20世纪十大偶像人物（名人陈萨像一束光从天堂射下来）
20世纪十大偶像人物（名人陈萨像一束光从天堂射下来）聆听自己心里的声音陈萨的随拍《名人面对面》专访 | 陈萨
“ 现场音乐会的时候，
其实是能感觉到大家的呼吸的，
大家的呼吸和乐曲在一起的时候，
是很美妙的一件事。 ”
陈萨的随拍
《名人面对面》
专访 | 陈萨
聆听自己心里的声音
陈萨，这位早在刚出道便斩获英国利兹、波兰肖邦和美国克莱本三大国际钢琴比赛重要奖项的中国钢琴家，在海外名头甚响。 在陈萨长长的履历当中，有一段经历经常被国人提起，在名动欧洲乐坛之前，她从小跟随四川音乐学院但昭义教授学钢琴。
陈萨与李云迪师出同门，他们的老师但昭义被称为钢琴界的“金牌教练”，在中国的钢琴教育界，是个传奇，门下李云迪、陈萨、左章、张昊辰等相继在国际、国内多项知名钢琴比赛中获奖。
陈萨、李云迪与老师但昭义
陈萨：我始终特别感谢我的老师， 哪怕是很小的时候，有一些东西，有一些作品，你要去聆听自己心里的声音，我觉得这个是你永远可以有把握的事情。
陈萨经常会被问到，但老师是靠什么秘诀取得成功的——他的弟子们竟相崭露头角绝非偶然？陈萨专门为此写了一篇文章，里面写到：记得刚刚考进四川音乐学院附中时，周围的同学个个都是技术出众，而我的演奏风格似乎从小就不属于炫技类型的，有时也会因为看见同学们辉煌的技术展示而觉得自己一无是处。每当这个时候，但老师就会耐心和平静地启发我认识自己和倾听自己内心的声音，用音乐来“裹着”技术说自己的话。
田川：在没有拿到奖项之前，你怎样让自己在国际的古典音乐平台上有一个立足之地？
陈萨：获奖之前我其实挺小的，才十几岁，算是比较幸运，很小的时候就开始在国际杯赛上去练习，去闯，还得到比较好的成绩，但是在那之前，我其实完全不知道自己是不是能够有一席之地，我不知道我的音乐到底会被多少人喜欢。
陈萨的老师但昭义教授门下有29人，在国际钢琴赛事中获得63项奖，也有人问及，难道学音乐是为了考级为了比赛吗？但昭义引用一位外国评委的评价深有戚戚焉，“比赛是魔鬼，但是你又离不了”。
陈萨 ：我觉得你喜欢的话，辛苦自己就认了，弹不好你也愿意去弹好，可是如果你不喜欢的话，可能每一分钟都是挫折，同样的事情我觉得在其他的行业也是这样。你看欧洲的街头有一些流浪者，他们就牵着一到两条狗，都是自己收养的，他们的生活就是专门靠社会救济金和乞讨过的，这个是他们的选择，这一群流浪者并不是家里没有钱，或者没有就业机会，而是他们选择去过流浪汉的生活，我觉得是无可厚非的，每一个人应该对自己的选择负责，而且你选了以后任何事情都有可能发生。
有一束光环在那里
2015 年，陈萨成立了自己的工作室，她说，如今正处在一种 “ 较之更为舒服的状态 ” 。她不需要再像初出茅庐的孩子一样费尽全力去博得视听大众的认可，也不需要背负年迈须弥的老者一样的形象，在现在这个阶段，她愿意用时间和空间去做自己想做的事情。
翻看陈萨的微博，发现舞台上的那个女神，离开音乐时，也是个有趣的普通人，陈萨出生于一个艺术之家，陈萨的母亲是一位舞蹈演员，父亲是一位圆号演奏员。小时候住的院子里，有一群同样喜欢音乐的小伙伴。
陈萨 ：父母都是很爱音乐的，周围一圈的人都比我大不太多，大家也都很喜欢唱歌、跳舞、弹吉他，我经常从幼儿园被接回来以后，看到院子里围着一大群人，他们说萨萨你上来给大家唱一个或者跳一个，然后我也不怯场，很喜欢融入到那种很有生命力的环境氛围里。所以当时觉得，要学一些什么乐器，或者唱歌跳舞，其实是很自然的一件事情。
陈萨经常被问到，对于学音乐的孩子，她有什么样的建议，她说，学习演奏，难免会有机械化的训练，但是在那之前，孩子应该知道，音乐是否让他快乐。
陈萨 ： 我觉得学音乐或者学艺术，应该是一个水到渠成的事情，而不是一个强行的东西，你先得让他知道什么是音乐。
