任鹏飞脚步（我们小哥俩往台上一站）
任鹏飞脚步（我们小哥俩往台上一站）坐在相声园子里的任鹏飞兴奋无比，他想，要是能考上天津的大学，以后天天都能来。任鹏飞19岁那年，从山东来天津参加艺考，抽空跑了趟谦祥益。那时候，谦祥益茶馆在估衣街，上午刚考完试，他就打了订票电话。学的是唱歌干的是相声为了听相声，专门报考天津的大学
任鹏飞
山东人
1993年出生
天津师范大学毕业
学的是唱歌
干的是相声
为了听相声，专门报考天津的大学
任鹏飞19岁那年，从山东来天津参加艺考，抽空跑了趟谦祥益。那时候，谦祥益茶馆在估衣街，上午刚考完试，他就打了订票电话。
坐在相声园子里的任鹏飞兴奋无比，他想，要是能考上天津的大学，以后天天都能来。
壹
从听相声，到说相声
任鹏飞小时候没有经历收音机听相声的时代。那时候，只要记住电视哪个台几点演相声，就准时打开。“我小时候还赶上《综艺大观》的尾巴，还看过《曲苑杂坛》。后来中央三台开始举办相声大赛。”任鹏飞说，“那时候我爱听马三立、侯宝林、郭荣启、赵伟洲、杨少华、杨议的相声。”
相声听得多了，贯口能记住，有时上课用本子凭记忆把词儿写下来。上高中后，光“听”已经满足不了任鹏飞了，有时也会在学校的活动中上台表演。
贰
出考场，第一件事是打订票电话
2012年春节，任鹏飞参加艺考来了一趟天津，抽空儿去了一趟谦祥益。在来天津之前，他通过网络就听说天津的谦祥益，知道很多相声名家都会来谦祥益演出。刚考完试，任鹏飞就打了订票电话，循着地址就找到了估衣街上的旧址。
“一进谦祥益的大门，我就喜欢这个氛围了，第一次进茶馆听相声，感受完全不一样，而且我当时发现，天津观众的脑子反应特别快，当时台上演员一个包袱儿使完了，我还没反应过来，坐在旁边的天津观众已经鼓掌了，比我反应得快一拍。现在想想，可能真是和天津观众的领会能力好有关系，天津的观众就是内行。”任鹏飞回忆起自己初进谦祥益听相声的感受。
时隔7年，他仍然清楚记得那天坐在园子里听的是陈树桐先生的《学哑语》，最后攒底的是刘文步先生说的相声。坐在园子里的任鹏飞当时就想，要考上天津的学校，那样就能天天来这儿听相声了！
心想事成，别的学校都没消息，只有天津师范大学寄来了录取通知书！
回忆起整个大学时代，任鹏飞印象中更多的还是相声。一进入大学，相声社团有迎新晚会，任鹏飞说了一段《学电台》。“这是一个传统相声，高中的时候我就上台说过一次，效果很好，现在看来，这段还是属于‘皮儿薄’的段子。”
叁
这一行，没师父教不行
任鹏飞一进大学加入了相声社团，在那认识了现在的师哥。“师哥引荐我认识现在的师父杨长在，我排老五。”
大一下学期，师哥带着任鹏飞去见了自己的师父。第一次去杨长在老师家，任鹏飞准备了一段《对春联》，在师父面前说完这段，师父点评了几句，这让任鹏飞感觉像打开了一扇大门。他发现说相声是一件非常“复杂”的事，并不是平时大伙儿说“好玩”那么简单，从那之后，任鹏飞认识到相声并不是简简单单地背词儿，需要演员多维度的功夫。
那次拜访也让任鹏飞感觉学相声“有师父”和“没师父”区别还是挺大的，“有时隔着一层窗户纸的道理，就需要有人给你点破了，这个人就是师父！”
2014年1月15日，杨长在、刘兰亭、陈树桐和张德起四位老先生在会宾楼共同举办了摆知仪式，李金斗先生主持。正在上大二的任鹏飞就拜在杨长在先生门下。
肆
拜师进了门，更得有德行
