杰克逊布兰妮小甜甜（BritneySpears）
杰克逊布兰妮小甜甜（BritneySpears）所以这段平凡并没有持续多久。1997年，Britney开始在经纪人Lou Pearlman和律师Larry Rudolph（对，就是帮助Miley Cyrus转型的那个人）的帮助下寻求作为歌手出道的机会。她录制了一些Demo前往纽约参加了4家唱片公司的选拔。然而90年代后期，由于Backstreet Boys和Spice Girls这类男孩女孩团体的横空出世，大部分唱片公司都对推出一个单体的少女偶像歌手有所犹豫，他们认为“不会有下一个Madonna了”。于是Britney陆续被3家唱片公司拒绝了。但从纽约回家两周之后，Britney的团队接到了来自Jive Records的电话。在他们看来，很少有这个年纪的小女孩的歌声可以包含这样丰富的情感和商业潜力。而更重要的是，他们还看到了Britney身上强烈的企图心。于是他们决定在Britney身上赌一把。很快，16岁的Britney被Jive R
在Miley Cyrus和《Wrecking Ball》的故事中我们了解到那些出身童星的歌手，总是要品尝青春的缺失及其带来的人生的层层错位。而作为全世界最具有号召力的青少年品牌，迪士尼能够让自己出品的青春偶像以最快的速度攀升到人气的顶峰，但也往往会给他们带来巨大的压力和心理问题。从迪士尼走出的青少年偶像中有不少曾经经历过形象崩坏、情绪异常、乃至酗酒和药物问题。除了Miley Cyrus之外，《歌舞青春》的男主角Zac Efron，《天生一对》中的Lindsay Lohan都曾经历这种过早过高的名声所带来的灾难。这种现象被称为“迪士尼诅咒”也不为过。而诸多迪士尼出身的童星中，最著名、最传奇也最早经历和破解了这种诅咒的，可能就要属2000年左右的全球人气霸主“小甜甜”Britney Spears了。
懒妮：你在叫我吗？
1981年12月2日Britney Spears出生在密西西比州的小城McComb。和大多数童星一样，Britney从很小的时候就展现出了歌舞方面的天赋。她3岁参加舞蹈班学习，并且幼儿园毕业时就能在舞台上展现出精彩的演出。1999年，已经成为超级巨星的Britney回忆说：“我活在自己的世界里面，我从很小就知道自己想干什么了。”
1989年，迪士尼重启了他们的青少年电视综艺《The All-New Mickey Mouse Club（全新米老鼠俱乐部）》并开始招收小演员。8岁的Britney被妈妈带着来到亚特兰大，参加节目的面试。虽然由于太过年幼而被节目导演Matt Casella拒绝了，但Matt认为Britney是个非常好的苗子，于是把她介绍给一个纽约的经纪人Nancy。Nancy为Britney在纽约安排了更专业的歌舞和表演培训。并且为她争取到了一些在外百老汇舞台上演出的机会。
1991年当Britney再次回到米老鼠俱乐部的时候，她已经是一个各方面业务都非常成熟的小演员了。她顺利的加入了米老鼠俱乐部的演出。那一季的米老鼠俱乐部充满了传奇色彩，不少在其中演出的小演员后来都成了红遍美国的大明星——例如“贾老板”Justin Timberlake，“高司令”Ryan Gosling，超级Diva Christina Aguilera等等。此后都在娱乐业中出人头地，成为了一线明星。这一季的米老鼠俱乐部也产生了巨大的影响力，90年代中期时，迪士尼甚至还在中国推出了米老鼠俱乐部的兄弟节目，也是许多80、90后的童年回忆《小神龙俱乐部》。
前排至右上方分别是Ryan Gosling、Britney Spears、Christina Aguilera和Justin Timberlake
大获成功的米老鼠俱乐部一直播到了1996年，连续五年的稳定曝光令这些小童星们成为了全美小朋友们的偶像。即使节目结束了，曾经的高人气体验也令他们中的大部分孩子无法再回到正常生活了。
“节目结束之后我回到了密西西比念书。但是我觉得特别无聊。虽然我在篮球队担任控球后卫也交了男朋友，我在圣诞节和各种仪式上演讲，但是我想要更多。”1999年，Britney这样形容回归平凡的那段日子。
