
图1.2｜沐心茶室 ©
这种感觉，也像每一次步入博物馆时，越是灯光昏暗，我们站在展柜前，越容易被眼前一角光亮吸引心神。
而黑暗中的那一缕光，也正是为了让我们能够更好地看见文物本身的美。
想要看到最美的东西，不能只有暗，或者只有亮，如同谷崎润一郎说的，“所谓‘阴翳’，就是恰到好处的光影结合，朦胧之中带给人想象与静谧的美感。”
或许阴翳之美，便是借着光影的对照，能够让我们在暗里看到光。太过明亮的世界，无法成全那份美好含蓄的际遇。
这不正如同我们的生命之旅吗？只有不惧孤身走暗巷，才能遇见最美的光。
图｜沐心茶室 ©
后来才知道，光影的魅力，不仅能让我们在暗里看到光，更可以在俗里看到雅，仿佛充满着一种会颠覆认知的魔力。
就像我们总是觉得黄金很俗气，很老土，若你去过北京的故宫，一定会恍然大悟，原来“金碧辉煌”是一个多么美好的词语。
特别是在昏暗的太和殿中，矗立着72根大柱子。众多红色的柱子中，却有6根身披黄金甲的蟠龙金柱，环绕在皇帝宝座前面的两侧。
这些金柱外面都包裹着纯正的黄金箔纸，虽然金箔薄如蝉翼，却散发出恒久的光芒，并把室内的光攒聚、反射，照耀到那些黝黑昏暗的角落。
还有太和殿的龙椅上方天花板，装饰着华丽的“吊珠藻井”，也是全部由黄金打造，衬托得大殿更显辉煌、庄重。
想想古代没有电灯，大殿又那么大，自然光不够多，本来光线严重不足的室内，却洋溢着一种辉煌、明媚的金光，怎能不让人赞叹这黄金之美，竟美得如此高贵、典雅。
或许正是因为以前的房间不如我们那么明亮，古人慢慢懂得如何利用阴翳之美，不仅用黄金装饰房屋，也会用它来为佛像妆身，将这种雅发挥到极致。
西藏布达拉宫的宫殿中，就坐落着许多黄金佛像。
那些历代大佛的金身，几乎全部都由鎏金或贴金工艺打造，在黑暗的包裹中，或双手合十，或跌迦而坐，却隐隐透出神圣雅洁的光芒，让人目眩神迷。
图｜摄影的小和尚 ©
可是假如把故宫、把布达拉宫装上电灯，灯火通明，那些黄金的装饰也只会徒然闪光而已，很容易就变成我们口中的“俗气”。
所以黄金之美，是俗是雅，并不在于黄金本身，而在于它放在什么样的地方。
只有当我们懂得利用阴翳光影的对照，才可以让事物容易被掩盖的美好，重新被看见。
图｜摄影的小和尚 ©
想起在广州有一座余荫山房，虽然位列“岭南四大园林”之一，却小小地，很快就能逛完。
只有细心的人，才会留意到，园林里有一种特殊的窗子，看起来像玻璃，却散发出低调的朦胧之美。
譬如在玲珑水榭中，就有这样一扇窗子，把自然光扩散透射，呈现出光影扶疏的美感。隐隐约约之中，是一片不容易被外界偷窥到的幽深、静谧。
图｜物道 ©
原来这种窗户叫做“蚝壳窗”，取材于大海中的海月贝，壳片已经被打磨变薄，发出象牙白的光泽。
一片片海月贝镶嵌在木框成窗，光线不容易穿透过来，却成就了清代诗人黄景仁所写的那种光影盛宴：“鱼鳞云断天凝黛，蚝壳窗稀月逗梭”。
其实，那时候的岭南受到西方审美的影响，许多清末民国建筑都是使用满洲窗，套色玻璃，五彩斑斓，美则美矣，却失去了东方审美的一种含蓄感。
图｜物道 ©
可就是这样不起眼的贝壳，却能创造出只有东方人才懂的阴翳之美，实在让人惊叹。
或许就像谷崎润一郎说的，“我们东方人在一些不起眼的地方，使阴翳生成，就是创造美。”
是啊，世间有太多原本平凡、平淡的东西，只有当我们懂得如何利用阴翳，美，才会被创造，才会生发出无限的可能。
图｜物道 ©
最后，也想问问，你是否在生活中体验过这样的阴翳之美呢？
今天的我们，或许已经习惯了西方人那种简单粗暴的表达，城市的灯光越来越亮堂，建筑风格总是方方正正，大玻璃窗户一览无余，家具器物也是各种光鲜铮亮……
而阴翳之美，本来就是一种独属于东方的审美。在当今这种生活方式之下，东西方难免发生龃龉，确实不容易体会到那份细微暧昧的美好。
图｜蒽子 ©
但每当我想起那天，坐在朋友的茶室中，看着缓缓流淌的阴翳光影，手中的一杯茶汤也变得幽婉、深邃。茶汤还未送到嘴边时，已经朦胧闻到了空气中飘荡的香味……
便会觉得，在那一刻，美是流动的，它让时间静止了，内心也就不再躁动了。
阴翳之美，于人生只是刹那。浮尘之间，得一刻心境清然，足矣。
图｜蒽子 ©
