古代山水画做法（首创砂器剔画制作技艺）

古代山水画做法（首创砂器剔画制作技艺）　　如何让砂器在保留原有特性的基础上，对其外观、工艺不断升级？这成为史成仲一直在思考的问题。为了提高砂器的观赏性，创新砂器装饰工艺。近年来，史成仲一直致力于平定砂器装饰的探索、研究和实践。为了学习砂器装饰的技艺，他走遍了阳泉市内的图书馆，在旧书店淘换了相关的书籍，还拜访了一些有影响的砂器老艺人寻求指点，终于对砂器装饰有了新的认识。他大胆将之前所学的陶瓷刻花技艺运用到砂器上，经过潜心研究和反复实践，2019年，史成仲终于首创了砂器剔画制作技艺，使平定砂器的面目焕然一新，不但提升了平定砂器的文化品位，更重要的是填补了国内砂器装饰的又一空白。　　史成仲告诉记者，平定砂器历史悠久，具有造型优美、壁薄体轻、内外光洁、皮薄均匀、耐酸耐碱、轻巧耐用、耐热、价格低廉的特点，但也有其不足之处：笨拙、粗糙、装饰单一、观赏性不高等。守正创新把非遗技术用在砂器制作上　　1983年，从小酷爱美术的史成仲中学毕业后在

史成仲：首创砂器剔画制作技艺

史成仲在剔画车间指导徒弟精雕图案

　　近日，记者在平定亮晶晶砂锅有限公司研发室看到，砂器装饰工艺总设计师史成仲正在绘制“古州八景之双林古寺”，研发室的陈列柜里摆放着制作好的各类纯手工工艺品，作品有花瓶、壁画、艺术人物像、动物模型等，每拿起一件砂器作品向记者介绍时，史成仲都要小心地摩挲一下：“这件‘西柏坡送碳’将军罐是为了庆祝七一创作的，这件‘七亘大捷’花瓶有70厘米高呢。这些作品都是这段时间创作的。为了提高产品附加值，我每个月都会研发几款纯手工工艺品，采取订制方式进行销售……”

　　今年58岁的史成仲，从事砂器设计已有20余年，是工艺美术师、山西工美协会会员、山西陶艺协会会员、阳泉市工美协会理事、山西平定亮晶晶砂锅责任有限公司砂器装饰工艺总设计师、阳泉市市级非物质文化遗产代表性砂器技艺(砂器剔画制作技艺)代表性传承人。去年，史成仲荣获县第二届“古州工匠”荣誉称号。作为一名砂器制作匠人，这份沉甸甸的荣誉的背后，是他40余年对砂陶艺术的执着和追求。

守正创新

把非遗技术用在砂器制作上

　　1983年，从小酷爱美术的史成仲中学毕业后在县文化馆工作，师从郭九麟先生，在郭先生言传身教下，其在美术工艺方面有了显著的提高。1992年，史成仲在里社瓷厂彩绘车间担任技术员，从事陶瓷美术工艺。2010年，史成仲接触到平定砂器的一些简单装饰。2017年，史成仲在太原理工大学学习了砂器烧造技艺。2018年，史成仲应聘来到平定亮晶晶砂器有限公司，从事砂器装饰工艺总设计，从此便和砂器剔画工艺结下了不解之缘。

　　史成仲告诉记者，平定砂器历史悠久，具有造型优美、壁薄体轻、内外光洁、皮薄均匀、耐酸耐碱、轻巧耐用、耐热、价格低廉的特点，但也有其不足之处：笨拙、粗糙、装饰单一、观赏性不高等。

　　如何让砂器在保留原有特性的基础上，对其外观、工艺不断升级？这成为史成仲一直在思考的问题。为了提高砂器的观赏性，创新砂器装饰工艺。近年来，史成仲一直致力于平定砂器装饰的探索、研究和实践。为了学习砂器装饰的技艺，他走遍了阳泉市内的图书馆，在旧书店淘换了相关的书籍，还拜访了一些有影响的砂器老艺人寻求指点，终于对砂器装饰有了新的认识。他大胆将之前所学的陶瓷刻花技艺运用到砂器上，经过潜心研究和反复实践，2019年，史成仲终于首创了砂器剔画制作技艺，使平定砂器的面目焕然一新，不但提升了平定砂器的文化品位，更重要的是填补了国内砂器装饰的又一空白。