在相声界有个不成文的规矩，你就算拜了师父，其他所有的相声演员，其实也都是你的老师。因为你上台演出，人家能看到你的缺点，你就得多问，这样才能有长进。”在任鹏飞的记忆中，尹笑声尹爷在世的时候，在一次讲座中就提醒大伙儿：有的相声演员就算再不如你，就算再不入流，他至少也有一个包袱儿是比你强的。
在任鹏飞的脑子里，有没有拜师仪式都一样，只要跟着师父一天，就得拿师父当成自己父亲一样尊重。只不过，拜师之后，你就算是这行里的人，你必须得认真说相声，而且，得打心眼儿里尊敬师父。
伍
往台上一站，底下观众乐了
摆知仪式后，任鹏飞还收获到现在一起说相声的搭档——同门师兄弟蔡宝恒。经常来谦祥益听相声的观众会有印象，主持人介绍完，这二位一上场，总能引起一阵台下的笑声。
起初，任鹏飞他们也感到奇怪，还没开口了，底下的观众为什么笑。后来，有人跟他们说，感觉这小哥俩一上来就非常有喜感，给人的感觉非常像，脸盘儿差不多，个头儿差不离。按照任鹏飞的话说：“我们俩风格相似，可能跟一个师父教的有关系。”
任鹏飞和蔡宝恒同岁，都属鸡，一个在天津师范大学学唱歌，一个是天津工业大学学的美术设计会画画。蔡宝恒平时爱说话，任鹏飞只跟比较熟的人聊得开。
陆
入行越久，对相声越有敬畏心
相声演员如果不登台，始终都是纸上谈兵。蔡宝恒和任鹏飞第一次登台是2014年的四月，在古文化街天后宫对面的戏楼上，演的《数来宝》。回忆起那次演出，任鹏飞说那时候年轻，有种初生牛犊不怕虎的冲劲儿，当时演完感觉效果不错，不过现在回头看还是太稚嫩。
这几年，在台上说相声的机会越来越多，任鹏飞对相声的敬畏之心反而越来越重。有时一段相声演了好几遍，还是不敢说“会演”，只是停留在会背词儿的阶段。相声就是这样，感觉越演越深。
柒
毕业迷茫期，只是不想放下相声
无论是拜师，还是小试牛刀，那时候任鹏飞还都上着学，相声只是利用课余时间比较专注的爱好。大学四年很短暂，毕业时就要面临工作就业的现实问题。
2015年，任鹏飞面临毕业找工作，自己学的专业是声乐，相声却是自己最大的兴趣爱好。那时候的任鹏飞还是很迷茫，不久，任鹏飞找到一份在学校当老师的工作，除了教学，自己平时也会和搭档出去说段相声。
回忆起那一年的经历，任鹏飞总结就是一个字：累。虽然平时在学校累得要命，但是心里还有个执念，就是不想放下相声，所以既要兼顾学校的工作，还要平时出来说几段。
捌
每次上去演出，师父都盯着
任鹏飞有一股执著劲儿，也正是这股劲儿引着他走到今天。
2016年开春，主持人周玥找到任鹏飞和蔡宝恒，问他们愿不愿意去谦祥益说相声。师父一直在谦祥益，所以他们对这里心生敬畏。“当周玥姐问过我们之后，我和蔡宝恒心情非常激动，认认真真地准备了一段传统相声《八扇屏》，虽然已经演过很多场，演出前又重新归置，规规矩矩地上台说了一段。”
第一次上台挺紧张，“都感觉不是自己了。”后来，任鹏飞还特意看了初登谦祥益台上的录像。
现在，每次只要任鹏飞和蔡宝恒上台演出，师父都会习惯性地在后台掀着帘子看他们的表演。演出结束，师父就会找他们说刚才节目中的问题，有时小到一个“包袱儿”的字数，是用四个字好，还是两个字更言简意赅；甚至动作多余，师父也会提出来，尤其抖包袱儿的时候，手和脸以及眼睛不能乱动，否则“包袱儿”就散了。
师父每次指出的问题大大小小都得改，但不能上台之后改，而是在台下修改再排练若干遍后才能上台。
玖
每天泡在相声之家的感觉真好
