哪吒高分国漫（又一部国漫爆款）
哪吒高分国漫（又一部国漫爆款）这一次才终于看到了动画电影同样有着广阔的市场。国漫崛起的口号不知道喊了多少年。紧接着，暑期档的《哪吒之魔童降世》横空出世。伴随着天时地利人和等诸多优势，成为了这个夏日里最大的一匹黑马。总票房直接超过《流浪地球》，位居国产电影票房第二。
今年真的是国漫大年。
1月份的《白蛇：缘起》在毫无宣传的情况下，凭借扎实的质量让观众自发的安利。
硬生生的把这部动画电影的票房抬到了4亿，制作方追光动画因此挽回了6年成本亏损。
紧接着，暑期档的《哪吒之魔童降世》横空出世。
伴随着天时地利人和等诸多优势，成为了这个夏日里最大的一匹黑马。
总票房直接超过《流浪地球》，位居国产电影票房第二。
国漫崛起的口号不知道喊了多少年。
这一次才终于看到了动画电影同样有着广阔的市场。
《哪吒》之前，票房最高的国漫是《大圣归来》，票房为9.5亿。
明明掀起了一波大圣热，破圈成功，却只收获了不到10亿的票房成绩。
是不是很纳闷这热度与票房不成正比的现象？
从投资回收比来看，动画一直是投资不高，但依旧难收回成本的买卖。
因为多数观众在心中把动画定性为“孩子看的”，而拒绝去影院买票观看。
《哪吒》的重要性除了质量上的优秀，还有它的高票房将会吸引更多的资方加入国漫阵营。
这不是结束，而是象征着国漫蓬勃发展的未来愿景。
近期又一部国漫的上映则印证了这个事实。
《罗小黑战记》
导演更是放话说，本片票房10亿起步。
能有如此口气自然是有底气的。
“罗小黑”的形象诞生于2010年，动画在次年开始播出。
作为一部原创动画短剧，它的口碑成绩相当出色。
豆瓣评分高达9.6分，目前已连载28集，每集5分钟，总时长只有2个半小时。
看似体量不大，但是导演木头带领他的团队却花了足足9年的时间。
每一格画面都是他们用一点一滴的时间磨出来的。
手绘动画的难点在于画面的流畅度需要大量原画堆积。
一秒24格，至少需要24张原画。
如果要再细致的展现微表情，原画数量还要翻倍。
哪怕是罗小黑这样的简笔画风格，也是要耗费相当大工作量。
原作的故事简单明了，小女孩罗小白在路边捡到了一只小黑猫，并给它取名“罗小黑”。
每集的故事除了一人一猫之间的日常生活，还夹杂了罗小黑的身世谜团。
它实则是个猫妖，因为盗取了宝珠而被打回原形。
人形是个可爱的白发小男孩。
围绕着它或敌或友的各方势力逐渐登场。
妖与人共存是动画中最重要的世界观，一个个治愈的小故事俘获了许多粉丝的喜爱。
就像《夏目友人帐》中的猫咪老师和夏目贵志一样。
《夏目友人帐》
罗小黑是属于中国的治愈动画。
连其中的插曲都透露着温馨可爱。
回到电影上，故事背景有所改动，算是TV版的前传。
哪怕没有看过原作，也丝毫不影响观感。
搬上大银幕的罗小黑，将画面进一步丰富了。
对比TV版，能够看出人物少了粗线条的勾勒。
细腻的边线钩法使角色少了Q版的可爱，增添了真实感。
衣服、色彩、背景等画面细节全方位的进行了升级。
你第一眼看到本片，一定会被蓝天白云、森林海洋的美景所惊艳。
故事聚焦了罗小黑的身世之谜，它和无限大人的相遇贯穿了动画主线。
两人之间的师徒情谊也是本片最大的看点。
妖族原本生活在自然的森林中，但随着人类伐树造房，他们的生存空间被不断压缩。
与此同时，妖族内部诞生了截然不同两个派别。
