不完美和破碎（不完美的完美--）

不完美和破碎（不完美的完美--）所谓残缺美，关键在残缺得自然，就是道法自然。就像人一样，高矮胖瘦、富贵贫贱，只要活得自然，就都很美妙。残缺美17世纪的佛教僧人和诗人松尾芭蕉诗反映了两个最重要的禅意理念：侘(wabi)与寂(sabi)。侘(wabi)。芭蕉认为是指甘于简朴，而寂(sabi)是指安于清寂。“棣棠花籁籁，可似急湍辘辘”侘与寂的是自然本身而非他物，逐渐产生出了一层美感的含义：从老旧的物体（人）的外表下，显露出的一种充满岁月感的美；即使是外表斑驳，或是褪色暗淡，都无法阻挡（甚至会加强）的一种震撼的美。

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日本陶艺家乐吉左卫门先生传作很多乐氏茶碗，全部放入窑里烧制，等出窑后他一定会一个个检查砸碎，最后能剩下的也是精品中的精品。陶瓷创作出了手上功夫外，还要有自然天成的偶然，这就是艺术创作中的惊喜。

松尾芭蕉：侘与寂

17世纪的佛教僧人和诗人松尾芭蕉诗反映了两个最重要的禅意理念：侘(wabi)与寂(sabi)。侘(wabi)。芭蕉认为是指甘于简朴，而寂(sabi)是指安于清寂。

“棣棠花籁籁，可似急湍辘辘”

侘与寂的是自然本身而非他物，逐渐产生出了一层美感的含义：从老旧的物体（人）的外表下，显露出的一种充满岁月感的美；即使是外表斑驳，或是褪色暗淡，都无法阻挡（甚至会加强）的一种震撼的美。

残缺美

所谓残缺美，关键在残缺得自然，就是道法自然。就像人一样，高矮胖瘦、富贵贫贱，只要活得自然，就都很美妙。

金缮在日本被称为Kintsugi (金継ぎ) 或 Kintsukuroi (金繕い) ，是源自日本的一种高陶瓷器修复工艺，非常符合侘寂的审美理念。

守破离

守破离(Shu Ha Ri)是日本剑道(Kendo)的哲学。守是模仿， 遵循，是无我的过程。到某程度这种修练进步后，藉自己的机智等将它突破，相当于第二阶段的『破』的修行。终于不知不觉的升离， 但这一切还是不失法不越矩，到达一个独立开拓的境地，这是第三阶段的『离』的阶段。

日本茶道的源流，应上溯至8世纪上半叶。那时日本从中国引进茶文化，完全是照搬中国贵族书院式的茶道模式。到了16世纪，千利休贯彻于茶道中的“空寂” 是强调从“无”的境界中发现完全的、纯粹的精神 就是说物质生活纵然贫困 精神生活也是丰富充实的，去掉一切人为的装饰，追求至简至素的情趣。没有千利休对茶道“破”的理念与追求，就没有日本茶道。

1906年日本明治时期著名的美术家冈仓天心的英文著作The book of tea《茶之书》后，书中写道： “茶道是一种对残缺的崇拜，是在我们都明白不可能完美的生命中，为了成就某种可能的完美，所进行的温柔试探。”

意外之美

中国画家潘天寿曾说：“艺术之境，虽近在咫尺，辛苦一世，未必梦见。”水墨画中水的是心，墨的是魂。笔触的“破”带来的意外之美是可遇不可求的。

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