刘威演技最好的角色(从业38年老也演不秃)
刘威演技最好的角色(从业38年老也演不秃)曾家四子吵吵闹闹,看似是小辈们各自经历着生活的重重考验,实际上戏剧冲突最终还是作用到了父亲曾建国身上。他是整部戏的戏眼,调剂着故事的发展节奏。没有大费周章,经介绍,刘威看了《生活万岁》的剧本,便决定出演老曾这个角色。作为在创作中浸润多年的老戏骨,他不讲一板一眼的表演理论。从生活中来,到剧本中去,朴素的言传身教更让年轻演员佩服。随着《生活万岁》中老曾家的故事渐入佳境,影视独舌对话刘威,探寻其塑造角色的方法心得。让老曾成为“这一个”
这边小妹曾志玲因为失职丢掉工作,那边二哥曾志东遇贵人当上了助理。老三曾志翔和香姐的恋情受阻,大姐曾志婷的生活也是一地鸡毛。
正在热播的《生活万岁》中,老曾家的四个子女折腾不停,难为的是一家之长曾建国。
饰演曾建国的是老戏骨刘威,他在剧中跟儿女接连过招,浑身上下是使不完的精气神。看着老曾忙前忙后,逗趣又暖心,观众为这个非典型父亲所折服。
这只是刘威悠长演艺生涯的一个片段。早年以电影《秋天的印象》出道,后来又成了电视剧的中坚力量。就近十年的作品来看,他在电影《白鹿原》中饰演的农民鹿三,《平凡的世界》中饰演的父亲孙玉厚,《尘埃落定》中饰演的麦其土司都让人念念不忘。
作为在创作中浸润多年的老戏骨,他不讲一板一眼的表演理论。从生活中来,到剧本中去,朴素的言传身教更让年轻演员佩服。
随着《生活万岁》中老曾家的故事渐入佳境,影视独舌对话刘威,探寻其塑造角色的方法心得。
让老曾成为“这一个”
没有大费周章,经介绍,刘威看了《生活万岁》的剧本,便决定出演老曾这个角色。
曾家四子吵吵闹闹,看似是小辈们各自经历着生活的重重考验,实际上戏剧冲突最终还是作用到了父亲曾建国身上。他是整部戏的戏眼,调剂着故事的发展节奏。
“纲举目张”是刘威给人物锚定的坐标。
同样是饰演父亲,《老爸回家》中的霍启,《十送红军》中的钟石发,《平凡的世界》中的孙玉厚,与《生活万岁》中的曾建国都是品格敦厚的父亲。刘威在塑造每个角色时都全情投入,并着力把角色塑造成“这一个”。
这是黑格尔的美学术语,也是刘威塑造具体典型形象的追求。“区别不重要,重要的是感受。你能否感受到你角色的精神面貌,甚至是灵魂模样。”
在刘威看来,要想演好“这一个”,需要将人物前史想清楚。曾建国什么时间开始工作的?文化水平是什么?刘威在心里建构出人物命运的完整脉络。拍摄前为角色做大量案头工作,亦是刘威坚持多年的工作习惯。
因为有理有据,老曾在做起“教育”“培训”“分家”这些事才顺理成章,那些看似矛盾的人物行动才让人信服。
剧中,当老曾得知儿子志东面临巨额赔偿时,他立即召开家庭会议,这位最讲求家庭团结的老父亲严正提出“分家”。而背地里,他却拿出积攒多年的私房钱,请老倪出面解决困境。一明一暗两种操作揭示人物真相,老曾这位父亲在观众心里生了根。
近些年,影视剧中的“奇葩父母”夺人眼球,都市剧对于父母角色的塑造大多追求极致。但刘威饰演的父亲确是另外一种感觉。人物有张扬个性“不听话”的一面,也有尊重儿女“通情达理”的一面,而大多时候这个人物处于中间状态。
这种“适度”,除了源于对剧本的尊重,还在于刘威对情感逻辑和性格逻辑的强调。剧中,老曾请王总喝酒替儿子赔罪,事毕回到家中,这边老曾百感交集,心里委屈,那边子女触动,自感不孝。老二、老四想向老曾道歉,谁知他已经累得睡着了。
在刘威的演绎下,这个看似刀枪不入的父亲,一下子有了软肋。在强戏剧冲突之外,观众也被温情细节所打动。
在处理这段戏时,刘威没有一味渲染人物艰难,而是点到即止。这既是阅历赋予表演的丰富性,也是“真实”的表演要求。
刘威不讲深奥的表演理论,反而从技巧上深入浅出加以讲解。“戏是不同人物对戏时共同达成的。一个老同志掉眼泪没那么好看,但老曾作为发动机,他可以调动周围人的情绪。”他认为,对于这场戏来说,戏应该在老二跟老四两个孩子身上。
把戏份留给年轻演员。在《生活万岁》里,刘威甘当“下把”演员,无论是剧中哪个子女,只要遇上刘威,他都毫不保留地衬托对方。而他自己的戏份也有恰到好处的分寸。
依赖生活,依赖剧本
前不久,刘威还有一部《甜蜜》播出完毕,他在剧中饰演康哥。
康哥外表积极阳光,但其实远非那样洒脱。儿子5年前因车祸去世,孤单是一定会有的,但他没有报怨命运不公。通过帮助女主人公田蜜走出危机,他也完成了自我疗愈。