一是以“会馆”为代表的亲和派。
他们主张人与妖共存，互帮互助。
积极融入现代城市中，达成双方和谐相处。
相应的人类也会提供适宜他们居住的独立空间，互不侵犯。
二是以“风息”为代表的激进派。
这群流浪妖精们想要恢复家园的原有样子，所以仇视人类，在暗中谋划着如何夺回家园。
其中双方时有矛盾发生，负责解决激进派带来的麻烦是会馆旗下的执行者。
无限大人也是执行者之一，在抓人期间偶遇了风息等人带回的罗小黑。
自此开始了两人的故事，罗小黑同样仇视人类，但随着遇见的人或事而改变了想法。
动画的主题内核是在表达环境保护，种群矛盾，但用了一个最温和的方式。
无限与罗小黑刚好是一人一妖，代表了不同种群。
一冷一热，有哭有笑。
性格反差极大的师徒搭配不仅有萌点，同样有着情感积淀之后的感动。
当动画后半段，无限喊出的那句“罗小黑”包含了两人同甘共苦的温情日子。
这样的感情是足够打动每一位观众的。
从叙事结构上看，本片可以切割成三段。
第一段是罗小黑的独角戏，建立起世界观；
第二段是两人相遇，从陌生到熟悉的过程；
第三段是齐心协力，情感爆发的决战时刻。
椒叔最喜欢的还是第二段，公路片的模式。
两人一路上的经历最符合动画温馨的气氛。
没有针锋相对的冲突，只用喜剧化的日常串起了剧情发展。
各自的人物形象也在旅程中渐渐饱满起来。
冷漠的无限大人能力强大，无所不能，偶尔的小插曲则让其显得更可爱。
比如无限不会开车，骑着电动车载着罗小黑的反差萌。
当然如果喜欢刺激的打斗，你也不会失望。
金木水火土等能力的视觉冲击，连贯的画面让眼睛应接不暇。
片中众人的混战让我一度以为在看《火影忍者》，挑不出毛病的打斗戏。
第三段中不仅有师徒联手对抗敌人的剧情，哪吒的客串更是一大惊喜。
那个关于哪吒到底是男是女的哲学问题也再次出现。
缺点自然也有，但我不想过多指责。
《罗小黑战记》电影目前豆瓣评分8.4，椒叔出于鼓励的心理，给了8分。
为什么近年真人电影越拍越烂？
国产动画却越做越好？
因为国漫生存环境太恶劣了，有限的从业者待遇不高。
多数作品朝着网络平台发展，投资少，回报长。
没人愿意做上院线的动画电影，敢做的基本全凭一腔热血。
单单是这种坚持就筛走了一大批耐不住寂寞的从业者，剩下的自然都是用心打磨作品的人。
我们需要《哪吒》、《大圣》、《白蛇》这类IP改编的3D动画；
同样需要《大护法》、《大鱼海棠》、《罗小黑》这类原创的手绘动画。
不同的表现形式，却共同在为国漫产业注入新的活力。
有多少优秀的国漫生不逢时，没有遇到好的市场而胎死腹中？
比如，椒叔十分喜欢的《魁拔》系列，票房惨淡，续集无望。
曾几何时，国漫代表着世界顶尖的水准，聚集了大量的优秀人才，输出着中国的动画精品。
最为知名的就是，上海美术电影制片厂。
剪纸、泥塑、水墨、布偶、手绘，多种动画表现形式都有优秀作品出现。
从动物世界到民间传说，故事样本涉及面极广。
《天书奇谭》
但随着老一辈艺术家年事已高，动画电影入不敷出。
其中以1999年的《宝莲灯》为临界点。
投资数千万的精良制作却血本无归，直接把上美厂给拖垮了。
这座象征着动画辉煌时期的艺术殿堂就此没落，国漫与世界逐渐脱轨，陷入了漫长的追赶。
如今《哪吒》、《罗小黑》等精品不断涌现，让椒叔看到了以往的荣光再度回归。
《山水情》
希望这些作品接过上美厂的担子，
再次令世界记住国漫之名。