　　“2018年的时候，为了研究砂器剔画工艺，我基本吃住都在厂里。”史成仲告诉记者，因为砂器剔画工艺是在干坯干釉时进行绘制，所以得十分严谨小心，首先要对器皿保护好，轻拿轻放。因为在干坯、干釉上施工，不小心会损伤釉面，只要有微小痕迹，便会影响整体效果。喷釉时，釉的薄厚决定图案的深浅，喷得薄了不上色，喷得厚了容易起泡、出现裂痕。经过无数次反复尝试，他终于找到了喷釉合适的湿度以及厚度，首创了平定砂器剔画制作技艺。

　　“砂器本身的坯体较粗糙，用刀不慎会造成更多、更深的疤痕等洞眼痕迹，还会重复出现修补坯体的情况，所以要细之更细，研发的那段时间，由于长时间用眼过度，我眼角膜还出了血。不过总算功夫不负有心人。”史成仲说。

　　兴趣盎然、热情满满，史成仲废寝忘食地钻研新产品，有时为了做好一件新产品的设计，史成仲没日没夜坐在工作台前。如果做好的产品稍微有一点不满意的地方，他就毫不犹豫地砸掉重做。在他与同事的手中，一件件精美的砂陶用品以订单的方式被销往全国各地。

　　20多年，弹指一挥间。有人说，手艺人的生活，往往今天是昨天的重复，明天又是昨天的翻版，单调而平凡。而史成仲久久为功，在传承中不断创新，经过20多年的磨砺，他从砂器制作的门外汉变成了杰出的砂器剔画匠人。他创作的砂器剔画的应用范围已多达几十种甚至上百种，涉及锅、盆、酒具、茶具、托盘等砂器工艺品和砂器日用品。得益于对砂器剔画工艺的专注与热爱，史成仲屡获奖项，并拥有多项外观设计专利。2019年8月，他创作的“中国梦”剔画瓶，在2019年中国（北京）国际精品陶瓷展览会“向新中国成立七十周年献礼”陶瓷艺术创作与设计大赛中荣获二等奖；2020年10月，他创作的砂器剔画“力量”获首届山西工艺美术产品博览交易会工美产业联盟晋艺“太行杯”文创银奖；2021年8月，他创作的砂器剔画100厘米大瓶“永远跟党走”在第十届“大地奖”中国陶瓷创新与设计大赛中荣获金奖，并被中国陶瓷协会收藏；2022年2月，他的作品在“漾泉传统工艺美术精品展”中荣获银奖。

匠人匠心

将毕生所学传授于喜爱砂器的人

　　“将自己毕生所学技能全部传授于喜爱这项艺术的人。”这是史成仲的愿望。

　　“在这个时代，手工技艺真的拼不过流水线生产，从成本上来说没有优势。但从另一个角度，我们手工制作出来的每一件器物都有自己的生命力和灵魂，这是它们的独特价值，也正是需要我们始终坚守的初心。”史成仲告诉记者。

　　史成仲作为砂器手艺人，始终将把手里的技艺传承好、发扬光大当作自己的使命和责任。他希望让更多人了解平定砂器、喜爱平定砂器，为平定砂器留下“火种”。除了做好日常工作，他还利用业余时间培养“接班人”，先后在亮晶晶砂器有限公司、平定职业高级中学、平定民俗馆等地受邀教学，在制作技艺上更是倾力相授，没有一丝保留。截至目前，他已培训爱好砂器剔画工艺的人员累计达98人，受培训达三年以上的学员有8名，他们均能够独立完成一些难度较大的剔画工艺。

　　在平定亮晶晶砂锅有限公司剔画车间里，记者看到，史成仲正在手把手教授学员。砂器的绘图、设计、剔画等每一道工序，他都会细心地指导学员完成。史成仲告诉记者，传承砂器剔画的技艺，离不开师父面对面、手把手地教授。只有“师徒相授”的传承方式，才能使手艺代代传承，源远流长。

“我的徒弟贾海波创作的‘娘子关’还在县里比赛中获得了优秀奖。”说起学员们的成绩，史成仲喜悦之情溢于言表。他告诉记者，看到大家的努力以及取得的成绩，他很欣慰。现在他信心更足了，他相信，只要有传承的土壤，就会有传承的人才，继续传承和发扬平定砂器文化。（ 段艳琴 ）