刚学相声时总感觉“自己有劲儿没处使”，现在入了门，每天行动坐卧走都在琢磨相声这些事儿。史伯要求大伙儿每个季度都要出新节目，“这也是专业演员必须做到的。”
现在，每天任鹏飞都泡在园子钻研相声门里的学问，他把谦祥益当成家，按他的话说，“这里不就是‘相声之家’吗？在谦祥益特别有家的氛围，史伯像家长，还有师父，我们都是其中的一分子。“
因为很多演员都是曲校毕业，科班出身。任鹏飞没有专门学过相声，平时要想学一些相声的知识，只能跟人家请教。“这种感觉如同别人是生活在绿色的植物园，而我是在沙漠中求生。”反而越是这样的环境，使他更珍惜每一次请教机会。
谦祥益的氛围是不进则退，这里比学校的学习氛围还要浓，现在每一天，任鹏飞都有学习的劲头儿，而获知的过程让他收获快乐。
拾
一段太平歌词开场，助阵封箱大戏
过去撂地说相声，开始要唱上一段太平歌词，目的是吸引路人围观。去年封箱演出相声剧《似曾相识的人》开演之前，也是借助传统的模式表演了一段太平歌词《饽饽阵》，担起这项任务的正是任鹏飞。
那烧麦出征丧残生
有肉饼回营他勾来了救兵
那锅盔，挂了元帅的印
那发面的火烧，前部的先锋
那吊炉烧饼将够十万
那荞麦饼催粮押着后营
那红盔炮响惊动了天地
他不多时来至在了馒头城
在那小米面的饼子以上按下了营寨
——节选自《饽饽阵》
“像《饽饽阵》这样的太平歌词大伙儿现在很少听到。”这就是任鹏飞选择这段的原因，“当时也是想弄点别人没怎么唱过的吧。”就这样，他跟着“荷花女”吉文贞前辈的唱词学了这段《饽饽阵》。
背词儿对于任鹏飞来说并不难，难的是饽饽阵里说的一些点心是什么。为了唱好这段太平歌词，任鹏飞想彻底搞明白词儿里唱的都是什么点心，有条件的就去尝尝。
搞明白各种点心后，韵律怎么唱就是下一个问题。为弄明白，任鹏飞还特意请教了史伯和管新成老师。“史伯当时挺鼓励我的，让我发挥好自己的特点。管新成老师特别懂小曲儿小调儿，所以给我讲了很多很细节的东西，对我帮助非常大。”
经过一个多月时间的练习，封箱演出那天一亮相，就获得了满堂彩。
对话任鹏飞
你在创作方面有什么见解？
创作对于相声演员来说也是比较常见的事，很多作品都是在相声演员的二度创作中才演绎精彩。
比如马三立先生表演的《似曾相识的人》中，在何迟先生的原作中，需要演员在台上换皮鞋、换衣服、换手表，这其实已经有一些“小品”的成分，但在马三立先生的表演中，简简单单让整个演出回归到以说为主，其它的东西都是抽象的，还给观众想象的空间。
其实一个相声的本子拿过来，演员都需要把本子“加工”成适合自己表演风格的模式，这就是“试”的过程，像《钓鱼》这个段子一开始其他演员也演过，后来还是高英培和范振钰两位先生把它说火了，有的段子适合你演，有的就适合他演。
任何作品，一上来也许都在“碰壁”，但就在不停“试”的过程中，才能找到最好的表现形式。所以，什么都得试，也包括和搭档的交流，有时，一句话是用问句的形式说出来好呢，还是用肯定句给出来更出彩儿，这都是需要演员琢磨的。
平时的工作&生活的安排？
总觉得来园子里学习更有氛围，个人感觉比一个人在家的学习积极性更高一些。经常会在网上看关于相声的资料，再早的时候，我还经常上论坛，大概是我初中那会儿，论坛里讨论相声的人特别多，而且真的有人会讨论相声专业方面的问题，未必说得对，但真有人去研究，现在这样的人少了。