所以这段平凡并没有持续多久。1997年，Britney开始在经纪人Lou Pearlman和律师Larry Rudolph（对，就是帮助Miley Cyrus转型的那个人）的帮助下寻求作为歌手出道的机会。她录制了一些Demo前往纽约参加了4家唱片公司的选拔。然而90年代后期，由于Backstreet Boys和Spice Girls这类男孩女孩团体的横空出世，大部分唱片公司都对推出一个单体的少女偶像歌手有所犹豫，他们认为“不会有下一个Madonna了”。于是Britney陆续被3家唱片公司拒绝了。但从纽约回家两周之后，Britney的团队接到了来自Jive Records的电话。在他们看来，很少有这个年纪的小女孩的歌声可以包含这样丰富的情感和商业潜力。而更重要的是，他们还看到了Britney身上强烈的企图心。于是他们决定在Britney身上赌一把。很快，16岁的Britney被Jive Records签下，并且飞去瑞典的斯德哥尔摩录制自己的第一张专辑。而此时，她在米老鼠俱乐部的伙伴和日后的男朋友Justin Timberlake也开始和男孩组合N’sync一起在欧洲崭露头角。
Britney和Justin
完成了首专的录制之后，Britney回到美国，并且开始一些地推演出来为自己的出道专辑造势。其中就包括了一轮作为N'sync的开场嘉宾的巡演。正是在这次的巡演过程中，Britney和Justin再度相聚，并最终发展成了恋人。由于囊括了两名前米老鼠俱乐部的成员，迪士尼也为这次巡演的宣传助力不少。这令Britney的首专在发布前就积累了极高的期待值。
1999年1月12日，Britney的出道专辑《...Baby One More Time（宝贝再一次）》在万众瞩目中发布了。而它的同名主打单曲在发布第一天就卖出了50万张。这对于一个新人来说是难以想象的成绩。而歌曲MV中Britney的学生造型和清新性感风格的舞蹈更是在美国青少年中形成了热潮。事实上Jive Records一开始想把这支MV做成动画形式的，但Britney并不同意，并且提出了天主教学校的女生在幻想中放肆青春，劲歌热舞的故事线。事实上正是这个故事设定契合了美国青少年寻求自我的诉求，令这支MV受到了极大的欢迎。
Britney在《...Baby One More Time》中的经典造型
《...Baby One More Time》在全世界范围内疯狂卖掉了3200万张，和枪花的《Appetite For Destruction》基本持平，并列史上最强出道专辑。而Britney也成为了全美少女想要成为的偶像。单曲《...Baby One More Time》在Billboard Hot 100榜上扶摇直上，并在1999年1月30日成功登顶。Britney成为了又一个凭借出道作就拿下了Hot 100冠单的超级新星。
Britney成功地在青少年偶像原本清新、健康的形象中加入了一点性感的元素。99年4月她在《滚石》杂志的封面照上就采用了敞开外套，露出胸罩和短裤的造型。这样的性感程度虽然在引起了美国家庭协会（AFA）的争议，但毫无疑问比起成年人那种较为露骨的性感，Britney的性感其实是以阳光、健康为主的。这样的一点性感元素加上她原本就甜美可人的外形和声音，令Britney 成为世纪之交最具人气的美国甜心。
Britney本人对于那些针对她性感风格的批评并不在乎，她第一时间就回怼道“这是很大事儿吗？”而在2000年5月发行的二专更是直接命名为《Oops!...I Did It Again（呀！我又来了）》来宣示自己保持风格的决心。在同名主打歌的MV中她更是身着一身红色连体皮衣，延续着自己甜美性感的造型格调。而另一方面，她在演唱上把共鸣更多集中在鼻腔，发声更加靠前，营造出了一种非常具有特色的甜蜜嗓音。这种嗓音比首专中更具辨识度，也为她赢得了“小甜甜”的绰号。
《Oops!...I Did It Again》中的Britney和她的红色皮衣
虽然《Oops!...I Did It Again》的同名单曲并没有在Hot 100上夺冠，但专辑本身获得了大卖，登上了Billboard 200专辑榜的榜首。而同时，这张专辑在对青春偶像更加狂热的欧洲和亚洲极大地扩张了Britney的影响力。令她成为全球最炙手可热的“世纪之星”。
大部分年少成名的青少年偶像都会在某个时刻对自己走红时的形象感到厌倦。而Britney也是如此。在二专中的另一支热门单曲《Lucky（幸运）》中，她就表示了自己对于明星生活的疑惑。只是这样的疑惑也只是停留在歌词的表面，并没有改变她甜蜜公主的形象。从出道直到2002年，Britney凭借前三张专辑中一以贯之的甜蜜成为了全世界营收能力最高的女性艺人。