其实，陈萨第一次触摸到的琴并不是钢琴，而是小提琴。不过，小提琴在启蒙阶段的练习过于枯燥，这对当时只有六岁的陈萨来说，感觉太没有乐趣了。
陈萨 ：因为一开始你听不到一个完整的旋律，没办法跟着那个旋律载歌载舞，所以相比之下，钢琴这个乐器就在那，而且还可以坐着弹，我觉得对小孩来讲这是向往的原因。我幼年时期对很多的钢琴乐曲形成一种印象，记得一些黑白的画面，可能是俄罗斯的那些大师们的历史录像带，在当时总觉得有一束光环在那里。所以当时我在那造反了说不要学小提琴了，我父母反而会觉得这是一个很有趣的事情，就没有打我，没有罚我，就让我继续我所感兴趣的，就是钢琴。
陈萨与妈妈
我不喜欢标签式的东西
现在陈萨每年在世界各地大约有五十多场演出，无论去到哪里，她每天都会保持至少五个小时的练琴时间，或许是她更加习惯用琴声来表达自己，谈话间，她总觉得用语言来表达自己的想法，过于具象了。
田川：在音乐表达上，你的性格是什么样的？
陈萨：我有一点抗拒给自己用一种固定式的词汇归纳出来，就是类似贴标签，标签是商品化的东西。我是什么样的音乐家，你们听了之后，心就会替我告诉你答案的。
一次，陈萨弹李斯特的《奏鸣曲》，大约 35 分钟那么长的一首曲子，写的是天堂和地狱，弹下来陈萨觉得自己「快虚空了」，「“到最后我是流眼泪的，我现在居然记得，可是并不是伤心的眼泪”说罢，陈萨问道：你懂吗？
田川：它最触动或最接近你内心的哪一部分？
陈萨：很难这样说，真的。
田川：比如说有什么事情是令到你突然一下子有这样的一种转变和觉醒？
陈萨：说来可能会有一点多，但是一定是会有一些打击和挫折吧，这个很正常，每个人都会遇到的，生活上好像是一个低潮期，在这样的一个状态下，去演奏那样的一个作品。那个作品是有关于生死，有关于天堂和地狱的，挣扎、冲突，还有你的反抗，然后你的诗意，你的表达，你的享受，所有美好的那一些时刻等等。
新专辑《德彪西24首前奏曲》，陈萨工作室独立出品
被救赎了
那一次弹李斯特之前，陈萨刚刚经历了人生中几桩大事，或称变故，个人情感的几大转折，她被裹在那冲击里，默默思度要怎么去存在，怎么去经历自己该经历的这一切。
陈萨：通常你自己也会被这个作品的光辉所笼罩，到最后精疲力尽，而它的确是需要生理上的精疲力尽，你的身体到最后已经付出得一点都不剩了，到这个时候，你能感受到一种信息从远处，好像显现到你的面前来。
田川：你看到的是什么样的一条信息？
陈萨 ：被救赎，就是一切都不是最绝望的一点。
田川：这么大的力量。
陈萨 ：我觉得有的。你知道有一些非常激烈的片段，甚至是歇斯底里的，就是需要进入到一种完全歇斯底里的疯狂状态，在所有的这些状态之后，它突然变得像一束光从天堂射下来，你也不知道这个光从哪里来的，它到底要把你带到哪里去。但是你知道，就是这一束光给了你巨大的安慰和一种希冀的感觉。所以在这个时候，你就是会觉得，在一个深渊里，你被救赎了，就是那样的一种感觉。
田川：好美。
陈萨 ：是很美的，是很震撼的。
山顶十字架 陈萨摄于法国
被称为“钢琴公主”多年，但她却并不喜欢这个称号，觉得“公主”这个词听上去易碎如花瓶，且有一个被囚禁的大脑。钢琴前的陈萨，确实太有吸引力了，让人无法将视线从她身上移开。甚至难以抗拒的被她的琴声带到了一个我们从未去过的世界，那个世界，可以与现实中的生活有关或者无关，但那并不重要。重要的是，在那里，很自由。
陈萨 ：有一次在法国的一个音乐节，结束之后大家都在喝酒聊天，有一个人问，如果有一天你要死去，你会愿意用一个什么样的调来结束你的一生，我说是 C 大调。因为我觉得 C 大调的纯洁，就是初始的一种状态，和你最后回归到的那一个状态，其实是一样的。你是一口气被吹出来的，然后最后回到土里，既超脱又自由，但是又带着一种类似于轮回一样的感慨，在最简单的一个世界里。
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编导：李异
编辑：刘梦琪、晓静