我感觉我是一个自制力比较强的人，刚进谦祥益时，散场晚，作息时间和之前非常不同，经常吃夜宵，“天津的夜宵很多都是烧烤，后来觉得对健康无益。”所以，后来每天演出结束，只要园子里没别的事，我就直接回家。
我的手机从不下载游戏，就怕“一玩就停不下来”，所以尽量为了自己健康一点，好一点，会尽量管住自己。
聊聊史伯吧？
我来谦祥益说相声才认识史伯，之前我跟他接触很少，来了之后对他才了解的。
他对说相声的事非常认真，别看他不说相声，但是对相声门里的事儿门儿清。他对演员的要求也非常严，但细想起来，这些要求无非是相声演员合格线上的要求，比如在台上不能瞎说，荤包袱儿不能说、定期要出新节目、老的传统段子也得钻研……
严归严，但史伯对所有演员都很爱护，他不会因为演员的水平不行就苛责。他允许你水平不成熟，也会发现你的长处，让你发挥自己的特点。每次他给演员们指出问题，也会给你修改的空间。
所以，每次史伯或者别人只要说出来我觉得对的地方，甭管多难，我都改，绝不能就乎，艺术来不得半点虚假。
你们说的《八扇屏》很新颖？
《八扇屏》原来是有两个版本的，大家比较熟悉的是“二赵”（赵振铎和赵世忠）“风吹水面层层浪”的版本，很经典，也比较耳熟能详。
另一个版本是根据老版“摘白字”改编的，这个版本侯耀文先生说过，田立禾先生讲座的时候也提到过。比如在这个版本里会提到一些“白字”：供给（jǐ）部的“给”，现在很多人都念gěi；大都督的“都”（dū）现在也念（dōu ）；还有一个俩（liǎ）仨（sā），按照现在的说法都不算白字了，很口语化的表达。田立禾先生讲座时就说：“现在这个演不了了，因为都不是白字了，所以只能当做教学用。”
当时田先生讲的时候我就觉得挺有意思，相声中两个人物一个是得理不饶人，另一个就想赶紧对付过去，结果越错越多。
虽然白字都不是错字，但是我想借这个思路，用上“天津普通话”来找个角度，也许因为我是山东人的原因，一听天津人说“得楞”（修理），或者“火柿子”（西红柿）就特别敏感。
《趣味方言》也很吃功夫吧？
在相声《趣味方言》中，其中有一部分是我模仿四川话、唐山话。
我是山东人，在天津待久了，说天津话也没问题，但是四川话和唐山话我就没把握了。我就找外地同学，把节目中有关方言的那一段文字给他们从微信上发过去，让他们按照本地方言给我语音留言，然后我就照着读音去背。
举个例子，大家平时怎么聊活？
以《八扇屏》为例，之前我写了个开头儿，史伯给了我不少信心。他鼓励我钻研传统段子，也希望我们能演一些观众平时听不到的段子。所以，大家就听到了现在改编后的《八扇屏》。
史伯给了我很多建议，他经常跟我们说，平时多翻翻老先生的资料，对传统作品进行改编，让题材过时的老活焕发新的生机。
相声演员在台上怎么和观众交流？
演员在演出时和观众的交流大多通过掌声和眼神，有时也会在演出时遇到特殊的情况。
有次正在台上表演相声，正说到贯口那部分，下面忽然有个小孩不知道什么原因哭了，所幸当时孩子的哭声没有牵扯太多观众。像这种情况，演出中时常发生，这个时候就十分考验演员的临场应变能力，要是台下有不小心摔了茶碗或者碰了暖壶，也可以借段子的内容和观众进行“互动”，目的是将观众的注意力重新吸引回舞台上。
写在最后
鹏飞是我们谦祥益相声演员里年纪最小的一个，别看年纪轻，交给他的事让人特别放心。你要是跟他约1点钟见面，他12点就能到……平时只要没事，任鹏飞都会在园子里待着，看着他在后台钻研相声的劲头，我们相信他将来在相声的领域会有建树。