但2002年成为了Britney职业生涯的一个重要转折点，也令她迎来了形象上的改变。连续3年大负荷的工作令Britney萌生了休息半年的想法。而与这3年巨细靡遗的曝光相伴的，是无数对Britney和Justin关系的报道、揣测乃至造谣。到了2002年底，两人的关系也终于不堪重负出现裂缝。11月，Britney和Justin宣布分手。
《Cry Me A River》单曲封面
而这次分手也并不和平——很快，从N'sync单飞的贾老板发布了自己个人出道专的主打歌《Cry Me a River （为我泪流成河）》的MV。在MV中，Justin的团队雇佣了一个从外形到造型都很像Britney的演员来出演，并且在歌词里暗指Britney在感情中有所不忠。这首歌放出后随着两人分手的话题直冲到Hot 100第3位。而Britney本人对歌词中的“指控”既没有承认也没有否认，而是写了一首叫做《Everytime（每一次）》的歌，带着悲伤回忆这段感情。在MV中甚至出现了割腕自杀的情节，来表达自己对于这次分手的痛不欲生，也指控了媒体的过度报道对这段感情的伤害。
《Everytime》MV中Britney和男友被媒体围追堵截的情景
经历了感情波折之后，Britney更加坚定了从“小甜甜”形象中跳脱出来的念头。2003年，她发行了自己的四专《In The Zone（状态全开）》，其中就收录了这首《Everytime》。在这张专辑中，Britney非常坚决地抛弃了过去那种带有限制的、青少年式的性感，而将自己的形象完全地向成人式的性感靠拢。在单曲《Me Against The Music（和音乐做对）》中，她与上一个时代的叛逆少女偶像Madonna达成了合作（还记得那些唱片公司说“不会有下一个Madonna”了吗？）她们不仅完成了录音室里的合唱和MV中的共同出演，甚至还在2003年的VMA大奖上共同表演是上演了惊天一吻（对，又是VMA）。
Britney和Madonna的惊天一吻，这个场景此后还被蔡依林和萧亚轩Cos过
而此时Justin的表情
而更出格的是这张专辑中最热门的单曲《Toxic（有毒）》。这支单曲虽然在编曲上极具开拓性且此后被人为是Britney转型的标志性作品，但在当时最引起轰动的依然是它性挑逗意味浓重的MV。在《Toxic》的MV中Britney更换了好几身非常性感的服装，其中有一身更是接近全裸。仅仅依靠字幕遮挡胸部。
《Toxic》单镜头版MV中Britney几乎全裸的造型
出格表演 全裸出镜，我们可以看到10年之后Miley Cyrus的转型途径几乎完全是拷贝自2003年Britney的手法。但在2003年，美国市场对于如此激进的转型似乎还并不能完全接受。在一部分粉丝和粉丝家长看来，《Toxic》这首歌和它的MV是真真正正的“有毒”。《In The Zone》专辑虽然依旧卖掉了1000万张，但和前几年相比退步明显。而《Toxic》也只是勉强挤到了Hot 100第9位。虽然从艺术上来说，《Toxic》可以称得上是Britney的高峰——这首歌在2005年为她赢得了格莱美最佳舞曲唱片奖项——但在商业上，Britney似乎不再具有以往那种决定性的号召力。
2002年底到2007年的这段时间里，Britney多少有些流年不利的意味——和Justin分手后，她在感情上的选择有些急躁，2004年1月她和儿时好友Jason Alexander在拉斯维加斯登记结婚，但这段婚姻仅仅维持了55个小时就注销结束。这和她颇受争议的转型一起被媒体大书特书，将她形容为一个随意、放荡、甚至脑子有点不清楚的形象。而正当2005年她准备带着新专辑和巡演回归时，却在拍摄MV时不慎摔坏了膝盖导致演出取消了将近一半的场次。整整4年中，Britney只发行了一张精选辑，还曾做出过剃光头发和砸车的惊人之举。
正当人们以为“小甜甜”的时代已经过去，而她的转型也宣告失败之时，Britney却携着新专辑强势回归，告诉世界此前自己为转型所做的努力绝不是无用功。2007年9月18日，Britney在新单《Gimme More（给我更多）》的第一句向世界宣告：
“It's Britney B**ch（碧池们，我是布兰妮）”