当康哥摘下手表,说“我现在只剩北京时间了”,高唱着“我爱北京天安门”时,让人无限慨叹。刘威饰演的这个人物,用热情对抗命运无常,驱散了生活的阴霾。
论及如何能将康哥演绎得如此生动,刘威说:“演员无需强加过多个人意识,而应该遵照生活本来如此的现实逻辑。”
他从不把表演看成是照本宣科的行当。“演戏不能闭门造车。有时候光想自己怎么演还不够,关键还得在实践中跟对手过招。”
在拍摄《平凡的世界》时,导演毛卫宁请刘威担任艺术总监。他更是将这种尊重生活、尊重剧本的现实主义表演方法传递给同组演员。
一方面,演员想要保持极佳的表演状态并不容易,这也使得在创作时持续兴奋极为重要。在刘威看来,作为演员,需要神经一直绷得很紧,血流加速,心跳很快。而每场戏的“裉节儿”也是靠演员酣畅淋漓的演绎成就的。
《平凡的世界》
另一方面,过往的经历也让他沉淀出现实主义的表演方法。在2012年电影《白鹿原》中,刘威饰演农民鹿三。精通陕北方言,为刘威塑造人物提供了极大便利。《红娘子》中的军阀司令马戎,虽然是反面角色,但在和导演郭靖宇沟通中,刘威将人物塑造得极具戏剧张力。
在2002年电视剧《尘埃落定》中,刘威饰演麦其土司。从鸦片种植、贸易引入、汉人进驻到解放军到来,剧集构成一段交织着血泪的家族史。抽离剧情,时值千禧年后,民营资本成为影视制作的重要力量,创作环境发生了变化。这个角色也与剧外的创作环境形成呼应。
文章合为时而著,歌诗合为事而作。刘威表示,如果当下再拍《尘埃落定》,对于人物,他会有新的解读和新的表现手段。这是生活给予演员的馈赠,也是演员的一种自觉。
在被动中选择主动
提起刘威,很多观众的第一印象或许还要追溯到1993年。 那一年,刘威凭借电视剧《唐明皇》中李隆基一角,获得第11届大众电视金鹰奖最佳男主角。
在那部剧中,刘威演出了唐明皇一代帝王的复杂,也演出了他对于杨玉环的别样情愫。从皮到骨,酣畅淋漓。
也正是这个角色让他作为电视剧演员家喻户晓。彼时,大众娱乐休闲方式有限,中央电视台的频道不多,电视剧的影响力很大。刘威感念自己在一个特殊的年代,赶上了一个好角色。
但他并不沉湎于已有的成就,之后他还在《三国演义》里饰演魏延,《东周列国·战国篇》里饰演荆轲,《秦始皇》中饰演李斯……这些角色亦锤炼了他的演技,在观众心中留下了深刻印记。
从专业性来看,后来的角色演技更成熟,人物性格更丰富。于个人而言,他也不想成为那种靠一部戏走红后便不断重复的演员,“还是多面一些比较好。”
演而优则导是很多演员的选择,刘威也曾尝试。
因为阎建钢导演的信任,刘威曾在《东周列国·战国篇》中负责“苏秦张仪”故事的拍摄。后来2001年拍摄电视剧《秦始皇》时,刘威又在剧中身兼双职,除了作为演员饰演李斯,他还担任执行导演。
李斯其人,史书疏阔,细节颇丰。作为演员,需要忠于历史,忠于原貌,塑造好角色。作为导演,则需要站在更宏观的视角去考量。
“我们对戏剧性的考虑是第二位的,历史的真实性是在第一位。这和现在历史剧创作对强戏剧性的追求不太一样。”回顾当年的创作过程,刘威在平衡历史真实与戏剧真实上亦有心得。
尝试导演工作后,刘威切实体会了导演工作的复杂性,也对演员这个职业更添一份敬畏。
前些年IP喷涌、流量当道,这时候老戏骨咬定青山不放松的自我修养便发挥了作用。不为外界所扰,刘威始终把精力投注于演艺事业本身。
表演需要全力以赴,话剧舞台尤其考验这种能力。在规定情境中,用两到三个小时全神贯注演出故事。当话剧舞台上的三遍钟声响起,便没有重新来过的机会,一气呵成的表演让人紧张却也过瘾。
2012年挑梁话剧《新北京人》,2013年在话剧《大宅门》中饰演白景琦,2015年又主演了反映小人物生活处境的话剧《长夜》……刘威一直没有远离话剧舞台。
刘威形容这是“给表演洗澡”的过程。“话剧会给你一个梳理创作,重新回归最原始的工作状态的机会。这样的一个过程,可以洗去演员身上沾染的尘土。”
在演艺圈浸润多年,刘威认为演员是一个相对被动的职业。投资方的选择,观众缘的玄学,似乎都很难把握。演员的机会很少是自己创造的。
正因如此,刘威更加珍惜每个演戏的机会,全力以赴。“只要你有心,只要你开始行动,就有机会在被动选择中有稍微主动一些的站位。”
知行合一,刘威是精力充沛的行动派。盘点存货,刘威目前还有《幸福到万家》《百炼成钢》《高大霞的火红年代》三部剧待播。期待这位戏骨为我们带来更多动人心魄的角色。
【文/文朔朔 】