余干清华中学知名校友（清华校友故事何雨繁）
余干清华中学知名校友（清华校友故事何雨繁）01在大学生涯中，何雨繁老师绝大多数时间都在话剧队度过。从业余演员到知名专业演员、导演、戏剧课程教师，在这个过程中何老师对表演艺术形成了深刻而独到的见解。谈到表演艺术的核心，他的答案是：对美的认识。2008-2012年，连续参与五届北京国际青年戏剧节，创作作品《城中城，城外城》《卡里古拉的月亮》《真相》等，并受邀访问英国国家话剧院、苏格兰国家话剧院，参与苏格兰国家剧院写作计划。曾任北京师范大学、北京理工大学戏剧课程教师，长期担任清华大学学生艺术团外聘教师，有多年的非职业表演教学经验。访谈内容
清华话剧队队友何雨繁
何雨繁
2004年毕业于清华大学建筑学院，获硕士学位。
实验戏剧团体“饭剧团”创始人，新剧场创作计划公益戏剧平台发起人。
2008-2012年，连续参与五届北京国际青年戏剧节，创作作品《城中城，城外城》《卡里古拉的月亮》《真相》等，并受邀访问英国国家话剧院、苏格兰国家话剧院，参与苏格兰国家剧院写作计划。
曾任北京师范大学、北京理工大学戏剧课程教师，长期担任清华大学学生艺术团外聘教师，有多年的非职业表演教学经验。
访谈内容
在大学生涯中，何雨繁老师绝大多数时间都在话剧队度过。从业余演员到知名专业演员、导演、戏剧课程教师，在这个过程中何老师对表演艺术形成了深刻而独到的见解。谈到表演艺术的核心，他的答案是：对美的认识。
01
选择：爱我所爱，十年一日
何雨繁大学生涯中出演话剧30余部，平均每个学期要排3、4部剧，话剧几乎成了他大学生活的全部。
“基本上我大二就不在系里住了，搬过来到话剧队住集中班，又在集中班搬了好几次家。算起来一共在集中班待了6年。所以其实我的大学生活是在不断排戏、开展队内工作中度过的。”
让他最终坚定地选择了演艺事业的，是契机，更是坚持与热爱。
“最开始把表演当作个人爱好，然后渐渐地希望把它变作自己今后的发展方向、人生目标。”
何雨繁剧照
“我印象比较深刻的一次是在大四，2000年的时候，排《绿荫里的红塑料桶》。这是一个很热闹的戏，我既是导演又是演员。我站在台上表演，结束后面向观众谢幕。这让我产生了一种感觉，觉得表演是自己以后要坚持做的事情。第二天，我去蒙民伟楼多功能厅收拾东西，周围很安静，我再次产生了这种感觉。这是一种自己塑造的角色在舞台上具备生命力的感觉。就是从那个时候起，我确定了自己要走这条路。”
02
教学：开门则正，少走弯路
无论是帮助演员扎实表演基础还是引导演员进一步加深对表演的理解，何老师都给出了统一的答案：“开门要开正”。
“首先，‘开门要开正’。我现在校外给学生培训，有个体会是如果给他开门开正了，他就能了解表演的核心是什么，包括一些概念的正确含义和学习表演的正确顺序等，在这之后路才不会偏。清华因为不是专业演艺院校，以前也没有太多专业的老师做指导，都是靠同学自己摸索，磕磕碰碰走了不少弯路。如果当时有老师可以做一些纠正，就能够节省很多时间，少走很多弯路。”
在低洼处跌入泥泞的人，踏足山巅时的脚步会更加坚定与敏捷。“在话剧队的经历，让我学习了整个表演体系。这段经历对我最大的意义就在于有很多实践与试错的机会，这对我产生了潜移默化的影响，成为我此后成长的基本点。”
在表演课上为同学们做即兴训练的何雨繁
03
原创：认知表达，反映状态
艺术离不开创造，在何雨繁看来，原创是作者艺术发展状态的体现，优秀的艺术创作需要作者自我认知的良好表达。
“原创最重要的就是要创作者有自我认知，能够梳理自己的认知表达。创作不需要从众：创作者想要表达和讲述的内容，往往是本人感兴趣的，或者是想与别人分享交流的。我觉得这个原动力非常重要，且不说你水平如何，毕竟基础的技能都是可以训练得到的。”
谈到自己满意的原创作品，作为一名追求卓越的清华人，他的答案是：永不满足。
“我目前还没有什么特别满意的。我写完自己的作品后，会去寻找其中的问题，然后再做修正。我认为创作的目的不是为了让自己满足，而是为了能够让自己看清目前的发展状态，知道自己优点和不足，毕竟一切都是为了让自己能够不断发展。”
04
美育：人格塑造，演艺核心
戏剧教育也即美育。走过多年的艺术之路，何雨繁始终认为审美是人格与演艺的核心，美育是人格塑造与艺术教育的重心。
“我认为审美是最重要的，演员所有的技术、原则以及水平的训练，都要归结到审美素质的提高。即使最终你掌握了专业技术、有了经验，开始思考如何从一名普通演员成长到优秀演员乃至成为艺术家，其核心仍在于审美的提高。对美的认识让人有更宽广的胸怀，更有包容心态，也能让人在善恶上做出准确的判断，而不至于偏颇。”
“演员饰演的每一个角色都是高尚的。即便演一个乞丐甚至身份更加低微的角色，也不能否认角色作为艺术形象而存在的高尚性。如果演员不去加强对美的认识，反而受限于狭窄甚至偏颇的视野里，可能就无法正确地认识、演绎角色。全世界优秀的创作很多，每个作者看待世界的角度也不同。演员要思考如何能够达到纵览所有角度、达到作家的内心世界的水平，才可以具备诠释角色的前提。”
05
寄语：包容万象，兼收并蓄
在同学们的心中，何老师始终是一个值得尊敬而又可爱的形象。他在课堂上频出的妙语、独到的理解都给大家留下了极为深刻的印象。与其说是培训学生，不如说他是在引导后辈，就如同他的寄语一般——既无教诲之严肃而刻板，也无套话之空虚无实，更像是他对后辈真切的心里话：
“无论大家以后是否从事表演，或者对此还保留兴趣，都需要把人格提升作为一个人生中的重要目标来看待，慢慢地培养审美能力，兼收并蓄，不断地了解和思考，让自己更有包容性，更有判断善恶的能力。”
何老师与支队成员合影
“对我来说，演员这个职业是承载我人格提升和对整个世界认识的重要依托。无论从事什么职业，人的一生都需要这样一个载体。一生短暂，在离世的时候，我们都会想自己获得了什么。是不是从最开始的懵懂无知，变得更加心智成熟、眼界开阔、心胸宽广。还是迟暮之年仍然觉得有很多遗憾，有很多放不下的纠结、看不开的事情。这个是我觉得最值得跟大家分享的。”
人生如戏，戏亦如人生。何老师这样一位走在话路上的前辈分享给我们的，不仅是一段人生故事，更是一种专属于舞台的鼓舞，一种唯话剧人才能相互理解的支持。
而相同的故事，也将由话剧队继续诉说……
供稿：“清华人美育记忆”艺术团校友访谈支队
